El rincón de Juanjo

Cine: El caso de los dedos cortados (1945)

2011-06-02T07:15:00.003+02:00

También conocida como 'La Mujer de Verde', esta película es la tercera y última aparición del profesor Moriarty en la saga, obviando cualquier continuidad con las anteriores. Además de repetir personajes, también se siguen reutilizando actores en distintos papeles (aunque parecidos a los anteriores), siendo los más evidentes en esta película los de Paul Cavanagh y Hillary Brooke.

Al igual que la mayoría de películas de la saga, no se basa en ninguna obra concreta, pero mezcla elementos muy claros de varios relatos, en este caso, de los dos relatos cortos sobre el duelo mortal entre Holmes y Moriarty: 'El problema final' y 'La Casa Vacía'. Sin embargo, la historia en sí no tiene nada que ver con ellos. Una serie de asesinatos de mujeres tienen lugar en Londres. Todas ellas aparecen con el dedo índice cortado. Sir George Fenwick, tras cenar con una mujer muy atractiva, despierta en una habitación de un hostal en una calle donde acaba de cometerse un asesinato. Aunque no recuerda nada, sospecha haber podido ser el asesino. Su hija lo ve enterrando algo en el jardín y descubre que se trata de un dedo. Cuando se decide a pedir ayuda a Sherlock Holmes, su padre es asesinado.

Fecha de estreno: 27 de julio de 1945
Título original: The Woman in Green
Duración: 68 minutos
Imagen: Blanco y negro (también coloreada posteriormente) , 1.37:1, 35mm
Sonido: Mono

Dirigida por Roy William Neill
Guión de Bertram Millhauser
Basada en el relato de Sir Arthur Conan Doyle

Reparto principal

Basil Rathbone como Sherlock Holmes

Nigel Bruce como Watson
Hillary Brooke como Lydia
Henry Daniell como Profesor Moriarty
Paul Cavanagh como Sir George Fenwick
Mathew Boulton como Inspector Gregson
Eve Amber como Maude
Frederick Worlock como Onslow
Coulter Irwin como Cabo Williams
Sally Shepherd como Crandon
Mary Gordon como Señora Hudson

Cine: Sherlock Holmes y el arma secreta (1943)

2011-05-06T17:09:00.009+02:00

Sherlock Holmes y Watson se enfrentan a los nazis y a Moriarty en la cuarta de las entregas de la saga de Sherlock Holmes protagonizada por Basil Rathbone y Nigel Bruce.

Dirigida por Roy William Neil

Reparto:

Basil Rathbone -- Sherlock Holmes
Nigel Bruce -- Dr. Watson
Lionel Atwill -- Professor Moriarty
Kaaren Verne -- Charlotte Eberli
William Post Jr. -- Dr. Franz Tobel
Dennis Hoey -- Inspector Lestrade
Holmes Herbert -- Sir Reginald Bailey
Mary Gordon -- Mrs. Hudson

Año: 1943

Duración: 68 minutos

Audio: Inglés
Subtítulos: Español

La película se encuentra bajo dominio público, y esta copia se ha compuesto a través de la versión original en inglés existente en http://www.archive.org/details/secret_weapon y los subtítulos en español de http://www.opensubtitles.org/es/subtitles/3392369/sherlock-holmes-and-the-secret-weapon-es

La entrada de Pepe a Alves, fotograma a fotograma

2011-04-29T16:59:00.008+02:00

No se por qué, no he visto esto en ningún periodico digital, ni en la tele ni nada. Anoche estuve viendo un programa donde repitieron la jugada lo menos 40 veces y, ni una sola vez, lo hicieron a cámara lenta.

Estas imágenes están extraidas de la retransmisión en directo, en alta definición, del canal 7 Región de Murcia.

A veces pienso que a la prensa le interesa dejar las cosas en el aire, sin aclarar, para tener más cosas de que hablar.

Imagen por imagen, se ve muy clarito que Pepe impacta con el balón, casi al mismo tiempo que Alves. Eso hace que Alves se gire y caiga, pues se lleva el impacto pero a través del balón.

Publicada 'La Lucerna de Caronte', número 3

2011-04-09T11:41:00.000+02:00

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La Tía Quica

2009-09-14T16:53:00.002+02:00

Despues de muchos meses de trabajo, por fin hemos terminado el vídeo sobre "La Tía Quica" para el podcast de "El Último Peldaño". Aquí se puede ver completo.

Formentera no es Ibiza

2009-07-20T23:57:00.005+02:00

Este verano, el anuncio estrella (y nunca mejor dicho) está siendo el de "Estrella Damm" rodado en Formentera. Un vídeo muy bien hecho que bebe claramente de películas como "Lucía y el Sexo" pero que, a pesar de todo, ha recibido multitud de críticas, ya que da una imagen de Formentera mucho más parecida a Ibiza que a la propia Formentera. Es más, los protagonistas se pasan el vídeo haciendo cosas como matar lagartijas protegidas a gorrazos, llenarse de barro en los lodos ahora prohibidos de L'Espalmador o pasarse la noche de fiesta en locales que en Formentera no pueden seguir abiertos a esas horas. La verdad es que no he estado nunca en Formentera, aunque justo ahora estaba planeando un viaje que, a última hora, ha sido sustituido por otro. No se si todo lo que dicen de este vídeo es verdad o no. Pero lo que si espero es que, si realmente Formentera es tan distinta de Ibiza, así lo siga siendo. No es que tenga nada en contra de Ibiza, pero así cada uno podrá elegir lo que más le guste. Aquí va el vídeo original.

Y aquí la versión de "El Follonero".

¿Con cual te quedas? :)

Por cierto, el grupo que toca se llama Billy and the Vision and the Dancers. Puedes bajar la canción desde la propia web de Estrella Damm.

El curioso acuerdo de ZP

2009-03-03T20:02:00.002+01:00

Sin precedentes. Por primera vez un dirigente europeo llega a un acuerdo con Rusia que, sin duda, va a ser "placentero" para muchos españoles y españolas. :)

Gracias, ZP. Al menos así se nos olvida la crisis un poco. Además, Rusia es muy buena elección para un pacto así, sin duda. :)

Me pregunto si estaba pensando en esta escena antológica del cine español.

Senderismo por Sierra Espuña: El Sendero del Pedro López

2009-02-22T22:44:00.002+01:00

Bonita excursión por Sierra Espuña, que pasa junto a los Pozos de la Nieve de Cartagena (aunque Cartagena no está cerca precisamente), sube al Pedro López (el segundo punto más alto de Sierra Espuña) y luego inicia un rápido descenso para luego volver a subir al punto inicial.

Sendero del Pedro López

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Para hacerla hay que subir al Collado Mangueta, que se encuentra más arriba del Collado Bermejo, por la carretera que sube al EVA-13. El recorrido total es de unos 16 kilómetros, con 600 metros de desnivel de subida acumulada. La ruta pertenece a los Senderos Naturales de la Región de Murcia y está bastante bien señalizada.

Senderismo por Blanca: Ruta de la Hoya de San Roque

2009-02-09T00:55:00.002+01:00

Otra excursión que acabo de realizar. Son 16 kilómetros y un desnivel de 300 metros. Tiene unas vistas muy bonitas del pantano y el Valle de Ricote.

Ruta de la Hoya de San Roque

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¿OVNIs en Google Maps?

2009-02-06T23:07:00.003+01:00

Hace poco, un oyente de 'El Último Peldaño' se ponía en contacto con nosotros a raíz de un artículo publicado en el número 240 de la revista 'Más Allá' donde se aludía a un posible "OVNI" retratado por la cámaras de Google Street View en las calles de Sidney (Australia). Tras ir al lugar concreto, hemos encontrado esto.

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Sin duda alguna, no se trata de ningún OVNI, sino simplemente de un efecto por saturación de luz. El oyente nos informaba de haber encontrado algo similar usando también Street View en las calles de Chicago. Buscando en la zona aproximada encontramos algo bastante similar, otra vez efecto del exceso de luz en la lente.

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Como curiosidad, una recopilación de lugares "curiosos" en Google Maps

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Senderismo por la Sierra de los Villares

2009-02-04T19:38:00.008+01:00

Excursión que realicé el domingo con el Grupo Senderista de Murcia. Es facililla y buena para iniciarse, pero bajo la lluvia se hizo algo desagradable.

Collado Ginovinos-Sierra de los Villares-Garruchal

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De plagio en plagio y tiro porque me plagian (II)

2009-01-12T13:54:00.002+01:00

Parece que algunos jueces sí tienen claro que los artistas se plagian entre sí, y es que un juez italiano ha sentenciado que la maravillosa canción de Prince 'The most beatiful girl in the World' es un plagio de una canción italiana, concretamente de la canción 'Taking me to Paradise' de Bergonzi y Vicino. Al menos eso se puede leer en 20 Minutos.

No he podido encontrar la canción original, pero desde luego la de Prince es magnífica, plagiada o no. :)

De plagio en plagio y tiro porque me plagian

2008-12-25T13:19:00.002+01:00

Hace unos meses comenzó a decirse que el tema 'Viva la vida' de Coldplay era un posible plagio del 'J'en ai marré' de Alizée, compuesto por Mylene Farmer. Aunque es cierto que el fondo es casi el mismo, las canciones en sí son bastante distintas. Lo gracioso es que ahora, la misma canción, acaba de sufrir una demanda de plagia, esta vez en toda regla, por parte del magnífico guitarrista Joe Satriani. Vamos a comparar las tres canciones.

Aquí tenemos el maravilloso, plagio o no, 'Viva la Vida' de Coldplay.

Aquí la interpretación de 'J'en ai marré', por Alizée, musa de este blog. Hasta el momento Alizée no parece haber dicho nada, aunque quien debiera hacerlo supongo que sería Mylene Farmer, la autora de la canción. Esta es una de sus actuaciones más memorables en la televisión francesa.

Alizée - J'en ai marre
Cargado por Ironside

Y ahora le toca a Joe Satriani, el magnífico guitarrista, cuyo 'If I Could Fly' es el tema presuntamente plagiado. Este sí que va a juicio.

La verdad es que si pones el fondo de Alizée y la guitarra de Satriani, prácticamente tienes el 'Viva la vida' de Coldplay. Pero bueno, la cosa no es tan fácil, ya que si lo estudiamos bien, también a Satriani o Farmer se les podría acusar de plagio. Veamos el siguiente vídeo.

¿Qué te parece? ¿Hay realmente plagio? ¿Podemos hablar de inspiración? ¿Casualidad? ¿Crees que Satriani debería ganar el juicio? ¿Son inocentes los Coldplay? :)

Manifiesto "Por una Informática digna"

2008-11-19T08:52:00.002+01:00

La informática es el tratamiento automático de la información. Los profesionales de la Informática, donde los ingenieros ya suponen más de 125.000 y con 95.000 estudiantes, llevan sufriendo una situación de agravio que no parece corregirse en ningún momento. Los informáticos necesitamos sin demora que el gobierno legisle y regule competencias en el sector en el que trabajamos. Existen en el ámbito profesional un gran número de ejemplos en los que el Estado legisla y regla el ámbito (instalaciones aire acondicionado, electricidad, construcción, medicina,…).

Los que apoyamos este manifiesto consideramos que las opiniones de que el objetivo de Europa es eliminar este tipo de legislación carecen completamente de sentido, ya que es completamente necesaria. Acaso, alguien puede imaginar que cualquier persona pueda realizar operaciones sin que esté facultado para ello como exige la ley, francamente no. Por lo tanto, no parece de ningún modo razonable que esa legislación vaya a desaparecer. La información en formato digital, la automatización de su tratamiento, el acceso y almacenamiento de enormes cantidades de información de manera automática, la creación constante de hardware más potente o de menor tamaño y la creación de software para dotar a la sociedad de nuevas habilidades en el ámbito social o profesional ha supuesto una transformación completa de la sociedad. El tratamiento automático de la información es una cuestión francamente delicada cuando se trata de información personal, tanto que existe una Ley Orgánica de Protección de Datos, la Ley Orgánica 15/1999, para garantizar y proteger en lo que concierne al tratamiento de los datos personales, las libertades públicas y los derechos fundamentales de las personas físicas, y especialmente de su honor e intimidad personal y familiar. Pero sorprendentemente esa ley no dice nada sobre que profesionales pueden asegurar a la sociedad que el sistema que guarda su información tiene un mínimo de protección o que la red de comunicaciones por la que viaja tiene mecanismos para evitar que la información sea capturada.

El anterior caso es sólo uno de los muchos casos que se dan en esta sociedad de un tratamiento automático de la información y en el que no existe una legislación que dé una serie de garantías sobre si las personas que se ocupan de la creación, implantación o mantenimiento están capacitadas para ello. No es posible que uno de los pilares básicos de la sociedad permanezca por más tiempo sin ofrecer garantías de calidad profesional a la sociedad y que los profesionales que han logrado que la sociedad actual esté en el punto en el que se encuentra sufran continuadamente injusticias en su ámbito profesional.

Respecto a lo ocurrido el 28 de octubre de 2008 en el Congreso consideramos que es un insulto frontal a toda la comunidad de profesionales y estudiantes de informática. Ese insulto no es más que una de las muchas injusticias que este colectivo viene sufriendo; pero esa no es una más, ya que proponemos que sea un punto de inflexión donde la comunidad de la informática se una y cambie su actitud para luchar todos juntos para que la situación de agravio permanente en la que
vivimos sea eliminada.

La lista de agravios comienza en el año 1990 cuando se aprobaron las titulaciones de Ingeniería e Ingenierías Técnicas en Informática. Esto es así, debido a que desde 1986 existe una ley en vigencia, la Ley 12/1986, de 1 de abril, sobre regulación de las Atribuciones de Arquitectos e Ingenieros Técnicos, que refleja la obligación de asignarle atribuciones profesionales a TODAS LAS INGENIERÍAS TÉCNICAS, así como reflejaba la obligación de regular las profesiones a las que daban acceso las titulaciones de segundo ciclo, por lo que debería ser aplicada a la Ingeniería en Informática.

Debido al incumplimiento de la Ley 12/1986 por parte de todos los gobiernos que han existido desde las titulaciones de ingeniería e ingeniería técnicas ha provocado que en el sector empresarial los informáticos llevan sufriendo un número inmenso de irregularidades laborales que han supuesto un grave perjuicio para los miembros que componen el sector profesional de la informática. Desde los estudios de ciclos formativos hasta los universitarios superiores que componen los estudios de informática permanecen desde el año 1990 en un claro agravio en comparación con el resto de titulaciones regladas y homologadas por el estado en las que si se cumple la Ley 12/1986. Así, desde el punto de vista de este manifiesto se llama a la unidad de todos los profesionales de la informática para exigir:

Que sea reemplazado el actual cargo de SECRETARIO DE ESTADO DE TELECOMUNICACIONES Y PARA LA SOCIEDAD DE LA INFORMACIÓN del Ministerio de Industria Turismo y Comercio y que en su lugar surja la COSECRETARIADE ESTADO DE TELECOMUNICACIONES E INFORMÁTICA formada por dos cargos con igual de poder uno ocupado por un Ingeniero en Telecomunicaciones y otro por uno de Informática. Es inviable por más tiempo que un grupo de profesionales tan numeroso como el de los informáticos no tenga representación oficial en el Ministerio de Industria Turismo y Comercio.
Exigimos el siguiente plan de actuación para solventar el problema que sufren profesionales y estudiantes de informática:

1. Un compromiso público del Gobierno de España y demás fuerzas políticasde que con una fecha límite no superior a 12 meses se creará una Ley de Cortes de la necesaria y demandada Regulación de la informática conforme del cumplimiento de la Ley 12/1986 en colaboración con los diferentes Colegios de Ingenieros e Ingenieros Técnicos de Informática, Asociaciones de Técnicos de Informática y directores y decanos de escuelas y facultades de informática.

2. Que mediante esa ley para la regularización del sector de la informática las ingenierías e ingenierías técnicas en informática se cree un debate para la adaptación de las titulaciones al EEES como en la transposición de la Directiva de Servicios y en la transposición de la Directiva de Reconocimiento de Cualificaciones Profesionales.
Exigimos la creación de los Consejos Generales de Colegios de Ingeniería e Ingeniería Técnica en Informática, solicitadas por los distintos colegios autonómicos. Se está incumpliendo por tanto de nuevo la Ley de Colegios Profesionales que obliga a que una vez creados 2 o más colegios de ámbito autonómico y bajo solicitud de éstos, que se ha realizado, será inmediata la creación de los Consejos Generales que los aglutinen a nivel estatal. Actualmente existen 8 colegios de ingeniería técnica y 11 de ingeniería en informática de ámbito autonómico.
Exigimos disponer del órgano de representación de obligada consulta a nivel nacional en los temas propios del ámbito de la informática, que la Ley nos otorga.
Exigimos respeto y reconocimiento a las ingenierías (técnicas) eninformática, que no son una materia "transversal" como dice el gobierno sino una INGENIERÍA Y UNA PROFESIÓN DE RECONOCIDO PRESTIGIO SOCIAL y fundamental para la construcción de la Sociedad de la Información, con casi 200.000 afectados entre titulados y estudiantes y con un sector que genera el 2% PIB nacional.
Exigimos la paralización de la asignación de competencias propias del ámbito de la ingeniería en informática a otras titulaciones que no pertenecen a dicho ámbito. Entendemos que la mayoría de políticos no tenían por qué saber la situación profesional que existe en el sector de la informática; pero ahora que esta cuestión se ha hecho pública y conocen la terrible injusticia que viene sufriendo el sector profesional de la informática, les exigimos que pongan fin a esta situación sin más demora.

Los que apoyamos este manifiesto estamos decididos a que se eliminen las injusticias que vienen soportando durante tantos años los profesionales y estudiantes de la informática, y nos comprometemos a no cesar en el empeño de que los anteriores puntos expuestos sean llevados y desarrollados por las autoridades de este país.

Cortometraje: "Te quiero... pero como amigo"

2008-11-12T22:43:00.002+01:00

Estupendo cortometraje mexicano sobre las relaciones de amistad entre hombres y mujeres: ¿pueden un hombre y una mujer ser amigos? Con pocos recursos pero muchas ganas, se pueden hacer cosas tan entretenidas como este corto.

Queen (II) : La época de la "magia"

2008-11-11T19:54:00.006+01:00

En 1982 aparecía el album 'Hot Space', para muchos considerado como el más flojo de la historia de la banda. Un giro a la música disco y un alejamiento, temporal, del rock más puro. El disco venía precedido de la grabación, un año antes, del éxito 'Under Pressure' junto a David Bowie.

"Back chat", otro éxito del álbum donde se puede comprobar el cambio de estilo.

En el vídeo de "Body Language", Freddie Mercury nos ofrecio un vídeo cargado de erotismo, algo poco habitual en el grupo. El resto de componentes de Queen casi ni salen.

El grupo quiso homenajear a sus fans de habla hispana con el tema "Las Palabras de Amor", una bonita canción romántica con fragmentos en español.

"The Works" significó el regreso de Queen al auténtico rock y el comienzo del ascenso meteórico del grupo hacia el mejor momento de su carrera. ¡Y es que el album empezaba ni más ni menos que con "Radio Ga Ga"! Con un vídeo maravilloso que integraba a Queen dentro de la película 'Metrópolis' de Fritz Lang.

"It's a hard life", con un vídeo bastante curioso creado por el propio Freddie sería el segundo éxito que podemos encontrar en el album. ¡Menudo disfraz llevaba!

Pero si a Freddie se le ocurría ese vídeo, John Deacon tampoco se quedaba atrás, y tuvo la maravillosa idea de 'travestir' a todo el grupo para hacer uno de los mejores vídeos para una de las mejores canciones del grupo: "I want to break free"

'Hammer to fall', otro exitazo dentro del album 'The Works'

Para terminar con este album, 'Is this the world we created?' se convertiría en todo un himno contra la pobreza que sería todo un éxito cuando en 1985, Freddie y Brian la interpretaran en el famoso Live Aid, el mega-concierto destinado a acabar con el hambre en el mundo. 23 años han pasado y así seguimos... :(

Y de ahí a mi álbum preferido: "A kind of magic". Aunque muchos se empeñan en llamarlo "banda sonora" de la película "Los Inmortales", lo cierto es que igual contiene temas pensados para la película pero que no aparecen en la película, como temas que acabaron en otras películas o en ninguna. Además, temas como el propio "A kind of Magic" difieren mucho de cómo aparecen en la maravillosa película de Russel Mulcahy, con Christopher Lambert y Sean Connery.

"One Vision", el primer tema del álbum, aparecio en la película "Águila de Acero", en vez de en "Los Inmortales". Toda una pasada de tema.

Pero vamos al grano, el tema central de 'Los Inmortales', y que daría nombre al album era, efectivamente, "A kind of magic".

La tercera pista, 'One year of love', es una de esas maravillosas joyas perdidas de Queen, que por no tener un single ni haber sido incluida en ningún recopilatoria es bastante desconocida. Sin embargo, es una de mis canciones favoritas.

"Friends will be friends" es otro de los grandes éxitos de Queen que figura en este disco pero no tiene nada que ver con "Los Inmortales".

A pesar de la extraordinaria calidad de 'One year of love', el tema central romántico de la película fue 'Who wants to live forever'. Con la ayuda de Michael Kamen, compositor de la banda sonora, y una estupenda banda sinfónica, Queen realizó uno de sus trabajos más sublimes.

Otra joya perdida en el disco: "Gimme the Prize". Un temazo rockero compuesto para el malo de la película donde Queen logra uno de sus máximos en cuanto a efectos sonoros, composición e interacción con la propia banda sonora y dialogos de la película. Toda una gozada que tampoco aparecio como single ni en recopilatorios ni en conciertos.

Y para terminar con esta joya de álbum, 'Princes of the Universe', el tema que luego sería el tema central de la serie de televisión de 'Los Inmortales'.

Tres años habría que esperar para el siguiente album de Queen, y mientras Freddie realizaría su gran proyecto junto a Monserrat Caballé, del que hablaremos en otro artículo. En 1989 aparecía 'The Miracle', un álbum que bien se podría considerar el 'principio del fin'. Hay que tener en cuenta que Queen no volvio a realizar giras despues de 1986, el año del mítico concierto en Wembley. Y es que la enfermedad de Freddie, entonces desconocida por el público, empezaba a marcar trágicamente al grupo.

En el vídeo del tema que da nombre al álbum, nos encontramos con unos Queen muy rejuvenecidos.

Pero seguramente el tema más famoso del disco es 'I want it all': lo quiero todo y lo quiero ya.

'The Invisible Man', otro vídeo con niños, al que muchos acusaron de parecerse demasiado al famoso tema de 'Los Cazafantasmas'.

'Breakthru', toda una gozada de vídeo en el que podemos ver incluso a la novieta de Roger Taylor en aquella época. Aunque les puedo asegurar que existe otro vídeo mucho mejor de esta canción...

'Scandal' sería otro gran tema del disco, donde el grupo criticaba precisamente a la prensa amarilla que tanto daño les había hecho.

La muerte de Freddie, a causa del SIDA, no fue precisamente la muerte de un ser cobarde. Freddie, consciente de su enfermedad, decidio morir haciendo lo que le gustaba, tratando de salvar de la muerte a muchas de las canciones que rondaban su cabeza. Durante los últimos meses de su vida, Freddie no paró de componer y cantar hasta que ya no le fue físicamente posible. Por eso 'Innuendo', el último álbum de Queen antes de la muerte de Freddie se convirtio en todo un testamento vital de este inigualable artista.

Si nos damos cuenta, en el vídeo de 'Innuendo', ni siquiera tenemos imágenes 'nuevas' de Freddie Mercury, tan solo material de otros vídeos mezclado con otro material nuevo sin Queen.

Para 'Headlong', nos encontramos con un vídeo donde Freddie ya se ve claramente enfermo (se dice que pesaba solo 55 kgs).

"I'm going slightly mad" sería el penúltimo vídeo protagonizado por un Freddie Mercury bastante empeorado y claramente demacrado. Se dice que le costó mucho poder asistir al rodaje, pero que, como un campeón, no se rindio frente a la adversidad.

'These are the days of our lives' sería el último vídeo que protagonizaría Freddie Mercury. Su 'I still love you' justo antes de desaparecer de pantalla fueron las últimas palabras dedicadas a sus fans.

El 23 de noviembre de 1991, Freddie Mercury anuncia que padece SIDA. Tan sólo un día despues se produciría su muerte. Freddie se había ido para siempre, pero poco antes de morir había compuesto junto a Brian May una de sus piezas más bellas, una canción que se ha convertido en "la más usada en entierros" en Reino Unido: "Show Must Go On". Y es que Freddie nos quiso dejar claro que, a pesar de su muerte, el "show" debía continuar. El vídeo, totalmente compuesto de imágenes de otros vídeos y conciertos, sería un bonito y emocionante resumen de la carrera de Queen y Freddie Mercury.

Se cerraba así toda una era en la música, pero no así Queen, ni siquiera la voz de Freddie Mercury, pues Freddie dejó aún varias grabaciones inéditas para que se publicaran tras su muerte. La muerte de Freddie produjo incrementó las ventas de discos de Queen de manera brutal: el Greatest Hits II, el Concierto de Wembley 86 o el recopilatorio de Freddie Mercury se vendían como rosquillas. Incluso el disco en solitario de Brian May fue todo un éxito. El show debía continuar...

Jaime Heras: El Astronauta

2008-11-10T17:54:00.003+01:00

Nuestro amigo Jaime Heras acaba de publicar un nuevo disco: "El Astronauta". Todo un viaje musical a través del Universo que, además, es también un bonito relato espacial.

Como buen músico "libre", Jaime nos permite escuchar y descargar libre y gratuitamente su disco en su web de Jamendo.

Alizée: Los videoclips

2008-10-23T15:36:00.004+02:00

Todos los vídeos "oficiales" de Alizée y alguno que otro más.

El payaso de La Sexta

2008-10-15T22:50:00.003+02:00

No, no es Emilio Aragón, Milikito, jefazo de la cadena. Es ni más ni menos que Mariano Rajoy. Así se las gastan en los informativos.

Abellán vs Miralles: El Duelo

2008-10-14T16:56:00.010+02:00

Impresionante el duelo entre Melchor Miralles, el periodista de 'El Mundo' que destapó los GAL y directivo del Real Madrid hasta hace unos días; y Jose Antonio Abellán, terror de Ramón Calderón en "El Tirachinas" de la COPE. Sin comentarios. Mejor oirlo.

Queen (I): Los comienzos

2008-10-13T18:55:00.004+02:00

Corría el año 1969 cuando dos estudiantes del Imperial College londinense decidieron formar una banda de rock cuyo nombre era 'Smile' (Sonrisa). Brian May, guitarrista, y Tim Staffell, cantante, pusieron un anuncio en la prensa para encontrar a un batería, al cual respondio otro estudiante de nombre Roger Taylor. La banda llegó a grabar 6 canciones para Mercury Records y ejercio de telonera de grupos como Genesis, entre otros. Una de ellas, "Step on Me", sonaba así.

El grupo fracasó estrepitosamente en Estados Unidos y Gran Bretaña, y Tim Staffell decidio abandonar para unirse al grupo Humpy Bong. May y Taylor decidieron refundar el grupo con la ayuda del cantante Farrokh (Freddie para los amigos) Bulsara y el bajista John Deacon. Farrokh, de familia hindú y nacido en Zanzíbar, revoluciona al grupo dándole la puesta en escena de la que Smile carecía. En 1973 consiguen publicar su primer disco, al que ponen el mismo nombre que al grupo, Queen, por ser el apodo que todos dicen a Freddie, que se cambia el apellido por Mercury en base a una estrofa de una de las canciones del disco, 'My Fairy King', donde se habla de una tal madre Mercury que él dice que es su propia madre. En este primer disco podemos escuchar 'Keep yourself alive'.

Un año despues, en 1974, vendría el siguiente LP de Queen: "Queen II", cuyo principal éxito y canción más recordada hoy día sería 'Seven Seas of Rhye'.

Pero no sería un solo LP el que Queen publicara en 1974, así que ese mismo año llegó "Sheer Heart Attack", del que hoy todos recordamos a su famosa 'Killer Queen'.

Pero es en 1975 cuando realmente Queen da el salto definitivo, con "A night at the Opera". Un golpe de genialidad que les hacer componer 'Bohemian Rapsody', la mejor canción de todos los tiempos según el libro Guinness de los records: toda una fusión entre rock y ópera, coros, cambios de ritmo y estilo, multipistas, etc... Una joya que muchos años despues sigue resultando tan espectacular de oir como en el primer día.

Pero no era esa la única joyita en el disco, en él se podían encontrar también canciones como la romántica 'Love of my life'.

Pero no era la única, 'You're my best friend', un tema compuesto por Deacon tampoco se quedaba atrás.

El siguiente disco de Queen, de 1976, también estuvo titulado como una película de los Hermanos Marx: "A day at the Races" (Un día en las carreras). De este disco, sin duda alguna, mi tema preferido es el famoso 'Somebody to love', todo un himno para los solteros en busca de amor.

Pero también en el mismo disco encontramos otro gran éxito como 'Tie your mother down'.

En 1977 llegaría 'News of the World', un disco cuyas dos primeras pistas, ya míticas, son consideradas hoy día como auténticos himnos deportivos. La primera de ellas, 'We will rock you', donde Queen nos demuestra lo simple que es hacer rock and roll cuando se tiene genio. Y es que hasta que no entra el solo de guitarra de Brian May, lo único que oimos son golpes y palmas y la maravillosa voz, eso sí, de Freddie Mercury.

Y, por supuesto, la segunda pista fue el, como dice el chiste, "himno del Real Madrid": 'We are the champions'. Canción mítica donde las haya que no debe haber persona humana que no haya oido alguna vez.

'Spread your wings' también sería otro éxito incluido en el disco, aunque no tuviera mucho que ver con el ritmo rockero de los otros.

En 1978 llegaría 'Jazz', con otro montón de éxitos para la antología de Queen. El primero de ellos, 'Fat bottomed girls', un homenaje a las grupis de 'traseros gordos'.:)

El segundo éxito, 'Bycicle Race' es todo un homenaje a las carreras de bicis para cuyo vídeo juntaron a decenas de bellas mujeres desnudas que le dieron varias vueltas en bici a las pistas de Wimbledon. Evidentemente, en la edición final del vídeo no se veía nada, pero hace poco aparecio en el DVD 'Queen Greatest Hits I' el vídeo tal y como se rodó. Aquí mostramos solo el "original" censurado. Si quieres el otro, compra el DVD y ayudanos a subir las ventas de originales de Queen. :)

Otro de mis temas preferidos de este disco es "Don't stop me now", otra demostración más de la espectacular voz de Freddie.

En 1980 publicarían el LP 'The Game'. Con la llegada de los 80 el estilo de Queen comenzaría a cambiar. 'Another one bites the dust' se convertiría en todo un exitazo internacional.

Pero 'Play the Game', la canción que había servido para darle nombre al disco, no se iba a quedar muy atrás.

Otro tercer éxito del disco fue 'Save Me', otra bella canción romántica de Queen.

Y, por supuesto, en un disco dedicado al juego del amor no podía faltar 'Crazy little thing called love', una canción al antiguo estilo del rock de los 50-60.

Pero 1980 fue año especial para Queen, ya que en ese año realizaron su primera colaboración en una banda sonora, trabajando en la música de la película popera 'Flash Gordon'.

¿Y qué fan de Queen no ha soñado con casarse con esta marcha nupcial?

En 1981 se cerraría la primera etapa de Queen, con la publicación de su primer recopilatorio, 'Queen Greatest Hits'. A pesar de la estupenda calidad de la música que habían hecho, lo cierto es que, lo mejor, aún estaba por llegar, por increible que parezca.

Dura realidad

2008-09-26T18:07:00.005+02:00

Hace ya casi un año mostré en este blog la cruel matanza de delfines organizada por los japoneses, y en la que la chica que hace de animadora en 'Heroes' actuó como una heroína de verdad intentando detener la cruel masacre.

Es curioso cómo, ante estas imágenes, casi todo el mundo se sensibiliza y repudia la actuación de los cazadores japoneses pero, sin embargo, cuando la masacre tiene que ver con seres humanos, como el aborto, buena parte de la gente prefiere mirar a otro lado y pasar del asunto.

Eduardo Verastegui es un actor mexicano que ha realizado un vídeo, titulado 'Dura Realidad', donde nos muestra la cruda realidad de la barbarie del aborto y cómo este se está utilizando en Estados Unidos para realizar una limpieza étnica disimulada entre las personas de origen latino.

No me gusta hablar de política en el blog, y no es mi intención tampoco en esta ocasión. Tan solo pretendo mostrar una realidad que, por dura que sea, está ahí y a la que no debemos ni podemos volver la espalda. Si alguien se ofende con este vídeo, allá él y su conciencia. Lo cierto es que, por mucho que se enfade, las imágenes de este vídeo son auténticas. Por desgracia, no hay ningún tipo de efectos especiales. Pero bueno, prefiero no ser yo quien presente el vídeo, y que cada uno pueda verlo tal y cómo lo explica el propio Eduardo. Lo único que te pido es que lo veas y luego, despues de verlo, pienses lo que te parezca conveniente.

Batman en el cine y la televisión: los largometrajes

2008-09-05T17:11:00.010+02:00

Cuando la estupenda "El Caballero Oscuro" de Christopher Nolan está arrasando tanto a nivel de crítica como de taquilla, las comparaciones son inevitables y todo el mundo se acuerda del "Batman" de Tim Burton o el traje con pezones de los dos bodrios de Joel Schumacher. Sin embargo, la historia del Señor de la Noche en el cine y la televisión ha dado muchas más películas, algunas muy buenas y otras espantosas. Hoy vamos a hacer un pequeño repaso a todas ellas, desde el serial de 1943 hasta hoy.

Batman nacio en 1939 de la mano de Bob Kane, con la ayuda de Bill Finger (hay mucha polémica sobre esto). Su primera aparición sería en el número 27 de la revista DC Comics, donde aparecería como un nuevo superheroe despues del gran éxito de Superman.

Aquí podemos ver una entrevista a Bob Kane, en inglés, sobre el origen del personaje.

Los seriales de los 40

En los años cuarenta hubo dos seriales cinematográficos de Columbia Pictures con el personaje de Batman. Aunque hoy día quedan bastante ridículos, lo cierto es que ambos le dieron al cómic muchos de sus elementos clásicos como el reloj de acceso a la Batcueva, por ejemplo.

"Batman" (1943): Tan solo cuatro años tardó Batman en dar su primer salto al cine. En un serial de los de entonces, de capítulos de quince minutos que se exhibían en los cines como parte del programa y que siempre terminaban en lo más emocionante para garantizar que el espectador volvería al día siguiente. El malvado era un japonés llamado Daka, lo cual no es de extrañar pues estabamos en los años de la Segunda Guerra Mundial. Con Lewis Wilson como Batman y Douglas Croft como Robin, aquí podemos ver una escena del quinto capítulo de la serie.
"Batman y Robin" (1949): En este segundo serial, Batman y Robin se enfrentan al profesor Hamill, un malvado científico que ha descubrido la manera de robar coches con una máquina que los lleva donde él quiere. Robert Lowery y John Duncan serían Batman y Robin respectivamente. Aquí podemos ver un trailer que contiene muchas imágenes también del serial de 1943.

La serie y película de los 60

"Batman" (1966): Era la época popera de Andy Warhol y a alguien se le ocurrio llevar a la televisión una nueva serie de Batman al estilo de la época. Una serie que nunca se tomó en serio a sí misma, llena de chistes y de situaciones estúpidas que arruinó durante muchos años la imagen seria del personaje aunque, por otro lado, lo mantuvo en el candelero el suficiente tiempo para que no cayera en el olvido. Amada y odiada al mismo tiempo por sus fans, la serie tuvo en 1966 su propia película en la que Batman y Robin se enfrentaban al Joker, Pingüino, Enigma y Catwoman.

El encuentro con Scooby Doo

"Scooby Doo meets Batman" (1972): Como la serie anterior no había sido aún lo bastante humillante, a alguien se le ocurrio que Batman, Robin, el Joker y el Pingüino se encontraran con Scooby Doo y el resto de la pandilla en una película animada de la serie de Scooby Doo. Más humillante imposible.

La saga de Burton / Schumacher

Batman (1989): Anunciada y promocionada por todo lo alto, esta gran película de acción con una espectacular banda sonora de Danny Elfman, dirigida por Tim Burton y con Michael Keaton como Batman, Jack Nicholson como el Joker y Kim Basinger como Vicky Vale se convirtio en un éxito inmediato. Por fin Batman tenía una versión seria en el cine, que recordaba más a los comics de Alan Moore o Frank Milller, que a la estética pop de los 60.Y por si eso no era poco, el propio Prince creo buena parte de las canciones que aparecían en la película y hasta sacó un disco solo con las canciones que había creado para la película.

Prince - Batdance
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Batman Returns (1992):

Batman Forever (1995):

Batman y Robin (1997):

"Quiero pedir disculpas porque no era mi intención. Yo sólo quería entretener".

¿Y vas a pedir disculpas también por lo que hiciste con "El Fantasma de la Ópera"? ¿Venía a cuento sacar a un tío enseñando el trasero? ¿Ese es tu concepto de adaptar al cine una obra maestra del teatro? ¿Alguna vez nos vas a explicar lo de los pezones en el traje? ¿Alguna vez has leido un cómic de Batman? ¿No te sientes miserable al lado de Nolan? En fin.

Catwoman (2004):

Las películas de la serie animada "Batman"

Mientras las versiones de imagen real se iban degradando hasta llegar a los niveles que llegaron, las dos series de televisión de Bruce Timm generaron hasta cuatro películas de gran calidad, especialmente la primera, que fue estrenada en los cines de Estados Unidos. Esta serie, casi más orientada a adultos que a niños, ofrecía una visión "oscura" de Batman muy al estilo de los cómics y sirvio para redefinir a muchos personajes así como para crear otros nuevos, como Harley Quinn, la "novia" del Joker.

"Batman: La Máscara del Fantasma" (1993): Esta película nos cuenta en "flashbacks" los orígenes de Batman, con muchas escenas y situaciones que recuerdan tanto a "Año Uno" como a "Año Dos" de Frank Miller. Una auténtica joyita maravillosamente realizada, muy inteligente y con una espléndida banda sonora de Shirley Walker, ayudante habitual de Danny Elfman.

"Batman y Mr. Freeze: Subzero" (1998): Un claro ejemplo de lo que podía haber sido "Batman y Robin" y no fue. Los orígenes de Mr. Freeze contados con mucho más interés y seriedad que en el engendro con George Clooney.

Batman del Futuro: El Regreso del Joker (2000): Esta película pertenece a la serie "Batman del Futuro", donde Bruce Wayne ha cedido el nombre de Batman a un joven sucesor. Cuenta con la aparición de Batgirl, Tim Drake (el tercer Robin de los cómics) y el mismísimo Joker. También conecta a través de "flashbacks" con la serie original y cuenta con la escena más "fuerte" y cruel del Joker de toda la historia. Nunca el Joker había sido tan malvado como en esta película, en una escena que ha terminado siendo censurada y que dio mucho de qué hablar. Y es que, si las comparaciones son odiosas, la de Nicholson contra Ledger lo es aún más, ya que, mucho mejor que Nicholson, es y ha sido siempre Mark Hamill, la voz del Joker en la serie (Luke Skywalker en 'Star Wars').

Batman y el misterio de Batwoman (2003): Última entrega de la continuidad que creara Bruce Timm, con un nuevo superheroe, esta vez femenino, en las calles de Gotham. No está mal, aunque no es tan buena como las anteriores. Cuenta con la aparición de Bane, mucho más seria que la de "Batman y Robin".

The Batman

Coincidiendo con el estreno de "Batman Begins", una nueva serie de animación de Batman comenzó a emitirse. Una versión mucho menos oscura, pero con unos villanos convertidos en auténticos "monstruos" deformes. Esta serie pronto dio lugar a una nueva película.

"Batman contra Drácula" (2005): Basada en el cómic, aunque muy libremente adaptada, en esta película Batman se enfrenta al mismísimo Drácula, el Joker y el Pingüino.

La saga de Christopher Nolan

Batman Begins (2005): Cuando los bodrios de "Batman y Robin" y "Catwoman" parecían haber hundido para siempre a la franquicia de Batman, Warner decidio hacer un nuevo comienzo para el personaje y buscar un nuevo director. Christopher Nolan, aclamado por películas como "Memento" o "Insomnio" se ofrecio para encargarse del proyecto. Con la ayuda de David S. Goyer en los guiones, Nolan se inspiró directamente en cómics como "El Regreso del Señor de la Noche", "El Largo Halloween" o "Año Uno" para dotar de un nuevo origen a Batman, mucho más creible, y convertir Gotham City en una ciudad de corrupción donde el comisario Gordon se encuentra con un aliado enmascarado que le ayudará a acaber con políticos, jueces y policías corruptos. Una estupenda película con un estupendo guión con un espectacular reparto: Christian Bale como Batman, Liam Neeson como Ra's Al Ghul, Morgan Freeman como Lucius Fox, Michael Caine como Alfred, Rutger Hauer como Earle, Katie Holmes como Rachel Dawes y el mismísimo Gary Oldman como el comisario Gordon. Todo un éxito de crítica y de taquilla.

Batman: Guardian de la Noche (2008) Una entrega intermedia realizada en directamente para DVD y compuesta de 6 cortos de animación. El Espantapájaros, Killer Croc o Dead Shot son algunos de los villanos que aparecen, así como algunos de los personajes que aparecerán en "El Caballero Oscuro". Realmente es una especie de prólogo de esta, al estilo de "Animatrix".

El Caballero Oscuro (2008) : Por primera vez una película de Batman no tiene a Batman en el título. Y por primera vez una película de Batman tiene series rumores de poder ser nominada al Oscar, tanto a mejor película como a mejor actor. Y es que Heath Ledger se sale en su papel del Joker, hasta el punto de que mucha gente está convencida de que este le costó la vida. La película está mucho más cerca al cine negro/policiaco que a cualquiera de sus antecesoras, salvo "Batman Begins", y la historia no solo está bien escrita sino que además está excelentemente realizada. Con un final espléndido, y un auténtico Harvey Dent (nada que ver con Tommy Lee Jones y su patética imitacion del Joker). La mejor película de superheroes de la historia y, posiblemente, una de las mejores películas de todos los tiempos (#2 en IMDB).

Justice League: The New Frontier (2008) Película de animación de la Liga de la Justicia basada en un cómic de la Golden Age donde se nos narra el origen del Universo DC. Aunque Batman sólo es uno de los componentes del grupo, la incluimos también aquí.

Infinidad de versiones para un personaje universal. Al igual que el otro murcielago, Drácula, Batman ha demostrado que hay muchas maneras de enfocarlo, muchas maneras de contar su historia sin tener siquiera que parecerse entre sí: unas buenas, otras malas, para todos los gustos.

Regreso al Futuro IV

2008-07-04T21:35:00.004+02:00

Nacho Vigalondo, uno de los asistentes al "Rolling Roadshow" de Almería ha dirigido un sketch, que casi es más un corto, para el último programa de "Muchachada Nui". En el nos plantea una hipotética cuarta entrega de "Regreso al Futuro", con Marty McFly habitando ahora en Madrid. Y es que ya no faltan muchos años para que lleguemos al "futuro" de aquella trilogía, y seguimos sin tener patines voladores y tantas otras cosas que veíamos en la película. ¿Llegarán algún día, y los guionistas solo se equivocaron de fecha, o el futuro que siempre imaginamos nunca llegará a suceder? Yo prefiero pensar lo primero. :)

En Busca de la Pieza Perdida

2008-06-18T21:12:00.002+02:00

Con motivo de la aparición del nuevo videojuego 'Lego Indiana Jones', los de Lucasfilm nos han obsequiado con un corto de Indiana Jones bastante graciosillo.

Y Leone regresó a Almería

2008-06-16T20:57:00.009+02:00

La semana pasada tuve la fortuna de asistir a un evento denominado "The Rolling Roadshow Tour: The Leone Edition". Básicamente consistía en proyectar la conocida como "Trilogía de los Dólares" de Sergio Leone en lugares que aparecieran en cada una de las películas. La primera noche, el viernes, se proyectó "Por un puñado de dólares" en el Cortijo Sotillo de San José. La segunda noche nos desplazamos hasta el pueblo de Los Albaricoques para ver "La muerte tenía un precio" en la era donde tenía lugar el duelo final de la película. Para terminar, el domingo tocó "El bueno, el feo y el malo" en, ni más ni menos, que el lugar conocido como Cortijo del Fraile.

En principio, había confirmado su presencia el mismísimo Quentin Tarantino, pero al final no pudo venir ya que se encontraba atareado con la producción de su próxima película. Sin embargo, aunque él no pudo estar, fueron sus "copias" de las películas las que se proyectaron. Y aunque él no estuvo, sí que hubo otros directores de cine, como el español Nacho Vigalondo.

El año pasado dediqué un artículo entero al concierto de Morricone en Lorca, uno de los tres genios que, en mi opinión, fueron los responsables del éxito de estas tres películas. Los otros dos son, por supuesto, el director italiano Sergio Leone y el actor (posteriormente director) Clint Eastwood. Y eso sin olvidar a Eli Wallach, Gian Maria Volonté, Lee Van Cleef, etc... Desde aquel artículo he venido teniendo en mente el realizar una serie de artículos sobre el "spaghetti-western" y, en concreto, Sergio Leone. No se si finalmente la haré, pero hoy sí que voy a hablar de esas tres primeras películas. Tres películas que cambiaron por completo un género tan importante como el "western" y que demostraron que un grupo de italianos, franceses y españoles podían hacer películas del oeste tan buenas o mejores que las de los propios estadounidenses. Y todo eso, sin ir más allá de Almería. Tres películas que descubrieron al mundo a esas tres figuras tan importantes que hemos nombrado.

Como hemos dicho, la primera proyección fue "Por un puñado de dólares" en el Cortijo Sotillo de San José. En contra de lo que muchos se imaginan, este lugar no está en Tabernas, sino en San José, en pleno Cabo de Gata, a escasos kilómetros de la playa de Monsul, que Spielberg mostraría en "Indiana Jones y la Última Cruzada". El cortijo es hoy día un hotel de lujo que conserva perfectamente los decorados de la película. Desgraciadamente, no pude asistir a este pase, ya que me incorporé el día siguiente. Sin embargo, sí que conozco el cortijo, ya que he pasado muchas veces por delante de él, pues se encuentra justo antes de entrar a San José.

"Por un puñado de dólares" sería la primera aparición de "El Hombre Sin Nombre" y su famoso poncho (que Eastwood mismo compró en Almería). Mucho se ha escrito sobre si este personaje es el mismo en las tres películas o no. Lo cierto es que nunca se le llama más que por seudónimos o adjetivos. En esta película hay un momento donde lo llaman "Joe", pero parece más bien que es por llamarlo de alguna manera. En la siguiente entrega lo llamarán "Manco" y en la última "Rubio". De ser el mismo personaje, la última entrega sería la primera ya que, en ella, se pone el poncho por primera vez.

A partir de esta película, será una constante del "spaghetti-western" que el protagonista sea un personaje sin nombre. Baste recordar el personaje de Charles Bronson en "Hasta que llegó su hora" (algunos dicen que es también el mismo que el de Clint Eastwood) o al propio Terence Hill en "Mi nombre es ninguno" (por si no estaba claro). Incluso Clint Eastwood seguiría alimentando el rumor no dejando claro si su personaje de "Infierno de Cobardes" o "El jinete pálido" no es también este mismo hombre.

El argumento de "Por un puñado de dólares" no es ni más ni menos que una versión no reconocida de "Yojimbo" de Akira Kurosawa. Tan similar a la original, que finalmente terminó perdiendo un juicio por plagio. El propio Kurosawa afirmaba que la película le gustaba mucho, ya que "era idéntica a la suya". Sin embargo, hay que reconocer que aunque la historia fuera similar, el situarla en el oeste le dio un toque de originalidad que las películas de ese género no tenían. Y es que los personajes del "spaghetti-western" suelen ser ambíguos. Los buenos son "menos malos" y los malos "menos buenos" o, definitivamente, "tremendamente malos", pero no suele existir ese blanco y ese negro tan claros y separados del cine del oeste habitual. Todo eso unido a un sentido del humor tan poco habitual en el género, a las espectaculares bandas sonoras de Ennio Morricone y a los sorprendentes paisajes almerienses, que también son muy responsables, sirvio para crear una auténtica leyenda.

Hay varios momentos que adoro de esta película. Uno es cuando el personaje de Eastwood decide dejar de luchar por sus propios intereses económicos y tomar parte para ayudar a María y su familia. Cuando despues de salvarlos, María le pregunta que por qué lo ha hecho, Eastwood la mira y le responde que es una larga historia. Con algo tan breve, Sergio Leone nos está contando que al personaje de Eastwood le ocurrió algo similar a eso, que se ha visto retratado y ha cambiado definitivamente su orden de prioridades. El otro gran momento, y el más recordado, es precisamente el final, cuando Eastwood aparece entre el humo de la pólvora con la maravillosa banda sonora de Morricone de fondo preparado para enfrentarse al malvado Ramón Rojo.

El segundo día tuvo lugar el pase de "La muerte tenía un precio" en Los Albaricoques, un pueblo "de cine". Y es que el rodaje de esta película trajo al pueblo otros muchos rodajes como "El Cóndor" o "Tepepa" en los que participaron muchos de los habitantes del pueblo. Hoy día el pueblo sigue siendo un pequeño museo con rutas marcadas para recorrer, con un bar lleno de fotos y murales de la película y una era con un montoncito de piedras circulares tal cual estaban en la escena final de la película, cuando el "Hombre Sin Nombre" y el Coronel Mortimer se enfrentaron en un duelo a muerte con el malvado "Indio".

Un tal "grancasper" ha publicado en YouTube un estupendo vídeo que resume estos dos primeros días, incluyendo el momento del "hinchado" de la pantalla con la música de "2001". Toda una gozada para los cinéfilos y amigos del cine.

"La muerte tenía un precio" es la historia de dos cazarrecompensas que se unen para cazar a un criminal apodado "El Indio". Aunque aparentemente sólo lo hacen por dinero, despues descubriremos que existen otros motivos mucho más fuertes en uno de los dos casos. Lee Van Cleef se sale en su papel de Coronel Mortimer: esta vez hace de bueno, no como en la siguiente. Toda una historia de venganza, acción, violencia y su toque de humor como todo buen "spaghetti-western" ha de tener. Sin duda alguna, lo mejor de esta película es precisamente el final, toda la escena de la era y, por supuesto, el ejercicio final de "contabilidad" de Clint Eastwood. Por cortesía de Tarantino, antes de la película vimos dos trailers muy al estilo de su 'Grindhouse': 'For a few dollars less' y 'Sartana'.

El proyectar la película en el mismo pueblecito que se rodó trajo un encanto especial, ya que muchos de los habitantes se mezclaron con los visitantes para contarles sus historias sobre la película. En los momentos en los que salía el pueblo la gente aplaudía. Todo tenía un sabor a cine de verano de la infancia, pero con algo más. Ojalá este tipo de experiencias se repitieran con más frecuencia.

El pueblo de Los Albaricoques sigue estando muy marcado por el cine, como podemos ver en este reportaje de Localia.

Y, efectivamente, como hacen en el reportaje, nos ibamos de Los Albaricoques con la intención de regresar al día siguiente para ir hasta el mismísimo Cortijo del Fraile, el lugar donde ocurrieron los trágicos hechos que Lorca relata en 'Bodas de Sangre' y que Leone utilizó para las vistas exteriores del hospital de frailes donde el Rubio se recupera y Tuco se encuentra con su hermano. Una noche que fue, posiblemente, la más "mágica" de las tres y, al mismo tiempo, la más "dura". Si durante el día muchos de los visitantes habíamos disfrutado del sol y las maravillosas playas de Cabo de Gata, durante la noche nos enfrentamos a un horrible frío para el que la mayoría no íbamos preparados, en pleno "medio de la nada". Como campeones aguantamos hasta la una de la madrugada, a muchos kilómetros de la toma de corriente más cercana. Sin embargo, aquella noche, a pesar del frío, la magia funcionó aún más que la noche anterior. Baste con ver las fotos que algunos de los que estuvieron allí han publicado en Flickr. En concreto esta es mi favorita, con la pantalla, el cortijo, la luna (esa luna de la que hablaba Lorca precisamente) y el público en medio, tapado para aguantar el frío.

Aquí podemos ver el vídeo del tal "grancasper" donde nos muestra lo que sucedio esa noche.

"El bueno, el feo y el malo" es posiblemente, la mejor de las tres, o al menos la más valorada en IMDB. Es la historia de la búsqueda de un tesoro por tres indivíduos a los que conocemos precisamente por esos "seudónimos". Una búsqueda que se entrecruza con la guerra norte-sur y que tiene algunos de los momentos más divertidos (gracias a Tuco, el feo, sobre todo) y de los más dramáticos y bellos (la muerte del soldado cuando Eastwood encuentra el poncho, por ejemplo). El final, con la maravillosa composición de Morricone "El éxtasis del oro" es de lo más grande jamás hecho en el cine.

Este es el estado actual del cortijo, hoy día.

En sus alrededores, encontramos paisajes como este.
Otro día hablaré de esa bonita tierra que es Cabo de Gata, lugar donde tuvieron lugar estas proyecciones y buena parte del rodaje de estas películas. Hoy prefiero recordar un cine que fue muy grande y que no creo que nunca vuelva a hacerse. En este show hemos comprobado que hay directores consagrados como Tarantino o jóvenes promesas como Vigalondo que lo adoran, ¿quizá algún día traten de revivirlo? Sin duda, Tarantino homenajeó al género en 'Kill Bill', llegando a contratar a Morricone para que le hiciera un temilla, pero no es lo mismo. Mientras tanto, nos quedarán los extras de los tres parques/estudios de rodaje que se pueden visitar en Tabernas. Nos quedarán los decorados, nos quedará la gente de Los Albaricoques, que seguirá contando de generación en generación la historia de cuando Clint Eastwood y Lee Van Cleef pasaron por el pueblo. Y estoy seguro que legiones de "frikis" del futuro volverán algún día al Cortijo del Fraile, a Los Albaricoques o al Cortijo Sotillo a recordar aquellas películas que se hacían en un tiempo en que los heroes todavía montaban a caballo y Almería estaba más cerca que nunca de Hollywood. Un tiempo en que los sueños se escribían bajo la misma sobre la que García Lorca escribía sus "Bodas de Sangre".

Propuesta para la Eurovisión 2009

2008-05-25T23:30:00.003+02:00

Despues del éxito de Rodolfo, que ha logrado el mejor resultado de España en 4 años, superando a países como Reino Unido, Francia y Alemania, propongo que continuemos en la línea iniciada este año y enviemos a otro estupendo cómico y cantante de toda la vida: Fofito. Estoy seguro que con este tema arrasaba. Y no lo digo de broma.

Indiana Jones y El Reino de la Calavera de Cristal

2008-05-25T13:02:00.004+02:00

Indiana Jones ha vuelto, por fin, y lo ha vuelto a hacer por todo lo grande. Si digo que no me ha gustado la nueva película, estaré mintiendo, si digo que es lo que yo quería, también. Para los que hemos crecido con Indy, viendo una y otra vez sus películas, jugando a sus videojuegos o disfrutando de sus cómics o serie de televisión juvenil, las ganas de volver a reencontrarnos con este "viejo amigo" eran tremendas.

Aún recuerdo las horas que me pasé "diseccionando" aquella maravillosa aventura gráfica de Lucasfilm, "Indiana Jones y la Última Cruzada". Hasta conseguí terminarla de una manera en la que Elsa, la agente nazi, se salvaba.

Despues vendría la aventura de Atlantis, no tan buena en cuanto al juego en sí, pero con mejores gráficos aún.

De aquel videojuego se hizo un estupendo cómic ilustrado por Dan Barry ('Flash Gordon') que, por cierto, acaba de ser reeditado en España por Norma Editorial en el primer número de la colección 'Indiana Jones Omnibus'.

Luego vendría la famosa serie de televisión del "Joven Indy", odiada por muchos, admirada por otros y maltratada por todas las cadenas y el propio Lucas. De hecho, la propia serie nunca se llegó a emitir en orden, jamás se emitieron todos los capítulos, ni siquiera se produjeron todos. Algunos de ellos han aparecido ahora, por primera vez, en la edición en DVD. Es cierto que algunos de los capítulos donde aparecía Indy como niño eran "difíciles de ver", pero los del 'joven' en la Gran Guerra eran estupendos. Destacan sobre todo los capítulos en las trincheras u otros como 'El Tesoro del Ojo del Pavo Real' donde se nos cuenta la búsqueda de Indy del diamante que aparece al principio de 'El Templo Maldito'. Para los españoles hay que recordar que uno de los capítulos se rodó en el 'Texas Hollywood' de Tabernas (Almería) y otro en Barcelona. Precisamente el de Almería es donde aparece Pancho Villa, como cuentan en la nueva película. En la nueva edición en DVD se han eliminado las apariciones del Indy anciano, con lo cual desaparecen de la continuidad, y se mantiene la participación del propio Harrison Ford en uno de los episodios. Hay que decir que, vista ahora en el orden correcto, esta serie es una gozada. De lo mejor que se ha hecho nunca en televisión. Por la serie pasaron actores y actrices como Elizabeth Hurley, Catherine Zeta Jones, Daniel Craig, Anne Heche, Vanessa Redgrave, Max Von Sydow, Christopher Lee, etc... Por desgracia en España no se están vendiendo los DVDs, así que hay que recurrir al extranjero u otros medios si deseas verla.

Pero volvamos a las películas. Aunque mucha gente no lo sepa, la primera aventura cinematográfica de Indiana Jones, en orden cronológico, es 'El Templo Maldito'. En ella Indiana Jones se enfrentaba a la secta de los "thugee" para salvar a los niños secuestrados de un pueblo y recuperar una de las "Piedras de Sankara". La película empezaba con una secuencia musical al más puro estilo de Busby Berkeley y terminaba con todo un "carrusel" (y nunca mejor dicho) de acción sublime. Aunque siempre estuvo considerada como la más floja de las tres, lo cierto es que no desmerecía nada a la saga. Por cierto, la protagonista, Willie, estuvo interpretada por Kate Capshaw, la todavía actual esposa de Steven Spielberg.

Y de ahí a 'El Arca Perdida', la primera gran aventura cinematográfica de Indiana Jones y, para muchos, la mejor. ¿Qué se puede decir de la persecución con el camión? Posiblemente sea la mejor escena de acción de la historia y lo seguirá siendo por muchas décadas. Allí conocimos a Marion, Marcus y Sallah: personajes todos ellos que volverían en películas posteriores.

'La Última Cruzada', que quizá se titulo así con la idea de que fuera la última aventura de Indiana Jones, fue una película que repitio casi todo lo bueno de 'El Arca Perdida' pero, además, le añadio nuevos elementos: una aventura juvenil de Indy, Sean Connery haciendo de su padre, etc... Rodada también en buena parte en Almería (magnífica la escena en la playa del Monsul), Venecia o un enclave tan digno de Indiana Jones como Petra, esta es también para muchos la mejor película de Indy. Antes de que empezasemos con las estupideces del 'Código Da Vinci', el Grial todavía era lo que siempre fue y seguirá siendo: el Cáliz de la Última Cena de Cristo. E Indy, cual caballero artúrico, fue el encargado de buscarlo.

Pero vamos a la última aventura: 'El Reino de la Calavera de Cristal'. ¿Es tan buena como las anteriores? No. ¿Es mala? Tampoco. En mi opinión, es una muy buena película de acción y aventuras, muy por encima de la media, pero no es lo que eran las películas de Indiana Jones. Por mucho que Lucas y Spielberg hayan dicho que no, el exceso de efectos por ordenador, pantallas azules y demás, es mas que evidente. En la película no hay escenas como la del camión, la de los tanques ni nada de eso. Hay mucha acción, eso nadie lo duda, pero no se ve la actuación de especialistas, no se ven paisajes naturales auténticos: no hay Almeria, no hay Túnez, no hay Venecia. Sí hay Perú, pero no es Perú, sino decorados de estudio y montajes por ordenador. Baste con decir que la película se ha rodado íntegramente en Estados Unidos, siendo Hawaii lo más lejano donde han ido. Servidor estaba atento a las noticias del rodaje por si se pasaban por Almería, pero nada de nada. La historia tampoco tiene la fuerza de anteriores películas. Aunque los elementos con los que han formado la mitología me encantan, lo cierto es que la resolución de los hechos es bastante absurda. Hasta John Williams parece otro, ya que casi no introduce temas nuevos con fuerza, sino que se limita a repetir fragmentos de las películas anteriores con demasiada frecuencia. En esta película no hay nada que se parezca al 'Scherzo for motorcycle and orchestra' de 'La Última Cruzada'.

A pesar de todo, esta película sigue estando muy por encima de sus competidoras actuales: "La Momia", "Tomb Raider", etc...

También se puede decir que, ahora mismo, James Bond se ha convertido en la única saga cinematográfica de aventuras que sigue teniendo en los especialistas la esencia de sus escenas de acción. Eso sí, despues de rectificar seriamente tras la espantosa 'Muere otro día'.

Merece la pena volver al cine, reencontrarse con este "viejo amigo" y, sobre todo, pasar un buen rato en el cine. Pero no nos hagamos falsas ilusiones, igual que hoy día nadie va a volver a hacer un 'Casablanca', tampoco es fácil volver a hacer un 'Indiana Jones' al estilo clásico.

El laberinto de Simone

2008-03-15T12:46:00.002+01:00

"El Laberinto de Simone" es un corto germano-español ganador de innumerables premios nacionales e internacionales, dirigido por Ivan Sainz-Pardo. Un corto del genéro fantástico realizado con una espléndida sobriedad que, como todos los buenos cortos, te hará pensar.

SIMONES LABYRINTH (El Laberinto de Simone) GERMAN+ING+SPA
Cargado por sevenrain

En próximos posts intentaré ir recopilando más cortos de esta calidad, incluso algún largo y aprovecharé para ir presentando también alguno de los propios. Si conoces algún corto calidad, házmelo saber.

El chiki-chiki

2008-02-22T13:10:00.007+01:00

Este año, a los genios de TVE no se les ha ocurrido otra cosa que hacer la preselección para la canción de Eurovisión a través de Internet. Así, cada uno colgaba su cancioncilla en el MySpace y luego la gente votaba la mejor. Semejante idea ha tenido las, por otro lado previsibles, consecuencias de que los frikis hayan llegado al poder y, actualmente, la canción líder en las votaciones sea 'Baila el Chiki-Chiki', una auténtica porquería con letra de Santiago Segura y música de Pedro Guerra e interpretada por un colega del Buenafuente llamado Chikilicuatre. Aquí está la joya.

Sí, es una porquería, una auténtica basura. ¿Pero cuantos años hace que no paran de mandar basuras a Eurovisión? ¿Era mejor este bodrio pijo que mandaron el año pasado?

Yo, personalmente, creo que tan malo es el Chiki-Chiki como los D'Nash estos. La diferencia es que al menos el Chikilicuatre este tiene conciencia de que está haciendo el ridículo, cosa que los payos estos de blanco no. Y el año pasado la elección fue con galas y votaciones populares. Y alguno pensará que a lo mejor es que no se presentó nada mejor. Pero no fue así, Luis Amando, que fuera uno de los dos "Fantasmas de la Ópera" en el Lope de Vega de Madrid, quedó en el puesto 20 sobre 20 en la semifinal. Esta fue una de las canciones que cantó en el concurso, pero cantada en otro sitio. En concreto, 'Getsemaní', de 'Jesucristo Superstar'. La calidad del vídeo no es muy buena pero se aprecia de sobra su calidad de voz.

Este año se vuelve a presentar otra buena artista que quedó eliminada: Merche Llobera. El año pasado cantó varias de Queen, pero de nada le sirvieron. Quedó la tercera en la semifinal única (¿sabrán estos lo que significa semifinal?) pero ni siquiera entró a la final, cosa que sí hizo la sexta (maravilloso sistema). Este año presenta esta canción y video.

Y si malos eran D'Nash, vayamos dos años antes y veamos cómo lo de mandar frikerío a la Eurovisión se está convirtiendo en una obsesión. Ahí estaban "Las Ketchup" y su "Bloody Mary".

"Ustedes no pueden votar por ellas desde España". ¡Ni falta que hace!. Y es que algunos "cerebros" se piensan que porque los "guiris" bailen como locos el "aserejé" eso quiere decir que estarían dispuestos a darle un premio. Y es que una cosa es la música que pega cuando uno va con dos copas de más y quiere hacer el tonto bailando en una terraza de verano, y otra la que uno considera que es buena y estaría dispuesto a darle un premio. En fin.

Pero todavía se podía hacer algo peor. Antes de mandar a "Las Ketchup" mandaron a un sucedáneo de ellas. Y así salio también con las "Son de Sol".

En fin, que ante tanto bodrio enviado a Eurovisión y tanta gente buena despreciada, ¿a quien le importa que vaya el Chiki-Chiki? Yo lo veo casi como una canción protesta, todo un rapa-polvos a los estúpidos sistemas de elección que diseñan las mentes de TVE. Lo que es por mi, que gane. Así, por lo menos, bailaremos como el "Robocop". Habrá que ver lo que se inventa TVE para descalificarlo...

¡Y también vuelve Star Wars!

2008-02-20T18:21:00.007+01:00

Si antes hablabamos de que volvía Indy, ahora tenemos que anunciar que también vuelve este año Star Wars. Y además, a los cines. Y es que Lucas estrena "Clone Wars", una saga dedicada a explicar lo que ocurre en las "Guerras Clon", justo entre el Episodio II y el III. Una saga que, realmente, ya tuvo una serie de televisión de dibujos animados realizada por Tarkovsky ('El laboratorio de Dexter'). Aquella serie tenía una gran calidad, pero la verdad es que los capítulos daban grandes saltos argumentales y algunos de ellos casi que no había por donde explicarlos. Sin embargo, los últimos enlazaban directamente con el inicio del Episodio III. Lo que va a salir ahora es una película en 3D que precederá a una serie de televisión también en 3D para el Cartoon Network. Suponemos que ahora intentarán rellenar los "agujeros" dejados por la serie de animación, completar más las historias y explicarnos con más detalle los hechos de las "Guerras Clon", algo que siempre pensamos que sería el argumento de los tres primeros episodios pero que, sin embargo, quedó en un segundo plano.

A continuación podemos ver un trailer de fans de la serie de animación original con música de Beethoven.

Y este es el trailer de la nueva película.

¡Indy ha vuelto!

2008-02-14T19:56:00.005+01:00

Un día antes de que llegue el trailer a los cines de Estados Unidos, ya podemos verlo en Internet gracias a Yahoo.

Aquí está, el esperado "teaser" de "Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull". Disfrutadlo.

Y si con eso no tienes bastante, aquí tienes un documental sobre "El sombrero y la cazadora de Indy":
http://www.elmundo.es/elmundo/2008/02/14/videos/1202993419.html

Homenaje de "El Sevilla" al "Tomate"

2008-02-09T14:34:00.001+01:00

En estos días de alegría y gozo para todos los amantes del buen gusto y la educación y el respeto a las personas, el cantante de los Mojinos Escozíos, "El Sevilla", le ha dedicado todo un recital de lucidez a Jorge Javier Vázquez, Carmen Alcayde y su alegremente difunto "Aquí hay tomate". Dentro del programa "La Jungla" de "Cadena 100", "El Sevilla" se explayó que dio gusto.

Musicales de Madrid

2008-01-15T21:33:00.001+01:00

La semana pasada tuve la fortuna de ver los tres musicales que se encuentran actualmente en cartelera en la Gran Vía de Madrid: 'Hoy no me puedo levantar', 'La Bella y la Bestia' y 'Jesucristo Superstar'. Voy a dar un repaso a cada uno de ellos.

Hoy no me puedo levantar

Más conocido por "el musical de Mecano" o "de Nacho Cano", fue el primero de los tres que vi. Ninguna de las dos cosas es del todo verdad, por motivos que ahora explicaremos, pero bueno. Hace tan solo unos meses, se promocionaba así.

Sin embargo, el optimismo del trailer bien se puede decir que se ha tornado en pesimismo. Hace pocos meses Nacho Cano fue vetado del musical por no estar de acuerdo con algunas decisiones de la empresa que lo lleva actualmente. Según él, ni siquiera se le permite entrar al teatro. Los motivos de la disputa podrían estar en las intenciones de acortar el musical, que ahora mismo dura tres horas y veinte minutos más el descanso. Pero dejemos las polémicas a un lado y vayamos al grano.

'Hoy no me puedo levantar' no es solo un recopilatorio de canciones de Mecano, aunque lo parezca. Ya en los créditos se nos dice que las canciones son de Nacho y Jose Cano, y así es: aparecen incluso canciones como 'Lía', compuesta para ella, o 'Vivimos siempre juntos', que no es de Mecano sino de Nacho Cano en solitario. La historia cuenta las andanzas de dos amigos de provincias que se mudan a la ciudad para hacer música.

Sin embargo, en mi opinión y la de más gente que lo ha visto, el problema de este musical es precisamente ese, que no funciona como tal. A veces algunas canciones entran muy pero que muy forzadas, destrozando la floja trama argumental. Y es que, las cosas como son, este musical tiene guión de David Serrano, autor de lo que podríamos llamar un 'anti-musical': 'El otro lado de la cama'. Semejantes créditos no son, en mi opinión, precisamente para tirar cohetes como guionista de musicales (no estamos ante Webber y Rice ni mucho menos), y así sale la cosa. Por poner un ejemplo, el prota le dedica a su chica la canción 'Cruz de Navajas' con sus nombres y apellidos. Una canción, que como todo fan de Mecano sabe, trata sobre un hombre cuya mujer le pone los cuernos y la cosa acaba a puñaladas. Vamos, todo un alarde de romanticismo por parte del prota. Por no hablar de cómo meten la canción 'No es serio este cementerio'. Casi se podría decir 'No es serio este musical'.

Pero vamos a dejarnos lo malo y pasemos a lo bueno: la música, el montaje, los actores, etc... Ahí sí que se lo han currado. El escenario tiene dentro varios sub-escenarios, se utilizan vídeos sobre el fondo para algunas escenas, incluso imágenes en directo. Hay además algún que otro número circense. Dos músicos, uno a cada lado, tocan y hasta bailan dentro de dos peceras en lo alto del teatro. Todo eso sí está bien logrado. Y, bueno, la música, para los fans de Mecano, es una gozada. Así que la experiencia, a pesar de lo que hemos dicho antes, no es mala. Pero, en mi opinión, podría ser mucho mejor.

Aquí tenemos un vídeo de Miquel Fernández cantando 'Entre el cielo y el suelo', uno de los temas más bellos de Mecano. Miquel protagonizó hace unos años el musical de Queen, alternaba con Momo, despues se pasó aquí, luego cambió a 'Jesucristo Superstar' como Jesucristo y ahora vuelve otra vez a 'Hoy no me puedo levantar'. Con tanto cambio, aún no he podido verlo en vivo. :)

Y aquí una promo con la canción que da título al musical.

Hay que decir que 'Hoy no me puedo levantar' cuenta con una versión infantil: 'En tu fiesta me colé', que se hace las matinales de los domingos. Una idea muy original que permite acercar a los niños al espectáculo en una versión apta para ellos.

Más info: www.hoynomepuedolevantar.com

La Bella y la Bestia
No cambiamos ni de acera, tan solo andamos unos 100 o 200 metros más en dirección a Plaza de España para encontrarnos con 'La Bella y la Bestia' en el Teatro Coliseum. Un nuevo montaje muy similar al que ya triunfara hace siete u ocho años en el Lope de Vega, aunque un poco más reducido que aquel. Sin embargo, compensa perfectamente la reducción con la presencia de Julia Möller como protagonista. Julia ya protagonizó el musical la otra vez, también fue Christine en 'El Fantasma de la Ópera' tanto en el Lope de Vega como en el doblaje español de la película, y en los dos últimos años ha estado haciendo 'Los Miserables' en Londres. Toda una maravilla de voz que de por sí sola ya justifica la asistencia al musical. Aquí podemos ver a Julia en 2001, en la versión anterior. Julia ocupó el lugar, si no recuerdo mal, a partir de la segunda temporada.

A diferencia del anterior, esto sí es un musical. Las canciones para la película fueron compuestas por Howard Ashman y Alan Menken ("Aladdin", "La Sirenita", "La Tienda de los Horrores"), y para el musical teatral se añadieron piezas con la colaboración de Tim Rice ("Jesucristo Superstar", "Evita"). Como hemos dicho, es un montaje más "light" que el anterior, pero no por ello malo. Y nada más que por las voces, los actores y el montaje, que aún reducido sigue siendo espectacular, merece mucho la pena ser visto.

En la actualidad se rumorea que se está preparando un nuevo CD con la grabación de esta nueva versión, ya que la anterior se grabó en el primer año y no era Julia la protagonista. Estaremos muy atentos.

Más info: www.labellaylabestia.es

Jesucristo Superstar
Tres décadas despues, cruzamos la calle para ver como vuelve a Madrid "Jesucristo Superstar". Esta vez Camilo Sesto sólo estuvo de invitado a la primera representación y el Judas no está tan bien elegido (cosa difícil de lograr, desde luego). Miquel Fernández, como hemos dicho antes, recibio la responsabilidad de ser Jesucristo, pero ya la ha abandonado para volver a 'Hoy no me puedo levantar'. Gerónimo Rauch, el Jesucristo de la versión argentina es su nuevo sustituto. Junto a él, Mónica Calero como María Magdalena e Ignasi Vidal como Judas. Entre los apóstoles, Eva María Cortés (de la que ya hablamos cuando 'Fama') y la triunfita Sandra Polop.

Pero vayamos a los inicios. "Jesucristo Superstar" originalmente no era más que una obra escrita por Andrew Lloyd Webber y Tim Rice, pero sin representación. Pronto aparecieron la película y la representación teatral, pero no existe una versión teatral "estándar", como en otros musicales donde todo está milimetrado. Cada versión es un enfoque particular, como iremos viendo.

A pesar de la obsesión del público español con Camilo Sesto, sin duda alguna la versión más popular en todo el mundo es la de la película. Norman Jewison cogio a un grupo de hippies, los metio en un autobús y los llevó al desierto de Israel a rodar la que, según algunos, fue la última película rodada en la zona. Odiada por sectores radicales, lo cierto es que en su estreno no era nada anormal ver a curas y monjas en los cines, y yo mismo los volví a ver tan solo hace un par de años en una nueva versión que se hizo en Murcia.

A continuación podemos ver una de las canciones más bellas del musical: "Could we start again, please". Tras ser expulsado de la corte de Herodes, Jesús es conducido de vuelta a Pilatos. Por el camino, María Magdalena y Pedro se plantean volver a empezar porque creen que a Jesús se le ha ido todo de las manos.

Dudo mucho que nunca ninguna nueva versión de "Jesucristo Superstar" pueda tener la fuerza de esta película, rodada en los escenarios reales y con tan maravillosas composiciones.

Pero para ver la historia de este musical y conocer a los protagonistas del nuevo, nada mejor que este reportaje de La 2 de TVE.

Pero bueno, aunque para mi el mejor siempre será Ted Neely, el de la peli, hay que agradecerle a Camilo Sesto que fuese pionero en traernos musicales a España, así que aquí va un ejemplo de que este hombre era un máquina hace 30 años, cuando de verdad 'molaba mazo'.

De los de Brno, que estuvieron de gira por España, no encuentro nada, salvo estas fotos:

http://muzikaly.blog.cz/galerie/jesus-christ-superstar-brno

Pero volvamos a Madrid, este es el EPK oficial.

Lorena, la Magdalena, lo hace bastante bien. Ignasi no lo hace mal, pero no me cuadra mucho com Judas. Supongo que tengo en mente siempre a Carl Anderson y su duelo musico-teológico con Ted Neely. Y eso es muy difícil de superar.

De "Jesucristo Superstar" se han hecho multitud de versiones y se seguirán haciendo. Es la típica obra amateur para representar en Semana Santa. Sin embargo, existe otra versión oficial dando vueltas en DVD: una versión teatral del 2000 mucho más parecida a la que vemos en Madrid que a la de la película. Una versión si cabe con ropas incluso más cercanas a las nuestras que las de Madrid. Sin embargo, por nada del mundo la cambiaría por la película del 73.

En fin, "Jesucristo Superstar" en Madrid es una gran obra, un maravilloso montaje que también merece la pena ver, de uno de los mejores musicales jamás escritos.

Más info: www.stage.es/musicales/jesucristo_main.asp

Probablemente retomemos el tema de "Jesucristo Superstar" y otro musical muy similar "Godspell", para Semana Santa. Y quizá algún día también, hablemos de los extraños caminos que algunos de los intérpretes de este musical tomaron. Y es que si el Pedro de la película de 1973 acabó convirtiendose en actor y productor de cine porno (y aún sigue en ello hasta nuestras fechas), del Judas de Camilo Sesto mejor ni hablamos...

Me importa un rábano que te hayas casado con Carla

2008-01-14T16:49:00.000+01:00

"Entró la hija de Herodías y danzó, y agradó a Herodes y a los que estaban con él a la mesa. El rey entonces dijo a la muchacha:

--Pídeme lo que quieras y yo te lo daré.

Y le juró:

--Todo lo que me pidas te daré, hasta la mitad de mi reino.

Saliendo ella, dijo a su madre:

--¿Qué pediré?

Y esta le dijo:

--La cabeza de Juan el Bautista.

Entonces ella entró apresuradamente ante el rey, y pidió diciendo:

--Quiero que ahora mismo me des en un plato la cabeza de Juan el Bautista.

El rey se entristeció mucho, pero a causa del juramento y de los que estaban con él a la mesa, no quiso desairarla.

En seguida el rey, enviando a uno de la guardia, mandó que fuera traída la cabeza de Juan.

El guarda fue y lo decapitó en la cárcel, trajo su cabeza en un plato y la dio a la muchacha, y la muchacha la dio a su madre."

Marcos 6, 22-28

Señor Nicolas, me importa un pepino, un pimiento, o como se diga en francés que te hayas casado con Carla Bruni. En general, creo que a los ciudadanos de a pie nos importa poco tu vida privada. No hacía falta que te pasearas con ella por EuroDisney junto al ratón Mickey y Chip y Chop. Tampoco hacía falta que visitaras el templo de Petra, cual Indiana Jones en su 'Última Cruzada', para tener un vídeo del viaje de novios en la CNN. Incluso me da igual si a tu novia le regalas el mismo anillo que le regalaste a tu "ex".

Lo que sí me importa, señor Nicolás, es que acabas de firmar uno de los acuerdos más vergonzosos contra internet. Un acuerdo tan vergonzoso y liberticida que permite incluso a los autores quitarle la conexión a quien ellos deseen, con tan solo mandarle un aviso a la operadora para que envíe un e-mail al usuario. Un acuerdo que hace que el canon de ZP y sus coleguis sea de risa. Y no contento con eso, señor Nicolas, ahora amenazas a tus paisanos también con un impuesto por usar internet. ¿De qué vas, Nicolás?

¿Sabes qué es lo que sí me importa, Nicolás? Según dicen, te ligaste a la Bruni aquel día de noviembre en que te reuniste con ella para acabar con el pirateo. Así que, Nicolás, tu postura ante internet se puede definir muy fácilmente con muchas palabras españolas que lo dejarían muy muy clarito.

Aquí hemos denunciado hace poco la dificultad que los músicos franceses tienen para entrar en España. De hecho, Alizée, si ha llegado algo a España es precisamente gracias al p2p, ya que encontrar el último disco o DVD de ella en cualquier tienda de aquí es poco menos que una misión imposible. Sin embargo, veo que tu novia no tiene el mismo problema. Ya he visto los discos de ella en alguna que otra tienda española. Perfecta campaña publicitaria internacional la que está haciendo.

Pues he de decirte, Nicolás, que no me impresionas. Ni me impresionas tú, ni Zahi Hawas, el miembro del gobierno egipcio que ha anunciado que su país va a cobrar derechos de autor por las pirámides. Si os poneis en ese plan, yo os voy a cobrar derechos por vivir en mi mismo universo, o por lo que me salga de las narices. Estoy harto de todos vosotros.

Me impresionarías, Nicolás, si te hubieses ligado a Laetitia Casta o a cualquier otra de buen ver. Así lo único que haces es comportarte como lo que mucha gente piensa que eres: un calzonazos. Y ahora, si puedes, quítame internet.

P.D.: Por lo que más querais, no compreis pero tampoco piratéeis o difundais de ninguna manera ninguno de los discos de "Salomé". Y, obviamente, no me refiero a la "Salomé" de la Eurovisión.

Alizée te desea feliz 2008

2007-12-30T22:38:00.001+01:00

Y yo también. :)

Mientras tanto, reivindiquemos el regreso de Martes y 13.

¡¡¡Feliz año!!!

2008, año de secuelas

2007-12-26T17:06:00.000+01:00

Pocas veces como este año que va a comenzar se han reunido tantas secuelas de tan famosas sagas a la vez. Y la mayoría de ellas muy veteranas, pues en muchas de ellas habría que remontarse a los 80 para ver la primera de sus entregas.

Sin duda alguna, la secuela más esperada no es otra que la de Indiana Jones. Harrison Ford se vuelve a poner la famosa cazadora de cuero para interpretar al intrépido arqueólogo. Junto a él vuelve a estar Karen Allen (la Marion Ravenwood de 'En busca del Arca Perdida') y se incorporan Cate Blanchett, Shia LaBeouf (en un papel que muchos aventuran como el objeto de un posible 'spin-off') y John Hurt. Aún no hay trailer oficial, pero sí muchas fotos y un poster.

"Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal" es el título que se presume tendrá en español. Desgraciadamente, faltará Sean Connery, que rechazó la oferta de Spielberg y Lucas ya que se considera a sí mimsmo definitivamente "retirado". Una pena, especialmente cuando uno revisa su ficha y se da cuenta de que su última película fue ese insulto al cómic de Alan Moore titulado como la obra maestra a la que humilla: "La Liga de los Hombres Extraordinarios". Una oportunidad perfecta para poner un broche de oro a su carrera, totalmente desperdiciada. En fin.. Sin embargo, no es este el único estreno reciente relacionado con Indy, ya que por fin ha salido en DVD en Estados Unidos la colección completa, hasta ahora inédita, de 'Las Aventuras del Joven Indiana Jones'. Una estupenda serie de televisión que Antena 3 destrozó y que cuenta con algunos capítulos que son auténticas joyas. Entre las estrellas invitadas: Daniel Craig, Catherine Z. Jones, Anne Heche, Elizabeth Hurley, Christopher Lee, Anthony Daniels, etc... Además, como aliciente para los españoles, decir que buena parte del episodio de la revolución mexicana fue grabado en el Texas Hollywood de Tabernas (Almería), además de haber un capítulo enteramente dedicado a Barcelona. Confiemos en que definitivamente esta edición llegue en DVD a España, ya que no está nada claro por el momento. Aquí podemos ver un montaje con algunos de los 'invitados' ilustres.

Y de un heroe de los 80, a otro heroe de los 80, pero mucho más "bruto" y menos "refinado" que Indy. John Rambo vuelve a las andadas en una historia que, al principio del trailer, parece intentar tener algunas reminiscencias de "La Misión" (ahí está esa maravillosa oración de Francisco de Asís), pero que pronto se convierte en otra carnicería de las habituales en la saga, por no decir incluso mayor que nunca.

El mismo año en que Indiana Jones nos daba su última entrega (hasta ahora), 1989, Batman comenzaba su andadura de la mano de Tim Burton. Una andadura que, despues de 4 entregas (dos de Burton y dos de Schumacher) volvería a comenzar desde cero de la mano de Christopher Nolan. Con un Batman menos gótico pero mucho más cercano al ambiente de cine negro del cómic, Batman vuelve en esta segunda entrega con un título que deliberadamente nos recuerda al mejor cómic de Batman de todos los tiempos: "Dark Knight". Y es que la sombra de Frank Miller se nota mucho en este Batman que bebe directamente de obras como "Año Uno", "Año Dos", "El largo Halloween", etc... Esta vez, como en 1989, el villano será el Joker. Y, aunque le pese a Jack Nickolson, esta vez el Joker será Heath Ledger. Y de esta película, sí tenemos trailer.

¿Será 'La Broma Asesina' de Alan Moore otra de las fuentes de esta película? Esperemos que sí.

Y si este año era año de Indiana Jones, también lo es de su más directa competencia. Y es que vuelve 'La Momia'. Aunque vuelve con bajas, y es que el personaje de la bella Rachel Weisz pasa a estar interpretado por otra bella hasta de apellido, Maria Bello. Además, se incorpora Jet Li como el malo. A saber lo que sale de aquí.

Para el 2008, concretamente en noviembre, se espera también la segunda entrega de la nueva saga de James Bond, otra que, como la de Batman, ha empezado otra vez de cero. Se sabe muy poco de la película, salvo que en agosto se rodaron algunas tomas en Siena, que Daniel Craig repite como James Bond y Judi Dench como M. El resto sigue siendo casi todo rumores. Se cree que la historia tendrá que ver directamente con el final de la estupenda 'Casino Royale'. De hecho, Giancarlo Giannini repetirá su papel de la primera entrega. Esperamos que en esta película se resuelvan las incógnitas de quienes serán los nuevos Q y Moneypenny, aunque podría ser que siguieran sin aparecer. De momento, esta imagen es de lo poco que tenemos que se rodó en agosto.

Y de una "serie" cinematográfica a una serie de televisión que vuelve a tener película: "Expediente X". Mulder y Scully vuelven a la carga en una película dirigida por Chris Carter en persona. De momento, tan sólo existe este vídeo del rodaje y poco más.

Si quieres saber más de la serie, puedes consultar mi blog de noticias sobre "Expediente X" en http://expe-x.blogspot.com

Pero no es "Expediente X" la única serie de culto de ciencia-ficción que va a tener película este año, también "Star Trek" vuelve a la carga en una precuela que nos contará los inicios de Kirk y Spock. Leonard Nimoy volverá para intepretar a Spock (William Shatner no, aunque está pidiendo ayuda a los fans para que lo pidan) y Chris Pine y Zachary Quinto (el malvado Sylar de 'Heroes') serán los Kirk y Spock jóvenes que protagonicen la película. Y como director, el padre de series de éxito como 'Perdidos' o 'Alias': J.J.Abrams.

Y, bueno, seguro que me dejo alguna secuela más. Seguramente habrá por ahí algún Harry Potter o alguna chorrada de esas que, la verdad, me interesan poco, pero últimamente la cosa funciona así. Las sagas dan dinero y es todo cuestión de marketing.

Otra película a la que le auguro un gran éxito es "Mamma Mia", el musical de Abba, con Glenn Close y Pierce Brosnan. Los que hayan visto el musical en el teatro y vean el trailer seguro que se llevarán una muy buena impresión, como yo me he llevado.

Así que nada, si la huelga de guionistas sigue, podemos estar tranquilos de que vamos a tener material de sobra para entretenernos. Eso sí, podemos ir preparandonos el bolsillo. Aunque, bueno, yo siempre digo que el dinero invertido en cine, teatro, música y, en general, cultura, nunca se pierde. :)

Vergüenza nacional

2007-12-20T21:04:00.000+01:00

Cuando dos medios tan distintos como "El País" y "Libertad Digital" están de acuerdo en que algo no está bien, quizá será porque ambos llevan razón, ¿no? Cuando además esa línea es línea es compartida también por partidos de derecha tradicional como el PP y sindicatos de izquierdas como Comisiones Obreras, más motivos habrá para pensar lo mismo. Si además los colegios de ingenieros e ingenieros técnicos informáticos, asociaciones de empresarios de tecnología y asociaciones de internautas también piensan igual, pues más motivos aún tendremos para pensar que están en lo correcto. Si a eso se le suma que la opinión del ciudadano de calle también coincide mayoritariamente, pues más aún.

Si por defensores de la opción contraria tenemos a Ramoncín, Teddy Bautista y ese instrumento de manipulación infantil conocido como "Los Lunnis" pues más motivos para tener claro que son los otros los que llevan razón.

Si un partido de izquierdas como IU puso en su programa electoral del 2008 que iba a abolir el canon y ahora vota que no, tenemos motivos para pensar que algo (o mejor dicho, alguien) les ha hecho cambiar de opinión y que, además, nos han engañado a todos.

Cuando además, músicos como Alaska, Kiko Veneno o Robbie Williams han dejado muy claritas sus posiciones y no tienen nada que ver con las de los otros "músicos", pues más motivos aún.

Cuando nuestros diputados ignoran la firma de casi un millón y medio de personas y se ponen de parte de una entidad privada, es que algo va mal y muy mal.

Sabemos qué partidos han votado a favor del canon, qué partidos han votado en contra y quienes se han abstenido. Lo tendremos en cuenta en marzo. No lo dudes, ZP.

Enrique Dans es famoso por poseer uno de los mejores blogs que tratan el tema del canon (además de por tener tiene más followers que Enjuto Mojamuto en Twitter). Nunca está mal echarle un vistazo al blog de edans: http://www.enriquedans.com/

Por no hablar de Javier Capitán, el que fuera líder de 'El Informal', que tuvo la idea de, inspirándose en el canon de la $$$$, crear un canon por tener pene. Parece una idea estúpida, pero está tan fundamentada como la del otro canon.

Para terminar, nada mejor que dos vídeos sobre el canon. En el primero, House se enfrenta al caso de un chico que va a pagar canon a la SGAE.

En el segundo, descubrimos el origen del canon: como surgio la idea.

Dedicado a todos los que navegan sin Explorer

2007-12-05T00:07:00.001+01:00

Despues de mi último post, no he podido resistirme a dedicaros a los, cada vez más, usuarios de Mozilla Firefox, Safari, Opera, etc... este vídeo de Enjuto Mojamuto en 'Muchachada Nui'.

Cosas de informáticos (frikis)

2007-11-30T17:49:00.000+01:00

Servidor no va a negar que es informático. Y aunque, afortunadamente, mi labor profesional no tiene mucho que ver con la atención al usuario, al fin y al cabo, como el resto de mis compañeros, tampoco me escapo.

No me escapo de conocer montones de personas que al enterarse de que soy informático, la primera pregunta que me hacen no sea otra que, "pues en el Word cuando le doy a no se qué botón me falla y me salen rayas en la impresora, ¿tú sabes por qué es?". Tampoco me libro de que, cuando digo que no tengo ni idea de lo que me dicen, la gente piense que menuda birria de informático soy.

De poco sirven en esos momentos tus conocimientos de JEE, bases de datos o de ingeniería del software, o incluso de cosas que a este gente les serían muy útiles, como OpenOffice. Da igual que sepas a la perfección el modelo relacional, la reglas de normalización de bases de datos, las cabeceras de IPv6 o el tamaño de una celda ATM. Todos tus años de carrera, de cursos, de estudios y de experiencia profesional y, en mi caso, también particular (soy el típico "enfermo" que también usa el ordenador en casa) no sirven para nada ante esta gente que se sorprende porque no te sabes la combinación de teclas con las que se realiza tal o cual "pijada" en Word.

De nada sirve que intentes explicarle que saber de informática no es saberse las teclas del Word, que ni siquiera usas Word en casa (OpenOffice y Google Docs me sobran), que para navegar usas el Mozilla (a 'morcilla' le suena a alguno) o que para ti, el MP3 es el formato estándar de música desde casi que el formato nació y que un CD-Audio a ti sólo te vale para ripearlo y pasarlo a tu ordenador.

Y es que yo, soy de una generación que crecio jugando al 'Renegade' en un Spectrum de 48K, pasó la adolescencia buscando el Grial con la cazadora de cuero de Indiana Jones en su PC, participó en las primeras "kedadas" de chateros y ahora recorre las calles de un universo virtual llamado 'Second Life'.

Por todo ello, y por ser un fan de 'Expediente X' que conserva en casa hasta un trozo de pantalón de Skinner con certificado oficial de la FOX he de decir que sí, que soy "friki", y que me siento muy orgulloso de ello. Y que no tengo ni idea de qué pasa si pulsas Ctrl+K+F3 en Excel ni me importa un pimiento. Que estoy 100% a favor del software libre (especialmente en la administración pública), en contra total del canon digital y en lo único que estoy de acuerdo con Ramoncín es que creo que quien le piratease los discos debería ir a la cárcel (aunque por distintos motivos a los suyos).

En fin, pues eso. Me he confesado. Aquí os dejo un par de vídeos graciosos de Patricia Conde acabando con la paciencia de alguno de mis compis de gremio.

El primero, impagable.

El segundo, lo que yo decía.

Dedicado a todos mis colegas informáticos. :)

Por cierto, a los "frikis" que adoran "Expediente X" como yo, anunciarles mi nuevo blog sobre la serie en http://expe-x.blogspot.com

El maestro que emula al maestro

2007-11-27T22:23:00.000+01:00

Freixenet ha cambiado la manera de hacer su publicidad navideña. Este año no va a ser un actor o actriz famosa quien protagonice un número musical, sino que ha contratado al mismísimo director Martín Scorsese para hacer un cortometraje del que luego saldrán fragmentos con los que se compondrán los anuncios navideños. Y Martin Scorsese, como un maestro que es, ha decidido imitar y homenajear a Alfred Hitchcock en dicho corto. Vamos, lo que hace décadas que hace Brian de Palma, pero reconociendolo. :)

Aquí podeis ver el maravilloso corto del que no comento nada más para que seais vosotros mismos los que lo disfruteis. Eso sí, podeis jugar a ver cuántas referencias a películas de Hitchcock captais, a ver quien sabe más de cine.

La campaña original: Freixenet

Vuelve Alizée

2007-11-25T22:15:00.000+01:00

El próximo lunes sale a la venta en Francia, y no se si aquí también, el nuevo disco de Alizée. Más de uno dirá, ¿quien es ese Alizée? Bueno, lo primero es que no es ese, sino esa. Y lo segundo, que seguro que la conocerás si te recuerdo la canción de 'Lolita', un canción con claras referencias a Nabokov. ¿No la recuerdas aún? Bueno, échale un vistazo a este vídeo.

¿A que ya te acuerdas? Bueno, sigamos. Aunque ese fue el primer gran éxito internacional de Alizée, su camino a la fama en Francia comenzó en el equivalente a "Lluvia de estrellas" francés. Allí no pudo participar en la categoría de baile, que era lo que pretendía, pero se pasó a la de canción, donde ganó el premio a la mayor promesa. Uno de sus temas de más éxito no está incluido en sus discos: se trata de la versión de 'La isla bonita' de Madonna. Aquí podemos verlo.

Pero sin duda alguna, su mejor vídeo e interpretación hasta la fecha, no es otro que cuando cantó 'J'ai pas vingt ans' (no tengo veinte años) en la inauguración del Centenario del Tour de Francia (yo estuve en ese Tour, lástima que no en esa inauguración). Este vídeo ha dado muchas vueltas por internet. Por cierto, no está mal aprovechar el vídeo para ver también como los franceses ya llevan muchos años usando el 16:9 hasta para actuaciones musicales en directo. :)

Y el otro vídeo de Alizée que ha competido seriamente con el anterior en número de visualizaciones por internet es el de 'J'en ai marre' (estoy harta), que podemos ver a continuación.

Alizée nacio en Córcega en 1984. Aunque las comparaciones siempre son odiosas, compararla con indivíduas como Britney Spears es como comparar un plato exquisito de restaurante francés con una hamburguesa de donde ya saben. Hasta la fecha, Alizée ha sacado tres LPs de estudio (incluyendo el que va a salir), más un concierto tanto en audio como en DVD. Por desgracia, la música francesa no termina de entrar bien en España, como tampoco la española allí, pero empezar a conocer a Alizée puede ser no sólo una buena manera de conocerla a ella sino de empezar a conocer una música, la francesa, de la que sabemos muy poco.

Para cerrar el artículo, nada mejor que el videoclip del primer single de su nuevo disco, 'Mademoiselle Juliette', un homenaje a Julieta, el personaje de Shakespeare.

Pues ahí queda. Deseando que llegue el lunes. :)

Más información sobre Alizée en Wikipedia

¿Ética periodística?

2007-11-23T16:09:00.000+01:00

Hoy estoy que me parto. Anoche publicaban decenas de periodicos digitales que, tras la marcha de Amaia del grupo 'La Oreja de Van Gogh', Paulina Rubio había accedido a ser la cantante en el próximo disco del grupo. Eso sí, casi ninguno citaba la fuente de la noticia. Tal es así, que yo me lo creí. Y esta mañana, a primera hora, incluso algún blog de periódico tenía un artículo dedicado al tema (que luego han borrado inmediatamente). Pues bien, todo ha resultado ser otra broma del Abellán en la Cadena COPE. Una broma, que cualquiera que haya oido a Abellán, era muy pero que muy fácil de detectar. Supuestamente, el que hablaba era Haritz Garde, pero cualquiera que conozca a esta gente de la COPE se da cuenta de que es David Miner, uno de los imitadores habituales de la COPE.

Lo gracioso es hoy aparecen artículos desmintiendolo y aludiendo a la "ética" periodística de Abellán, que ya ha hecho varias de estas (recuerden la de Evo Morales o la de Reyes). Sin embargo, yo me pregunto, si ya sabíais que Abellán se las gasta así, ¿para qué publicais la noticia tan felizmente? ¿Quien tiene menos ética, un periodista que hace un sketch de broma muy fácil de detectar o una legión de periodistas que se limitan a copiar y pegar lo que publican otros sin contrastarlo y sin, por supuesto, referenciar a la fuente? Porque, señores, si yo anoche leo que esto lo habían dicho en el programa de Abellán ya me habría olido la jugada perfectamente. Pero no, la mayoría de medios optaron por quitar la fuente, supongo que por no hacer publicidad a la competencia, y así han quedado ahora: con el trasero al aire. Yo no soy periodista, pero creo que lo de citar las fuentes de las noticias debería ser de primer curso. En fin.

Por si no fuera bastante, esta es la segunda vez que le montan algo así a La Oreja. ¿Quien no se acuerda del famoso e-mail donde se les acusaba de colaborar con ETA y de haberlo afirmado, tan felizmente, en el programa de Pedro Ruíz de TVE? Aquello no fue cosa de la prensa, pero se puede aplicar lo mismo: si no sabes que lo que dice un correo es verdad, y dice cosas tan graves sobre alguien, ¿para qué lo reenvías? Enterate primero. Con una busquedita en Google te habrías enterado. Y si no tienes tiempo, pues bórralo, pero no difundas burradas así tan felizmente.

Así somos en España. Y ahora el malo es Jose Antonio Abellán, que mientras tanto, está que se rula, siguiendo con la broma en su programa. Pero, ¿quien no recuerda a Ricky Martin y la mermelada? :)

No quiero acabar este "post" sin poner a disposición de todos los medios la portada del próximo disco de La Oreja. Con un poco de suerte, mañana está en toda la prensa... Y de verdad que no me extrañaría.

Algunos "heroes" son de verdad

2007-11-09T18:06:00.000+01:00

Los vemos en el cine y la televisión y pensamos que son sólo actores, que en la vida real serán ricos y egoistas y que todo lo que no sean sus ingresos por la próxima película o serie les dará igual. Pero no es así, o al menos no siempre. Hace unos días escribí, en un ataque de rabia, un artículo comentando la cruel matanza de delfines realizada en Japón. Hoy he descubierto algo que desconocía sobre dicha matanza, algo que supongo que los noticiarios españoles prefirieron ocultar por no hacerles publicidad a otras cadenas de televisión, y es que en dicha matanza hubo una 'heroína' de la televisión comportándose como una heroína real. Ni más ni menos que Hayden Pannetiere, la animadora de 'Heroes' estuvo allí, junto a un grupo de defensores de ballenas y delfines, luchando por todos los medios de evitar la masacre. Por desgracia, no tuvieron éxito y la cosa acabó, como se puede ver en el vídeo a continuación (en inglés), con las lágrimas en los ojos y una salida precipitada ante las amenazas de unos cuantos malnacidos, en especial el bastardo que grita a la cámara.

¡Qué pena que Hayden Panettiere no fuera por un día Claire Bennet! ¡Qué pena que no pudiera atravesar las redes de los pescadores y sobrevivir a ataques con arpones! ¡Qué pena que a veces la ficción no se haga realidad! Pero bueno, al menos nos quedan personas como Hayden, personas que nos hacen creer en que aún existe el bien en la especia humana. Gracias a Hayden, y como dice su canción (esta chica también canta), puedo decir que 'aún creo'.

El árbitro catalán

2007-11-05T20:29:00.001+01:00

Dice Schuster, o insinua, que el motivo de la derrota de este fin de semana contra el Sevilla es que el árbitro era catalán. Y digo yo que tiene narices que diga eso un entrenador del Madrid que tiene carnet de socio del Barcelona.

Pero es más, también dijo que a los entrenadores del Madrid no se les trata con respeto. Digo yo que con el respeto con el que él trató a su antecesor, Fabio Capello, fichando por el Madrid aún a sabiendas de que Fabio tenía contrato por ese año y el siguiente.

En fin. Con un par.

Un madridista indignado (con Roger Federer).

Sí a la guerra

2007-11-02T17:15:00.000+01:00

Contra Japón. Ya mismo.

En estos días en que Al Gore se está forrando en base a contarnos que el mundo se va a destruir gracias a que él no firmó el Tratado de Kioto (esto último no lo cuenta), que ocurran cosas como la que he descubierto hoy y que nadie, ni siquiera el señor Al Gore, patrón de la ecología, haga nada ni mueva un dedo hace que me avergüence de ser humano. Aunque, bueno, al menos no soy japonés.

Y es que hasta ahora sabía que los japoneses eran muy dados a cazar ballenas, pero desconocía que también tienen otra costumbre, que consiste en masacrar cientos de delfines. Sí, delfines. Esos maravillosos mamíferos (que no peces) que habitan nuestros mares, que tienen una inteligencia asombrosa, que son absolutamente dóciles y siempre están alegres y que hasta ayudan a muchos niños con problemas a curarse de sus enfermedades gracias a la delfinoterapia.

Pues eso matan. No atunes ni tiburones: delfines. Y así estamos, en un mundo en que los coreanos y los chinos comen perros, los japoneses delfines y los birmanos... monjes budistas.

En fin, como una imagen vale más que mil palabras, aquí dejo este vídeo para que el mundo entero se repugne de lo que hacen en Japón.

A partir de ahora, 'The Ring' y todas esas pelis de miedo me darán miedo sólo de pensar... ¡que salen japoneses!

Adios a Deborah Kerr

2007-10-19T02:55:00.000+02:00

Acabo de llegar a casa, en uno de esos días en que uno, por motivos de trabajo, se desconecta totalmente del mundo, para enterarme de que ha fallecido Deborah Kerr.

No tengo tiempo para hablar de ella todo lo que me gustaría, y espero hacerlo más adelante, pero no quiero irme a dormir sin dedicarle un rápido, pero no por ello menos bonito homenaje. Y es que Deborah Kerr, una de las actrices más grandes que ha dado Hollywood, y también más bellas, protagonizó una de las escenas más míticas de la historia del cine. Se trataba de la película 'De aquí a la eternidad'. Ella y Burt Lancaster protagonizaban uno de los besos más espectaculares y pasionales jamás rodados. Sobre la arena de la playa, y bañados por las olas del mar, nunca jamás se había rodado nada igual. Y nunca se rodará. Es el tipo de escena que te deja claro que hubo otros tiempos, que hubo otro cine, que se fue, y que nunca volverá. Cuando uno ve algo así, la producción cinematográfica actual, pues como que te da bastante igual... Descanse en paz Deborah Kerr.

Formula 1: Lo que no nos dejaron oir

2007-10-10T10:59:00.000+02:00

Otra vez más, los "capos" de la Formula 1 nos dejaron sin saber el motivo real de la salida de pista de Hamilton. Afortunadamente, alguien logró interceptar la telemetría de Hamilton y grabar su conversación por radio. No os demoreis en verlo, que lo censuran.

Se lo que hicisteis: El Musical

2007-10-07T01:12:00.000+02:00

Con motivo de los 100 programas de 'Se lo que hicisteis', el equipo ha realizado un musical, en plan cutre pero muy gracioso, explicando los orígenes del programa. Sí, cantan de pena, pero te partes de risa. Aquí lo teneis gracias a CarlesSR, el tipo que sube todos los vídeos del programa al YouTube y que ha recibido hasta un homenaje en forma de mini-sketch en ese mismo programa.

¡Que llueva, que llueva, la Virgen de la Cueva! :)

Fórmula 1: Cuando la censura se esconde bajo los derechos de autor

2007-10-04T18:00:00.000+02:00

Aunque muchos no lo quisieran reconocer, ya se veía antes de empezar la temporada, que Alonso y Hamilton no se iban a llevar muy bien.

Poco despues vimos cómo la Formula 1 penalizaba a Fernando Alonso, sin basarse en ningún artículo del reglamento, por apurar su salida en las calificaciones, y sin derecho a reclamación. Cinco posiciones de sanción que bien le valieron unos cuantos puntos más de ventaja al señorito Hamilton.

Pero por si no lo habíamos visto aún todo, Hamilton aún tenía que darnos una lección de Bricomanía.

Pero la gran sorpresa ha llegado hoy. Durante el G.P. de Japón se llegó a comentar que Webber y Vettel habían tenido que abandonar la carrera tras accidentarse debido a las extrañas e ilegales maniobras de Hamilton mientras estaba en pista el coche de seguridad. Las cámaras y realizadores no nos mostraron ninguna imagen de este accidente. Recordemos que las retransmisiones de las carreras las realiza la propia Formula One Administration. Pues bien, hoy aparece en Youtube un vídeo donde se ve la descaradamente tramposa maniobra de Hamilton que acaba con el accidente de estos dos pilotos. Red Bull lo presenta como prueba. Pronto se hacen eco todos los medios y se anuncia una reapertura de la investigación. Pero, he aquí la sorpresa, cuando pasan unas horas, el vídeo desaparece de YouTube bajo la censura de la propia Fórmula Uno. Quien quiera comprobarlo, sólo tiene que ir a esta dirección: http://www.youtube.com/watch?v=8hWIfBkVQUk . En ella se puede leer el mensaje: "Este vídeo ya no está disponible debido a una reclamación de copyright realizada por Formula One Management"

Es curioso que con la cantidad de vídeos de Formula 1 que hay en YouTube, tengan que censurar, a toda prisa, este. Un vídeo que, además, no es propiedad de ellos, sino que fue grabado por un aficionado desde la grada. Como tantos y tantos vídeos que hay de Formula Indy, la NASCAR, ciclismo u otras competiciones donde nadie dice nada.

¿Qué se puede pensar ante esta maniobra? Que ojalá me equivoque, pero Alonso lo tiene muy crudo. Van a por él. Hamilton tiene que ganar como sea. Y no van a dudar en ponerle todas las trabas que sean necesarias. Si yo fuera tú, Fernando, me largaba a otra competición. A la Nascar, con Montoya. A quitarles la audiencia millonaria que están haciendo en España y darsela a esa competición, mucho más divertida. O a la Formula Indy, una competición donde las medias horarias superan los 300 km/h y donde los coches, hasta se adelantan.

Afortunadamente, hay quien ha pillado el vídeo de YouTube a tiempo y, otra vez más, se demuestra que la censura en internet es tan tonta como ponerle vallas al campo. El vídeo se puede ver perfectamente en la web de Marca: http://www.marca.com/edicion/marca/motor/formula1/es/desarrollo/1042820.html . Un vídeo que, además, es muy fácil de grabar para cualquier 'espabiladillo' de la informática.

Unos cuantos datos sobre la Fórmula Uno. Según la web MotorFull, Formula One Administration factura 630 millones de euros al año, obteniendo unos beneficios antes de impuestos de 350 millones de euros.

En fin, esperemos que la FIA, que no Formula 1 Administration, ponga orden en este desaguisado. Alonso merece ganar el título este año más que nunca. Mientras tanto, voy a aprovechar para hacerle promoción a dos competiciones mucho más divertidas y que, que yo sepa, no sólo no censuran sus vídeos en Youtube, sino que, como en el caso de la Formula Indy, se pueden seguir por internet estupendamente y gratis a través de Joost.

Empezamos con la Formula Indy, una competición donde se admiten mujeres y donde se superan constantemente los 300 kms/hora. Como veremos en este vídeo, aquí las carreras se pueden decidir en la última curva.

Y esta es Danica Patrick, una de las dos mujeres piloto de la Formula Indy. Una chica de la que se habló que podría pasar a Formula 1, pero fue rechazada ya que, según Ecclestone, el jefe de todo esto, "las mujeres deberían de vestir de blanco, como el resto de electrodomésticos".

Y para terminar, nada mejor que el espectacular vídeo del final de una de las primeras carreras de este año de la Copa Nextel en la Nascar Racing. Esto es un final y lo demás son tonterías.

Una furtiva lágrima

2007-09-06T19:43:00.000+02:00

Por desgracia, cuando uno es joven, casi que la única música que te llega es la típica música comercial de Los 40 Principales, la MTV y sucedáneos. Puede que si eres un poco 'curioso' tú sólo te metas por los caminos de las bandas sonoras, la música clásica u otros géneros no tan comerciales, pero casi siempre has de ser tú solo. Hoy día existe una joyita en TVE que se llama 'El Conciertazo' que está haciendo mucho por llevar a los niños desde pequeños al mundo de la música clásica, pero entonces no lo había. Como mucho estaba la asignatura de música de primero de BUP, que al ser obligatoria y con examen, muchas veces terminaba haciendo más el efecto contrario que el deseado.

En 1994, seguí con interés el concierto de "Los 3 Tenores" con motivo de la celebración del Mundial de Fútbol de Estados Unidos. Un concierto que ya habían realizado 4 años antes en las ruinas de Caracalla, también con motivo del Mundial, y que repetirían 4 años despues en Francia, también en el Mundial de Fútbol. Desde entonces, quedé tocado con la magia de aquellos tres cantantes. Recuerdo perfectamente oir una y otra vez la grabación del concierto, cosa que todavía hoy sigo haciendo de vez en cuando. Canciones como "Nessun Dorma" me llevarían años más tarde a ver y admirar "Turandot" completa; "All I ask of You" a quedar atrapado por Andrew Lloyd Webber y "El Fantasma de la Ópera", etc... Carreras, Domingo y Pavarotti eran un trío no de "galácticos", sino directamente de "estrellas". Y he de reconocer que si bien considero a Domingo y Carreras como tenores "perfectos", siempre pensé que aún así, Pavarotti estaba un punto por encima. Algo así como cuando oyes la Novena de Beethoven, y te das cuenta de que no sólo es perfecta, sino que está por encima de todo lo que existe.

Por tanto, a estos tres señores les he de agradecer que, en cierto modo, me ayudaran a comenzar un camino 'iniciático', que aún no ha terminado, y del que les tendré que estar siempre agradecido. En contra de lo que otros estúpidos envidiosos, supuestos 'compañeros' suyos, dijeron, para mí y para mucha gente, los conciertos de 'Los 3 Tenores' no fueron sino una puerta hacia otro mundo, un mundo en la mayoría de casos reservado a señores y señoras que pagan millonadas por tener un asiento en la ópera sólo para ver y ser vistos, y a los cuales la ópera en sí es algo que les trae sin cuidado.

Esta mañana me he levantado con la triste noticia de la muerte de Pavarotti. Primero leía en los periodicos gratuitos del día que estaba muy grave. Unos minutos despues me enteraba, ya por internet, de que había muerto. Y no puedo negar que con su muerte, siento que se me va algo. Uno de mis sueños era ver algún día juntos a 'Los Tres Tenores'. Ya nunca podrá ser. Hoy los coros celestiales tendrán una nueva voz, una voz que a buen seguro les supera a ellos mismos.

Gracias a internet y especialmente a YouTube, he querido preparar un pequeño concierto virtual para recordar algunos de los mejores momentos, o de los más populares, en la carrera de Pavarotti.

Comenzamos el repaso con una de las actuaciones de 'Los Tres Tenores', concretamente con un medley realizado durante el concierto de Estados Unidos 94, donde cantan 'My way', 'Desayuno con Diamantes', 'Because' y una excepcional versión de 'Cantando Bajo la Lluvia'. Como espectadores de lujo, los mismísimos Frank Sinatra y Gene Kelly, junto a muchos otros como Tom Cruise, etc...

Como vemos, momento inolvidable cuando Gene Kelly se levanta entre el público absolutamente emocionado al oir 'Cantando bajo la lluvia'. Cuatro años despues, Pavarotti, bajo la Torre Eiffel, se acordaría de nuestra tierra española y, más concretamente, de Granada, cantando la también inmortal canción de Lara.

Pero volvemos a Estados Unidos, otro medley que comienza con "West Side Story", pasa a "El Fantasma de la Ópera", el famoso "Funiculí, funiculá", "Sous les ponts de Paris" y "Brasil".

Otro de los momentos en solitario de Pavarotti que todos recordamos de estos conciertos fue, sin duda alguna, el 'Ave María' de Schubert. Toda una delicia en su voz. Sin duda uno de sus momentos más sublimes.

Y sin duda alguna, el momento estrella a nivel de los 3 tenores cantando a la vez, fue su espectacular interpretación de 'La dona e móbile'. Que conste que el final hizo rasgarse las vestiduras de más de uno de esos 'idiotas endiosados' de la música clásica.

Y si algo remató a esos individuos 'endiosados' fue la 'amistad', y nunca mejor dicho, de Pavarotti con otras figuras del mundo de la música, pero que no tenían nada que ver con la música clásica. Una amistad que le llevó a realizar anualmente un concierto benéfico junto a artistas tan dispares como U2, las Spice Girls, Brian May, Barry White, The Corrs, etc... Dados mis gustos personales, he elegido 3 de estos momentos. El primero de ellos, seguramente el más emotivo: 'Miss Sarajevo', junto a U2. Según Wikipedia, "La canción -y el vídeoclip- tratan de un suceso ocurrido durante la Guerra de la antigua Yugoslavia, en la ciudad de Sarajevo, Bosnia-Herzegovina. Esta ciudad era atacada por los serbios, los musulmanes y los croatas. En este conflicto morian diariamente centenares de personas. En medio del caos, algunos ciudadanos crearon un concurso de belleza. Grabaron el momento y lo transmitieron en vivo en el espectáculo del ZooTV Tour desde Verona". La ganadora del concurso fue asesinada poco despues, víctima de la guerra, y a ella le dedicaron la canción.

El segundo que he escogido da una idea de la personalidad de Luciano. Se trata de 'O Surdatto Nammuratto' junto a The Corrs. ¡Atención a la cara de admiración de las hermanas Corr cuando él canta!

Por último, para cerrar la sección de sus amigos, he elegido su interpretación junto a otro de mis ídolos, Brian May, el guitarrista de Queen, cantando 'Too much love will kill you', el famoso tema de Queen y que también nos hace recordar a otro irrepetible, Freddie Mercury, al que también perdimos tristemente hace tiempo.

Pero para cerrar, vamos a volver sus actuaciones en solitario. Se podrían escoger muchos temas y, de hecho, os invito a mandar más en los comentarios, pero voy a poner estos cuatro. La primera de ellas, 'Torna a Surriento' en una grabación de 1982, que merece el honor de encabezar esta sección de Pavarotti en solitario.

A continuación, 'Una furtiva lagrima', de la ópera 'El elixir de amor'.

En 1998 se rodó una película destinada a homenajear a otro de los grandes tenores de la historia, Enrico Caruso, y allí estaba Luciano para dedicarle esta canción.

Y por último, sin duda mi favorita, 'Nessun Dorma' de la ópera 'Turandot'. Posiblemente la mejor grabación jamás realizada de esta canción.

'No duermas', sería la traducción del título. Pero Luciano Pavarotti se ha dormido para siempre, y con él su voz se ha apagado definitivamente. Nunca más volveremos a oirla en vivo. Pero Pavarotti seguirá vivo por siempre. Los que creemos en la vida despues de la muerte, sabemos que Pavarotti estará allí arriba, como decían en un comentario de YouTube, cantando canciones para Dios. Y tanto los que creemos como los que no, sabemos que Pavarotti seguirá viviendo para siempre de dos maneras: por un lado, a través de sus grabaciones; por otro, quizá el más importante, a través de la afición a la música clásica que este hombre nos trajo a tantas personas.

Sólo puedo decirte Luciano, que siento mucho no haberte oido en vivo, pero que siempre te recordaré y te agradeceré el amor por ese tipo de música que sembraste en mi y, estoy seguro, en tantas otras personas. Luciano, descansa en paz. Los demás nos quedamos aquí, derramando 'una furtiva lágrima', esperando poder oirte algún día junto al brazo de Dios.

Repaso a la TDT

2007-07-23T23:43:00.000+02:00

Despues de unos dos años, si no me equivoco, desde que comenzaron las emisiones de TDT, creo que es buen momento para hacer una reflexión sobre el estado actual de esta.

Para empezar, me gustaría dejar claro que, la TDT es un paso necesario y que mejora sensiblemente la calidad de la emisión televisiva. Si la TDT se hubiera limitado a sustituir los mismos canales que había en analógico por los mismos en TDT, por mi ya hubiera justificado su implantación. Sin embargo, la TDT ya ha permitido introducir muchos más canales y muchas otras opciones que voy a ir revisando.

Comienzo con un repaso a los canales. Puesto que vivo en Murcia, analizaré lo que se ven aquí, que salvo las 4 autonómicas, es lo mismo que en el resto de España.

Paquete de RTVE:

Canal 24 Horas: Un buen canal de TVE, que da noticias durante la mayor parte del tiempo y que, al ser público, no tenía sentido que no entrara en la TDT. Un notable.
Clan TV: Otro canal temático de TVE, dedicado a niños y jóvenes (y también a lo que queda de niños y jóvenes en los adultos) con series de calidad y buenos contenidos. Otro notable.
TVE1: Versión TDT idéntica a la analógica.
La2: Lo mismo.
Teledeporte: Canal temático de deportes. Mucha calidad. Emite partidos de ligas minoritarias, repeticiones de deportes de TVE1 y la 2, vídeos clásicos, etc... En mi opinión, lo mejor de la TDT. Ideal para ver el Tour de Francia casi sin anuncios. Sobresaliente.
Emisoras de radio: RNE, RNE C, RNE 3. Las 3 grandes de RTVE. Sobresaliente.
Carencias: No emite nada en 16:9. Tan sólo algún 14:9 o 16:9 letterbox. Sólo TVE1 y La2 tienen teletexto. No se entiende por qué no entran en este paquete DocuTVE, Canal Clásico ni Radio 5. Es curioso, porque DocuTVE se puede ver a través de Internet desde la propia web de TVE. Un pedazo de canal de documentales como ese, pagado por todos, ¿por qué se queda fuera de la TDT?

Paquete de Vocento:

Net TV: Bueno, este es precisamente uno de esos canales que le da mala fama a la TDT. Escasa calidad de imagen, de contenidos, Punto Radio con un cartel a partir de primeras horas de la madrugada, etc, etc... En fin, lo justito para que no les quiten la licencia. Resulta curioso, porque a través de las cadenas autonómicas, Vocento tiene otro canal mucho mejor, como veremos más adelante. Suspenso.
Fly Music: Este sí está bien. Todo el día con videoclips, pero también programas propios, presentadores de carne y hueso. Emite en un falso 16:9 (letterbox), bastante incomprensible. A veces presenta recopilatorios de los mejores vídeos de determinados artistas. Toda una gozada. Notable alto (tendría sobresaliente si emitiera en 16:9 real).
Emisoras de radio: Punto Radio. Notable. Pero con emitirla como radio debería bastar, no como 'tele' con un cartel fijo en 'NetTV'.

Paquete El Mundo-Recoletos:

VeoTV: Buena calidad de imagen, buena programación, aunque contiene muchos programas que son poco más que radio televisada, como el del 'Marca' o el propio 'El Mundo en Portada'. Aprobado.
Sony Entertainment TV: Gracias a un acuerdo con Sony podemos disfrutar de este hermano pequeño de AXN, que además emite casi todas las series en inglés y español a la vez. Buenas series, muy buena calidad de imagen. Uno de los canales que dan buen nombre a la TDT. Sobresaliente.
Tienda en Veo: La cruz del anterior. Un canal que ni siquiera es un canal, ya que 'El Mundo' sólo tiene licencia para dos canales, así que consideran a este 'servicio de venta' y con esa excusa nos ponen un insufrible "teletienda" que emite las 24 horas del día. Lo mejor que se puede hacer con este canal es borrarlo de la memoria del aparato. Muy deficiente.
Emisoras de radio: Radio Intereconomía. Buena emisora, aunque ahora mismo creo que sigue en pruebas.
Carencias: Incomprensiblemente, el canal Sony emite series como 'Perdidos' o 'Mujeres Desesperadas' en 16:9 letterbox, en vez de hacerlo en auténtico 16:9. Una pena. Aunque mejor eso que lo que hacía TVE hasta hace poco, emitiendolas en 4:3 recortado.

Paquete de Sogecable:

Cuatro: Idéntico a la versión analógica.
CNN+: El mismito canal de noticias que en Digital+. Notable.
40 Latino: También el mismito que en Digital+. Igual de malo. Ni un programa especial, ni un solo presentador, ni nada de nada. Sólo un vídeo tras otro sin solución de continuidad. Suspenso.
Carencias: Con la cantidad de canales que tiene Digital+, la oferta podría haber sido mucho mejor. Por ejemplo, 'Los 40 principales' auténticos, en vez de esa basura. Y, por supuesto, ¿por qué no la SER como emisora de radio?

Paquete de Telecinco:

Telecinco: Igualito que en analógico. Resulta que puede ofrecer la Fórmula 1 en 16:9 pero no le da la gana.
Telecinco Estrellas: Canal de refritos insufrible, donde repiten una y otra vez todas las series de producción propia de la cadena hasta el mayor de los aburrimientos. Además, a las 11 y poco de la noche, ya tiene un programa basura de llamadas telefónicas para idiotas, uno de esos programas que deberían implicar la revocación inmediata de la licencia. Suspenso.
Telecinco Sports: Básicamente es Eurosport News doblado al español y con una mosca encima de la de Eurosport. En algunos momentos desconectan para dar programación propia, como la Formula 1, Superbikes, GP2, fútbol-sala, etc... Resulta que se las dan de emitir la repetición de la Fórmula 1 en 16:9, pero lo hacen sin emitir la señal WSS, que es la que le indica a los televisores que la imagen es 16:9. Por tanto, salvo que te des cuenta y le des al botón tú mismo, la imagen que recibirás será una imagen cuadrada comprimida. Penoso. Un ejemplo de que parece que ni los de las cadenas saben lo que es el 16:9. Aprobado por los pelos (por los contenidos, mejor dicho).

Paquete de Planeta:

Antena 3: Igualita a la analógica. O sea, fatal. :)
Antena.Neox: A pesar de que también está hecha a base de refritos, como la de Telecinco Estrellas, estos refritos incluyen también series extranjeras y otros programas interesantes, así que está mucho mejor que la otra. Además, todas las noches a las 10 tiene una peli casi sin anuncios. Eso sí, también sin títulos de crédito. Aprobado.
Antena.Nova: Similar a la anterior, sólo que Neox es más de corte juvenil y esta es más de culebrones, moda, diarios de Patricia, etc... :) También tiene una peli sin casi anuncios a las 10. Aprobado.
Emisoras de radio: Onda Cero, Europa FM, Onda Melodía. Un notable claro.
Carencias: Durante cierto tiempo se autodenominaron inventores del 'UltraQ', o algo así, lo que vendían como un sistema excepcional de emisión en TDT y que consistía, únicamente, en quitarse de en medio las emisoras de radio para darles su ancho de banda a Antena 3. Ni 16:9 ni leches. Todo un engañabobos. Penosa tomadura de pelo.

Paquete de La Sexta:

La Sexta: La misma que en analógico, pero viendose bien, claro, porque en analógico su cobertura es de pena. La cadena que lo compra todo pero que nadie ve. La audiencia de sus programas es ridícula en comparación con las del resto de analógicas. Para colmo, cuando promovían el 'antenízate', antenizaban a la gente sólo en analógico, en vez de promover el TDT, que era lo que les hubiera dado audiencia. Su único programa de éxito es el 'Se lo que hicisteis' y el fútbol de los sábados, un fútbol que, a pesar de ser fútbol, ha decrementado su audiencia una barbaridad desde que se emite aquí en vez de en La 2 y autonómicas. Y eso que han probado con todo tipo de programas para aumentar la audiencia, hasta dibujos porno japoneses, que ya es el colmo de la bestialidad.
Telehit: Cadena mexicana musical. Auténtica bazofia que, gracias a Dios, parece que va a ser sustituida en agosto por una cadena más al estilo de Antena.Nova o algo así. Entre sus perlas, al emitir directamente desde México, te podías encontrar programas eróticos a las 2 de la tarde en España (madrugada en México). Muy deficiente.

Autonómicas de Murcia:

Siete: Similar a la versión analógica. Muy buena calidad de imagen.
Televisión Murciana: Malísima calidad de imagen, malísimos contenidos. Sólo se salva algún que otro programa propio. La TDT parece darles igual porque muchos vídeos que ponen parecen casi VHS del que tenemos grabado en casa. Suspenso con posibilidad de repesca.
Onda 6: Casi lo mismo que la anterior. Esta es del Grupo Vocento y, a pesar de todo, la programación nacional que da para todas las locales le da mil vueltas a Net TV. Suspenso con posibilidad de repesca.
Popular TV: Al igual que su versión satélite, su calidad de imagen ya no es mala, es ínfima. Que alguien me explique qué aparatos usa esta gente. En el caso de las dos cadenas anteriores, la escasa calidad de imagen era sólo en ciertos programas grabados, en Popular TV es permanente. Me gustan muchos algunos de los contenidos de esta cadena, hermana de COPE, pero a no ser que arreglen el tema de la calidad de imagen no puedo más que suspenderla.
Carencias: Ninguna de las cuatro tiene teletexto ni EPG. ¿Por qué no emiten sus radios respectivas: 'Onda Regional', 'Solo Radio' y 'COPE'?

Locales de Murcia:

Aquí vamos a terminar pronto. Deberían estar emitiendo desde diciembre de 2006. Hasta salieron cuñas en radio anunciandolas. A fecha de hoy no hay nada. Y lo que es peor, al no estar emitiendo ni cartas de ajuste, cuando aparezcan, va a ser un caos. Muchísimos instaladores habrán dejado el monocanal necesario para estas cadenas sin instalar y habrá que llamarlos otra vez. Penoso e incomprensible.

Y para terminar, hablemos del dichoso MHP. ¿Qué es el MHP? Se supone que es un protocolo para suministrar contenidos interactivos a través de la TDT. Se supone que está funcionando en muchos canales. Pues bien, yo sigo sin ver un aparato de TDT con MHP en las tiendas. Tan sólo he visto uno en la famosa ElectronicWeb, pero nunca jamás en una tienda física. Tanta historia de interactividad, ¿para qué?

¿Y la alta definición? Obviamente, antes de dar el paso a la alta definición, debemos darlo al 16:9. Pero al 16:9 no pasamos ni de broma. Baste ver la manía de Sony Entertainment de usar el falso 16:9 para las series o la tontería de Telecinco Sports de emitir en 16:9 pero siempre y cuando nosotros le demos al botón. Además, el paso a la HD requerirá de nuevos aparatos de TDT con salida HDMI, algo que muy pocos tienen. Serán sin duda los PCs domésticos los que más fácilmente se adapten a todas estas nuevas tecnologías.

Por último, tres propuestas:

En mi opinión, la emisión de programas como teletiendas, concursos telefónicos, o emisoras de radio con un cartel deberían considerarse no emisión, con las consecuencias que eso pueda tener, incluso de pérdida de licencia. Para eso, mejor una carta de ajuste. Debería legislarse contra eso.
Actualmente existe un montón de cadenas autonómicas con versiones para el satélite que deberían entrar en la TDT. No tiene sentido que para ver Telemadrid tengamos que comprarnos una parabólica. Telemadrid debería tener una versión para TDT, idéntica a la del satélite, que se viera en toda España. Y lo mismo para canales como Euronews.
El apagón debe acelerarse. Es la única manera de que la gente entre por el aro. Si no, estaremos condenados a seguir teniendo basura en la TDT, falsos 16:9s, programas de relleno, etc...

¿Cómo es la TDT autonómica y local donde vivis? ¿Realmente existe TDT local más allá de Madrid y Barcelona? ¿Alguna de vuestras cadenas emite en 16:9 auténtico? ¿Y en alta definición? ¿Teneis un aparato con MHP? ¿Merece la pena? Se esperan respuestas. :)

Humor veraniego

2007-07-22T23:46:00.000+02:00

Navegando por Youtube y Google Videos se pueden encontrar vídeos bastante graciosos para matar el tiempo en estos días de estío. Aquí va un pequeño recopilatorio que he ido haciendo.

En el primero de ellos, una agente secreto emula la estúpida escena de Tom Cruise en 'Misión Imposible II' pegandole una patada a una pistola para que le viniera a la mano, complicando aún más si cabe la jugada. Mejor verlo uno mismo.

El movimiento 'Gothic Lolita' está llegando a España. Según Wikipedia, Gothic Lolita o "GothLoli" (ゴスロリ, gosurori; algunas veces conocido como "Loli-Goth") es una subcategoría dentro de la Moda Lolita, una moda callejera popular entre algunas chicas japonesas, y en un nivel más bajo, entre chicos. Dos seguidoras de dicho movimiento acudieron al casting de 'Factor X' con la intención de promocionarlo en España. Sin embargo, mucho éxito no tuvieron. España aún no está preparada. :(

Y de 'Factor X'de España a otro 'Factor X'latinoamericano, no se exactamente el país. En este casting se nos presenta una fan igualita a Shakira, que es toda una 'tortura'.

¿Alguna vez has ido andando por la calle y te has sentido observado? Más aún, ¿te has sentido perseguido? Pues lleva cuidado, no te pase lo que a estos chinos.

¿Recuerdan la película 'Los Caballeros de la Tabla Cuadrada' de los Monty Python? ¿Recuerdan la famosa escena de Camelot, cuando Arturo y sus caballeros pasan por al lado? Aquí podemos verla interpretada por... ¡muñecos Lego!

Y de la misma película, pero ya con imagen real, ¿qué caballero no ha soñado alguna vez con encontrar el castillo de Anthrax al igual que Galahad? Eso sí, que no nos rescate nadie.

Antes de que Patricia Conde, Miki Nadal y Florentino Fernández desembarcaran en 'La Sexta', ya triunfarno en Telecinco con 'El Informal'. ¿Quien no recuerda la versión de 'Thriller' de Michael Jackson que realizaron?

Y bueno, para terminar, me he reservado este. No está bien reirse de la gente, pero precisamente por ello aquellos que disfrutan haciendolo merecen probar de su propia medicina. Por eso aquí está el famoso vídeo de Jorge Javier, el del Tomate, en el 'Desfile del Orgullo Gay', con pantalones fosforito y pasándose los micrófonos por sus partes pudendas. Todo ello, gracias a Pilar Rubio, Patricia Conde y Ángel Martín. Y para disfrutar aún más, veremos la respuesta del indivíduo y su compi.

Me encanta la frase de Carmen, la del 'Tomate': 'a la gente le gusta decirlo porque son malos'. Nunca ha llevado tanta razón. :)

Alerta Ovni 2007: Guía para visualizar satélites artificiales

2007-07-21T12:02:00.000+02:00

Como cada año, el programa 'El Último Peldaño', de Onda Regional de Murcia vuelve a convocar a sus oyentes para una 'Alerta Ovni' que abarcará no sólo la Región de Murcia, sino también muchos otros paises gracias a la colaboración de sus oyentes.

En la web de Onda Regional se puede encontrar con detalle una explicación de en qué consiste dicha 'Alerta Ovni'. Basta con pulsar aquí.

Ya sabemos que las posibilidades de que veamos no ya un OVNI, sino algo que se le parezca son muy escasas, pero además de tener todo el cielo a nuestra disposición para disfrutarlo con cartas estelares, también podremos disfrutar del paso de multitud de satélites artificiales. Un paso que se repite decenas de veces cada noche y del que casi nadie sabe que sucede. Una evidencia de lo poco que la gente mira al cielo, pues el paso de un satélite es algo bastante evidente y espectacular. Normalmente es como si vieras una estrella muy brillante que se desplaza en línea recta durante varios minutos y que suele terminar apagandose en cuestión de segundos. Estos satélites pueden ser esperados consultando una web de la NASA, que nos dará la hora y el lugar del cielo al que tendremos que mirar y nos informará incluso del satélite que veremos.

Lo primero que tenemos que hacer es ir a la siguente web de la NASA: http://spaceflight1.nasa.gov/realdata/sightings/SSapplications/Post/JavaSSOP/JavaSSOP.html. Si ya tenemos Java instalado y actualizado, nos aparecerá una pantalla como la que vemos a continuación. En caso contrario, habrá que pulsar donde pone 'Java Runtime Environment' para descargarlo e instalarlo.

Lo siguiente que debemos hacer es averiguar las coordenadas del punto en que vamos a estar situados para introducirlas en el programa. Quien disponga de un GPS para el coche, por ejemplo, le bastaría con situarse en dicho lugar y consultarlas. Pero quien no disponga o ir al lugar le sea costoso, puede utilizar Google Earth para obtener dichas coordenadas. Google Earth se puede descargar en esta web: http://earth.google.es/

Es importante tener en cuenta que el programa de la NASA trabaja con coordenadas absolutas decimales, no con minutos y segundos, por lo cual habrá que cambiar la configuración de Google Earth, para que nos de las coordenadas así. Para ello pulsamos en 'Herramientas' y luego en 'Opciones'. En el recuadro 'mostrar lat./long.' marcaremos 'Grados'.

Ahora sólo tenemos que localizar el sitio en Google Earth, hacer el zoom al máximo posible (para disminuir el margen de error), dejar el cursor del ratón encima del punto exacto donde estemos y mirar las coordenadas, que aparecerán justo debajo. Como ejemplo práctico, vamos a localizar las coordenadas exactas del Santuario de la Fuensanta de Murcia. La pantalla sería la que vemos a continuación, con el ratón sobre el parking del santuario y las coordenadas las de abajo.

En la captura de pantalla no se ve el puntero del ratón, pero está colocado sobre el centro del parking. Las coordenadas se pueden leer abajo a la izquierda: latitud-> 37.937521 grados, longitud -> -1.117824.

Ahora basta con irnos a la pestaña del programita de la NASA denominada 'Input' y meter allí estos datos (o los correspondientes a nuestro caso particular, evidentemente). En 'latitude' ponemos la latitud, en 'longitude' la longitud, en 'GMT to local' ponemos 1 y marcamos la casilla 'Daylight saving time'.

Luego pulsamos en 'All sightings' y esperamos a que calcule los resultados. Para verlos ordenados por fecha, pulsaremos en 'Sort by date'. Si queremos una copia impresa, pulsaremos en 'Print'.

Para la noche de la 'Alerta Ovni', durante el periodo en que durará el programa, de 23:15 a 2:00, veremos que salen dos avistamientos:

Earth Radiation Budget Satellite (TLE), a las 23:25. Durará 1 minuto, tendrá una máxima elevación de 43 grados, aparecerá a 40 grados sobre NNE y desaparecerá a 41 sobre ENE. Este satélite está destinado a estudiar cómo la energía procedente del sol es absorbida y re-irradiada por la Tierra. Se puede saber más sobre él (en inglés) en la web http://science.hq.nasa.gov/missions/satellite_45.htm
Upper Atmospheric Research Satellite (TLE), a las 23:51. Durará 20 segundos, tendrá una máxima elevación de 23 grados, aparecerá a 23 grados sobre NNE y desaparecerá también a 23 sobre NNE. Este satélite es un satélite destinado a estudiar la atmósfera de la Tierra y su interacción con el Sol. Es un satélite inactivo, que dejó de funcionar en diciembre del 2005 y que sigue dando vueltas a la Tierra hasta que finalmente sea destruido al reentrar en la atmósfera en el año 2009 o 2010. Se puede ver más información sobre él en: http://science.hq.nasa.gov/missions/satellite_25.htm

Sin embargo, hay una web mucho más completa que la de la NASA, que nos permitirá ver un listado mayor de satélites y que fue precisamente la que tan buen resultado nos dio el año pasado en el grupo de observación de El Fenazar. Se trata de 'Heavens Above', disponible en http://www.heavens-above.com/. Allí no sólo se puede consultar satélites, sino también cometas, la posicíon del Sol, Luna, etc... Si pulsamos en '4.5' donde pone 'Daily predictions for all satellites brighter than magnitude:', obtendremos un listado de todos los satélites que se verán en las próximas 24 horas para Rochester, que es la ciudad por defecto. Tendremos que cambiarla para adaptarla a nuestras coordenadas. Pulsaremos en 'edit manually' y en los campos 'Latitude' y 'Longitude' introduciremos los mismos datos que antes. 'Elevation above sea level' es la elevación sobre el nivel del mar, un dato que también nos aparece en Google Earth en la pantalla anteriormente mencionada. Para nuestro caso, era de 143 metros. En 'Location Name' ponemos el nombre de lugar (yo he puesto 'Santuario Fuensanta Murcia') y en Time Zone, en nuestro caso, GMT+1, donde se incluye Madrid. Por supuesto, nuestros amigos de Canarias y de otros paises tendrán que elegir la suya correspondiente. Tras eso pulsamos en 'Submit' y los datos quedán registrados en nuestro navegador. Ahora sí que al pulsar al enlace que dijimos nos saldrán los datos de avistamientos de las próximas 24 horas. Es importante señalar que a mayor valor del dato 'Magnitud', más débil se verá el satélite (es justo al revés). Ahí veremos con minutos y segundos el momento y el lugar en el que aparecerá, la máxima elevación que alcanzará y cuando y donde desaparecerá. Pulsando en 'Next PM' se pueden ir avanzando días, de forma que podemos configurar la siguiente tabla para esa noche:

Satellite		Starts			Max. Altitude			Ends
Name	Mag	Time	Alt.	Az.	Time	Alt.	Az.	Time	Alt.	Az.
Cosmos 2151	4.1	21:37:25	10°	N	21:41:42	63°	E	21:45:59	10°	SSE
Cosmos 220 Rocket	4.3	21:43:50	10°	SSW	21:48:09	83°	ESE	21:52:27	10°	NNE
Cosmos 2360 Rocket	4.4	21:51:50	10°	NW	21:57:15	47°	WSW	22:02:38	10°	S
Cosmos 1484 Rocket	4.1	21:53:45	10°	SSE	21:57:46	52°	ENE	22:01:51	10°	N
Zi Yuan 2	3.9	21:59:26	10°	S	22:03:00	83°	W	22:06:33	10°	NNW
OAO 2 Rocket	4.4	22:00:27	10°	WSW	22:05:24	50°	SSE	22:10:15	10°	E
Cosmos 1222 Rocket	3.9	22:32:36	10°	N	22:36:07	46°	ENE	22:37:53	25°	SE
Cosmos 1743	3.9	22:33:07	13°	S	22:36:37	57°	E	22:40:35	10°	NNE
Cosmos 1862 Rocket	4.3	22:35:44	10°	S	22:40:04	69°	E	22:44:24	10°	NNE
Landsat 4	4.2	22:43:20	10°	NNE	22:47:10	61°	E	22:49:54	19°	S
Meteor 1-31 Rocket	4.1	22:58:01	22°	S	23:00:28	65°	W	23:04:31	10°	NNW
Cosmos 2237 Rocket	4.2	22:58:31	10°	NW	23:03:54	46°	WSW	23:08:11	16°	S
Cosmos 2219 Rocket	3.5	23:00:29	10°	NNW	23:06:06	63°	ENE	23:08:35	33°	SE
Cosmos 1093 Rocket	4.4	23:05:53	10°	NNW	23:08:30	32°	W	23:09:26	25°	SW
Cosmos 1441	3.6	23:06:09	43°	S	23:07:17	77°	E	23:10:56	10°	NNE
Cosmos 2151 Rocket	4.3	23:14:41	10°	N	23:19:07	66°	E	23:20:02	51°	SE
Okean 1-7	4.2	23:15:05	38°	S	23:16:44	80°	E	23:21:08	10°	N
MetOp-A	3.2	23:18:12	27°	S	23:21:05	69°	WSW	23:26:28	10°	NNW
Envisat	2.9	23:22:56	43°	SE	23:24:31	68°	ENE	23:29:39	10°	N
Cosmos 374 Rocket	4.2	23:24:03	10°	NW	23:28:51	67°	WSW	23:29:31	55°	S
Lacrosse 4	2.5	23:26:11	36°	S	23:28:07	74°	ESE	23:32:53	10°	NNE
Cosmos 2297 Rocket	3.8	23:32:40	10°	SW	23:38:14	62°	WNW	23:43:51	10°	NNE
Cosmos 2333 Rocket	3.3	23:37:24	10°	NNW	23:43:07	89°	SSE	23:44:25	55°	SSE
Cosmos 1515	3.8	23:38:23	10°	N	23:42:08	72°	NE	23:42:08	72°	NE
Meteor 1-5 Rocket	4.4	23:38:54	55°	SSE	23:39:51	66°	E	23:45:06	10°	NNE
OAO 2 Rocket	4.1	23:45:07	10°	W	23:49:44	60°	SSW	23:49:44	60°	SSW
UARS	4.4	23:48:33	10°	NNW	23:51:23	24°	NNE	23:51:23	24°	NNE
Cosmos 2058	4.2	23:55:47	10°	NNW	23:59:48	62°	W	23:59:48	62°	W
Resurs 1-4 Rocket	4.2	00:02:09	34°	SW	00:03:41	42°	W	00:08:40	10°	NNW
Terra	3.5	00:05:34	82°	NE	00:05:34	82°	NE	00:10:13	10°	N
Helios 1A Rocket	4.2	00:24:52	46°	NNE	00:24:52	46°	NNE	00:28:01	10°	N

Lacrosse 3	4.3	01:30:34	10°	NNW	01:33:48	30°	N	01:33:48	30°	N
SeaSat 1	4.4	01:52:02	38°	NNE	01:52:02	38°	NNE	01:55:37	10°	NNW
Cosmos 2263 Rocket	4.3	02:26:47	43°	NE	02:26:47	43°	NE	02:30:36	10°	NNE
Cosmos 2278 Rocket	3.9	02:52:26	56°	NNE	02:52:26	56°	NNE	02:56:52	10°	NNE
Cosmos 1844 Rocket	3.4	04:11:31	64°	W	04:11:49	66°	WNW	04:17:25	10°	NNE
AQUA	3.2	04:14:03	10°	N	04:18:32	64°	NW	04:18:32	64°	NW
Cosmos 2228	4.4	04:14:05	10°	N	04:17:38	58°	NNW	04:17:38	58°	NNW
Lacrosse 5	2.5	04:14:36	81°	E	04:14:36	81°	E	04:19:30	10°	NE
Cosmos 1825 Rocket	4.3	04:26:53	77°	NNW	04:26:53	77°	NNW	04:30:59	10°	N
Cosmos 2082 Rocket	4.1	04:32:22	10°	NW	04:36:37	35°	W	04:36:37	35°	W
Cosmos 292 Rocket	4.5	04:52:44	10°	NNW	04:57:39	87°	WSW	05:00:25	26°	SSE
Spot 2 Rocket	3.7	04:54:14	10°	N	04:59:28	82°	W	05:01:18	40°	SSW
Cosmos 1356	3.9	05:02:11	10°	N	05:06:10	85°	ENE	05:07:47	35°	SSE
HST	3.4	05:13:06	19°	SSE	05:13:06	19°	SSE	05:15:42	10°	SE
Helios 1B	4.3	05:17:48	10°	NNE	05:21:52	35°	E	05:25:55	10°	SSE
Cosmos 1862	3.8	05:17:55	10°	NNW	05:22:00	65°	W	05:23:54	30°	SSW
Intercosmos 24	4.5	05:17:58	10°	N	05:21:29	55°	E	05:25:30	10°	SSE
Cosmos 1005 Rocket	3.2	05:36:47	10°	NNW	05:40:10	70°	W	05:42:56	16°	S
Cosmos 1143 Rocket	4.0	05:37:16	29°	W	05:37:30	30°	WNW	05:40:14	10°	NNW
Cosmos 2228 Rocket	4.4	05:38:46	10°	NNW	05:43:19	67°	W	05:47:45	10°	S
Cosmos 1271 Rocket	4.4	05:39:38	10°	NNW	05:43:22	36°	W	05:45:20	22°	SW
Resurs 01 Rocket	2.8	05:46:08	10°	N	05:50:33	74°	WNW	05:54:24	14°	SSW
Ariane Rocket	4.4	05:48:56	10°	N	05:53:39	39°	WNW	05:57:09	17°	SW
Lacrosse 5	4.4	05:54:07	10°	W	05:57:52	21°	NNW	06:01:37	10°	NNE
Cosmos 2369 Rocket	3.7	06:05:41	13°	SW	06:10:37	54°	WNW	06:16:06	10°	NNE
Cosmos 1833 Rocket	4.0	06:18:04	10°	NW	06:23:06	35°	WSW	06:28:08	10°	SSW
Cosmos 1536	4.2	06:33:42	10°	N	06:37:51	76°	E	06:42:00	10°	S

Como vemos, a las 23:51 tenemos al satélite anteriormente predicho, el UARS. Además, si hacemos click sobre el nombre del satélite, veremos los datos y una foto de este. Y si pulsamos sobre la hora veremos una carta celeste indicando su paso.

Con esto, si los OVNIs no se presentan, nos garantizaremos habernos ido con algo. Además, es muy entretenido lo de empezar en grupo a ver quien es el primero que ve el satélite aparecer. Incluso se pueden hacer competiciones a ver quien es el que más veces lo ve primero.

Y mientras el programa de radio no empieza, o para aquellos que quieran seguir vigilando el cielo despues de que termine, una recomendación musical: 'Celestia', el último álbum de Jaime Heras, un disco destinado precisamente a mirar al cielo. Puesto que se presenta bajo licencia Creative Commons, puede ser escuchado y descargado a través de esta página: http://www.jamendo.com/es/album/5939/.

También puedes oirlo directamente desde aquí, pulsando en el botón de 'play'.

Nos vemos la noche del 27, en distintos lugares del mundo, pero bajo el mismo cielo.

Ni una sola palabra, ni un solo bis

2007-07-20T00:20:00.000+02:00

De un concierto de bandas sonoras con orquesta sinfónica y coros, he pasado en tan solo unos días a asistir a otro totalmente diferente: Paulina Rubio en Orihuela. Un concierto gratuito con motivo de las fiestas de la ciudad alicantina celebrado en el parking del centro comercial Ociopia.

Ni que decir tiene que Paulina no es Ennio Morricone, ni su música tiene nada que ver. Es más, ni siquiera creo que Paulina rubio esté a la altura de competidoras más directas como Shakira, por ejemplo. Pero bueno, lo que no se le puede negar a Paulina es que tiene mucho carisma, conecta muy bien con el público, sabe moverse de maravilla en el escenario y sus canciones no son obras maestras como las del otro día, pero bueno, tampoco están mal. Todo eso unido a su atractivo físico, que por mucho que queramos negarlo hoy día es lo que más importa a la hora de sacar discos, hacen de Paulina un fenómeno de masas.

Comenzó el concierto precisamente con su tema más de actualidad, el famoso 'Ni una sola palabra', del que podemos ver aquí su videoclip.

El resto de repertorio estuvo compuesto de sus temas más conocidos, así como también temas del último disco. Resaltaron sin duda temas como "Y yo sigo aquí", "Baila Casanova", etc...

No estaba Miguel Bosé, así que nos quedamos sin oir su colaboración junto a él en 'Nena'.

Curiosa resultó la canción "Perros", de la que sólo me pregunto qué pasaría si hubiera tenido la letra con el género invertido. En fin. :)

A pocos minutos del final, Paulina se acercó al público para dirigirse a él. A petición del público volvio a repetir 'Ni una sola palabra', en una versión mucho más intimista y terminar poco despues el concierto despidiendose de Orihuela. Y ahí llegó la sorpresa para mi. El público empezó a marcharse sin esperar un bis, las luces del centro comercial se encendieron y Paulina no volvio a salir al escenario. He visto muchos conciertos y es la primera vez que veo que algo así sucede. De hecho, tengo dudas de si es que los bises se daba por entendido que habían empezado mucho rato antes, en un momento en que despues de tirar papelitos de colores, Paulina y sus compañeros se retiraron unos minutos del escenario mientras retiraban los papeles del suelo (de ahí que repitiera 'Ni una sola palabra').

En cualquier caso, no se puede negar que el concierto fue divertido. Se lanzaron balones gigantes que el público iba manteniendo en el aire en todo momento. Los bailarines utilizaron una especie de muelles para dar saltos más altos mientras bailaban. Merecio la pena visitar esa bonita ciudad que es Orihuela y pasar un buen rato con Paulina y miles de personas que disfrutamos de una noche muy agradable. Gracias, Paulina. Gracias, Orihuela.

Como curiosidad para cerrar el artículo, un videoclip del año 1985 de un grupo mexicano infantil llamado 'Timbiriche', compuesto por Mariana Garza, Alix Bauer, Sasha Sokol y... ¡Paulina Rubio!

Un genio en Lorca

2007-07-15T22:35:00.000+02:00

El pasado viernes tuve la fortuna de asistir al concierto que el gran genio de la música, Ennio Morricone, dio junto a la orquesta y coros de RTVE en Lorca. Sin duda alguna, todo un espectáculo único de ver. Casi 150 personas entre orquesta y coros y unos 3000 espectadores rodeando al maestro en la plaza de toros.

Por si hay alguien que aún no lo conoce, que no creo, Ennio Morricone es un compositor de bandas sonoras de cine. Su primer gran éxito fue ni más ni menos que la banda sonora de 'Por un puñado de dólares', junto a Sergio Leone como director. Despues vendrían, también con Sergio, 'La Muerte Tenía un Precio', 'El Bueno, el Feo y el Malo', 'Hasta que llegó su hora' o 'Erase una vez en América'. Con otros directores compuso bandas sonoras tan conocidas como 'Los Intocables', 'La Misión', 'Cinema Paradiso', 'El Clan de los Sicilianos', 'La Batalla de Argel', etc, etc...

Hay quien dice, y yo me incluyo entre ellos, que la música clásica no ha muerto, que los que hoy conocemos como compositores de bandas sonoras son los sucesores de Mozart, Beethoven, etc... Y no hay más que ver la forma en la que Morricone estructura el concierto con una orquesta sinfónica y coros: cinco movimientos, cada uno con un título propio y agrupando temas similares en cuanto a fuerza y ritmo.

El primero de los movimientos se presentó como 'La Vita e La Legenda', y estuvo compuesto por los siguientes temas:

Los Intocables
Erase una vez en América

Deborah's Theme
Poverty
Once upon a time in América

The legend of 900

Y como buena muestra, aquí podemos ver 'Los Intocables', con Ennio Morricone dirigiendo, en un concierto en Munich emitido por la cadena alemana ZDF.

Morricone, como tantos otros genios, es la prueba viviente de lo estúpidos que son premios como los Oscars. A pesar de ser uno de los 3 o 4 mejores compositores que quedan con vida y componiendo, Ennio nunca jamás ganó un Oscar. Tan sólo el año pasado, a sus 78 años, decidieron darle el Oscar honorífico a toda una carrera para compensar semejante injusticia. Para celebrar dicha entrega, se le puso letra al tema de 'Erase Una Vez en América' y la mismísima Celine Dion interpretó esta joyita de canción.

El segundo movimiento, titulado 'Cinema dell'impegno', estuvo compuesto por los siguientes temas, quizá los más desconocidos para el gran público:

La Batalla de Argel
Indaginne su un cittadino al di sopra di ogni sospetto
Sostiene Pereira
La clase operaria vai in Paradiso
Vittime di guerra
Quemada - Abolisson

De este bloque nos quedamos con el último tema, interpretado en Varsovia, Polonia. Fue el primer momento del concierto donde empezó a sonar el coro.

Si ya en el primer intermedio el público se había volcado en aplausos, aquí la gente ya empezó a levantarse de sus asientos para aplaudir a Ennio, orquesta y coro.

El tercer movimiento, titulado 'Fogli Sparsi', constó de los siguientes temas:

H2S
El clan de los sicilianos
Metti una sera a cena

Main Theme
Uno che grida

Comme Madalena

Y aquí podemos ver 'El Clan de los Sicilianos' directamente en el concierto de Lorca.

Pero aún estaba por venir lo mejor, y el cuarto movimiento, el más esperado no iba a defraudar a nadie, sino al contrario. De repente, Ennio se bajó de su tarima para irse a buscar y subir al escenario a Susanna Rigacci, una espectacular soprano que pondría la voz a cuatro temas seguidos del oeste. Bajo el nombre 'Modernitá del mito nel cinema di Sergio Leone'. Este bloque merece sin duda que mostremos los cuatro temas, en distintas actuaciones.

El bueno, el feo y el malo (títulos iniciales)
Hasta que llegó su hora
Agáchate maldito
El bueno, el feo y el malo: el éxtasis del oro

Este bloque puso al público en un estado total de entrega hacia Ennio y el resto de intérpretes. Susanna se había salido y la fuerza del 'éxtasis del oro' había calado muy fuerte entre los espectadores. Un tema que, además, lleva años calando fuerte entre el público más habituado al rock gracias a que Metallica lo utiliza siempre para iniciar sus conciertos, como se ve a continuación. Además, proyectan el momento de la película, aquel en el que Eli Wallach, "El feo", encuentra el cementerio donde está la tumba con el tesoro para descubrir que hay miles de tumbas que leer.

El último movimiento, titulado 'Cinema tragico, lirico, epico', contendría los siguientes temas:

Il deserto dei tartari
Ricardo III
Il deserto dei tartari
La Misión

Gabriel's Oboe
Falls
In Earth as it is in Heaven

A continuación podemos ver una grabación del fragmento de 'La Misión':

Y así terminó el programa previsto, con un público absolutamente entregado y un Ennio Morricone que no sabía que hacer para agradecer los aplausos. El anciano genio bajó varias veces del escenario para volver a subir, interpretó un bis que sí estaba preparado, pero tuvo que repetir otra vez 'El éxtasis del oro' ante los contínuos 'bravos' y aplausos del público, haciendo subir otra vez a Susanna, que supongo que no se lo esperaba. En un intento amable de hacer comprender que se había terminado, se llevó las partituras, pero de nada le sirvio pues tuvo que volver a subir con ellas. Y, más aún, cuando media orquesta ya se había retirado del escenario, y la otra media estaba de pie a punto de hacerlo, los contínuos aplausos del público le llevaron a obsequiarnos a todos con algo que nadie esperaba: cual maestro de la música, cogio el piano y se puso a tocar 'Cinema Paradiso', tal cual, sin partituras, de cabeza. Imagínen la reacción del público. Y es que Ennio está acostumbrado a tocar en auditorios de Munich, Varsovia, Verona, etc..., donde el público no es tan apasionado como aquí.

Siempre hay una nota negra en todas estas cosas, y como bien decía el crítico de 'La Verdad', me parece impresentable que hubiese una barra de bar funcionando en la plaza de toros. Toda una falta de respeto. No digo que no debiera estar esa barra, pero una vez comenzado el concierto debería haber cerrado. Esto no era una verbena de feria. Y de hecho, el público dio toda una lección pues fueron sólo cuatro gatos los que se acercaron a la barra una vez comenzado el concierto. Eso y varios gritos que se oyeron en el exterior de la plaza empañaron un poquito lo que fue todo un espectáculo y todo un orgullo para una ciudad como Lorca, que con el festival Espirelia se va asentando cada año más como todo un referente cultural en España. Basta ver el resto del cartel para este año: Zucchero, Joe Cocker, Los Chicos del Coro, The Platters, Steve Vai, etc, etc...

Este concierto tuvo lugar a aproximadamente una hora en coche de Tabernas, Almería, el lugar donde se rodó la famosa 'Trilogía de los Dólares' que fue precisamente la que hizo famoso a Morricone, un italiano que no se atrevio a firmar como tal y utilizó el seudónimo Don Savio, nada más cerca de la realidad, pues Morricone fue y es todo un hombre 'sabio'. Una trilogía que triunfó también porque en ella se reunio otra trilogía de genios: Sergio Leone, Ennio Morricone y Clint Eastwood. Un Clint Eastwood que estuvo encantado de darle el oscar al bueno de Ennio. Un Sergio Leone que, desde el "cielo" de los grandes directores a buen seguro que disfrutó, por ser un concierto al aire libre, de las composiciones de su buen amigo Ennio. Unas notas que a buen seguro también llegaron a Tabernas, donde aún están todos esos decorados por los que un día pisó Clint Eastwood y dieron lugar al nacimiento de varias leyendas. Un lugar del que algún día escribiré un artículo, porque desde luego que se lo merece.

A continuación podemos ver imágenes de muchas de las películas a las que ha puesto banda sonora Don Ennio "Savio" Morricone, con la música de 'Cinema Paradiso'.

Como cierre, nada mejor que un fragmento de 'Hasta que llegó su hora', una película de culto sobre la que también prometo escribir un artículo. Para mí, el mejor 'western' de la historia.

Vulgares como yo

2007-07-06T17:25:00.000+02:00

Normalmente soy más comedido, pero creo que hoy es un día para desahogarme y decir las cosas con pelos y señales. El cine español actual es basura. Pura basura. La inmensa mayoría de películas no son más que un recopilatorio de tacos, desnudos de mal gusto, rollos cutres de sexo, lugares sucios y desagradables, actores sin carisma, directores y productores viviendo de la subvención, etc, etc... Eso por no hablar de que el cine español está muy pero que muy politizado. Vease si no cualquier pestiño de los que hacen sobre la Guerra Civil, por cierto, siempre como trasfondo, porque lo de hacer una peli de la guerra de verdad como es muy caro, mejor no tocarlo, no sea que al espectador corriente le de algo al ver cine épico hecho por españoles. Salvando contadas y honrosas excepciones, como 'Soldados de Salamina', por ejemplo, la inmensa mayoría de películas que tratan el tema de la Guerra Civil nos ponen demonios en el bando nacional y santos en el republicano. Y así con todo. Nuestros actores están muy dispuestos a ponerse las chapitas del 'No a la guerra', pero no tienen narices para entonar el 'No a ETA'. En fin. Por supuesto, siempre hay excepciones, y existe una serie de directores que están al margen de todo este círculo vicioso de subvenciones, autocomplacencia y, lo peor de todo, ese aire de superioridad por el que parece que piensan que si no te gustan sus pelis es porque eres un inculto y un burro americanizado, que prefiere el McDonalds antes que comerse unas buenas viandas. Da igual que seas un fan de Kiezlowsky, que te hayas visto montones de veces su 'Decálogo', que adores a Truffaut, que lo flipes con Kurosawa o que te encanten la obra de Lynch, Kubrick o, incluso, Murnau, Griffith y todos los grandes del mudo. En el fondo, eres un burro, porque a pesar de eso, desprecias sus bodrios de películas. Y así lo expresó, más o menos, la hoy defenestrada ministra, Carmen Calvo, tan sólo hace unas semanas, cuando se quedó tan feliz culpandonos a los españoles del fracaso del cine español. Concretamente, según se publicó, comentó que "la razón de esta crisis estriba en la vulgarización del público español, que se ha acostumbrado a consumir un tipo de cine 'made in Hollywood' que resulta refractario a lo que se hace en nuestro país". ¡Manda huevos!

Pues señora Calvo, hoy es un gran día para los que como yo, somos unos vulgares que adoramos el cine de Hollywood. Hoy es un gran día porque usted ha dejado de ser ministra de cultura. Los vulgares como yo somos seres insensibles que siempre soñamos con que Ingrid Bergman no cogiera el avión al final de 'Casablanca'; nos emocionamos cuando Scarlet O'Hara puso a Dios por testigo de que nunca jamás volvería a pasar hambre; o, lloramos cuando E.T. murio (tanto en el estreno, como en el re-estreno 20 años despues). Los vulgares como yo, siempre creimos que 'hace mucho tiempo, en una galaxia muy lejana...' hubo una guerra donde el destino de toda una galaxia dependio de un padre y su hijo. Vulgares como yo vivimos siempre enamorados de Marilyn Monroe, y nunca entendimos por qué alguien como ella pudo querer poner fin a su vida. Vulgares como yo salimos en busca de un tesoro en Sierra Madre, y encontramos muchas respuestas a lo que realmente vale en la vida. Vulgares como yo acompañamos a Dorothy por el camino de losas amarillas e hicimos 3 grandes amigos junto a ella. Vulgares como yo creimos que un hombre podía volar y, por extensión, que un tetrapléjico podría volver a andar. Vulgares como yo soñamos con una novia tan guapa e inteligente como Bella, junto a la que leer libros y recorrer el mundo. Vulgares como yo cerramos los ojos y oimos las partituras de John Williams o Danny Elfman mientras vemos bellos paisajes o decorados góticos al estilo de Tim Burton. Vulgares como yo comprendimos que un replicante también podía amar la vida, y que con la muerte nuestros recuerdos se perderían 'como lágrimas en la lluvia'. Vulgares como yo, aprendimos gracias a Spock, que 'el bienestar de la mayoría supera al de la minoría o de uno solo', y gracias a Kirk, que valía la pena jugarse tu carrera por salvar la vida de tu mejor amigo. Vulgares como yo soñamos con ser protagonistas de una pelicula de cine negro de los 50, y envidiamos a Humphrey Bogart por haberse casado con Lauren Bacall. A vulgares como yo no nos hubiera importado llevar un parche en un ojo, si con eso nos manejabamos con el rifle tan bien como lo hacía John Wayne, y nuestra ilusión hubiera sido llevar con éxito aquella famosa diligencia a su destino. Los vulgares como yo somos tan tontos que cuando vamos a la playa, siempre pensamos que un tiburón gigante puede comersenos como si fueramos su merienda, y nos ponemos en tensión con sólo oir dos notas concretas. Vulgares como yo siempre creimos que una dama podía enamorarse de un vagabundo, o que existe una tierra llamada de Nunca Jamás. Vulgares como yo, que sabemos el significado de la palabra 'Rosebud' y sabemos que alguien soñó que volvía a Manderley. Vulgares como yo podríamos estar horas y horas contando historias que vivimos gracias a Hollywood, que nos hicieron reir y que nos hicieron llorar. Que nos enseñaron muchas cosas.

Pero, además, vulgares como yo resulta que también admiramos otros cines, no sólo el estadounidense. Y por tanto, vulgares como yo lo pasamos muy mal cuando vimos la demolición de aquel Nuovo Cinema Paradiso, y pensamos que Totó debía haberse casado con Elena. Vulgares como yo nos quedamos de piedra cuando vimos a Silvana Mangano cultivando "Arroz Amargo". Vulgares como le dimos mil y una vueltas a la vida de los personajes de 'Azul', 'Blanco' y 'Rojo', y nos dimos cuenta de que la libertad también tenía su precio, entre otras cosas. Vulgares como yo descubrimos gracias a un tipo italiano llamado Sergio Leone, que se podían hacer películas del oeste aquí mismo en Almería, y hacerlas como nadie antes jamás las había hecho. Vulgares como yo cerramos también los ojos y oimos la música de Enio Morricone mientras vemos los paisajes del desierto de Tabernas. Y otro italiano, Roberto Begnini, nos dio una lección, a todos estos vulgares, sobre cómo enfrentarse a la peor de las adversidades.

Pero también cineastas españoles nos han tocado la fibra a vulgares como yo. Cuando Berlanga contaba los fastos preparados en Villar del Río para recibir a los americanos, vulgares como yo nos sentíamos con el traje de andaluz para recibirlos. Y vulgares como yo nos llevamos la gran desilusión de su acelerado paso. Vulgares como yo conocimos la historia de Plácido, o vimos cómo se las tenía que apañar un verdugo con pánico a matar, que para echarse novia tenía que recurrir a la hija de un enterrador. Y por supuesto, vulgares como yo sabemos que aún en España hay gente que sí sabe hacer cine, como Alejandro, como Jaume, como Jose Luis, o como algunos más que, a buen seguro, verán sus proyectos echados atrás, más de una vez, debido a su 'exceso de imaginación'.

Por eso, vulgares como yo, no estamos en contra del cine español. El cine español ha dado grandes películas, sigue dando de vez en cuando, y volverá a dar muchas más, a buen seguro. Pero lo que no vamos a soportar, vulgares como yo, es que se nos insulte por parte de una serie de indivíduos que han convertido la subvención en su forma de vida y en una manera de acabar con el buen cine hecho en España. ¿Por qué hemos de subvencionarlos a ellos? ¿Porque son artistas? ¿Por qué no subvencionar también a los pintores? ¿Y al resto de profesiones? ¿Por qué no subvencionar a los mecánicos? ¿Y a los alfareros? ¿Y a los fontaneros? ¿Quien se han creido que son?

Cuando una ministra de cultura dice semejantes burradas, aquellos que de verdad amamos el cine nos sentimos muy ofendidos. Debería la ministra pensar que si ninguna película española está entre las 25 más taquilleras del año en España, a lo mejor es precisamente por el tipo de política que se está haciendo. Porque se sigue impulsando a que se haga un cine que no interesa a nadie y muy marcado políticamente. Y valga como prueba, que la primera película española es precisamente, la del "ratoncito Pérez". La única que está claro que no tenía tacos, ni sexo cutre (que digo yo que el que quiera sexo que se pille una porno), ni rollos propagandísticos. Debería servir esto de seria reflexión. Y lo mismo digo para sus rivales de la oposición, que tampoco están muy lejos de las posturas insultantes de la ministra, cuando culpan a internet del fracaso del cine español. Porque claro, todo el mundo sabe que la gente no va a ver las pelis españolas porque se las descarga con el eMule. Pero 'Spiderman' y 'Piratas del Caribe', esas no se las baja nadie, claro está. Por eso van al cine a verlas.

En fin, señora ministra, en un día en que también se ha ido la ministra de vivienda, mis deseos de suerte y prosperidad para ver si entre las dos encuentran un nuevo piso de 30 metros cuadrados donde en la tele sólo den cine español de ahora.

Y a los vulgares como yo, hoy no puedo sino obsequiarlos con un vídeo como este.

Ramón, el de Pitis

2007-07-04T00:28:00.000+02:00

El programa 'Callejero' de Cuatro realiza una entrevista a un presidiario en libertad bajo fianza por atracar un banco, pegarle dos tortas a su cuñado, etc... La entrevista se realiza en la mismísima escalera del metro de Pitis, que como la mayoría de madrileños saben, es la parada de metro en la que nunca jamás hay que bajarse. Con los comentarios de Angel Martín en 'Se lo que hicisteis', no tiene desperdicio.

La canción del verano... 2007

2007-07-01T22:16:00.000+02:00

Llegó el verano y con él la música basura de costumbre. El frikerío hispano, y también internacional, se pone el bañador o el bikini para atacar los oidos más finos durante el estío y contentar a los amantes de lo cutre casposo. Hoy vamos a hacer un repaso a los aspirantes más claros de este año al nuevo título de 'Canción del verano 2007'.

La primera de las aspirantes es una tal Tata Golosa, menudo nombre, una chica con un oscuro interés por los micrófonos. La letra es muy interesante y tiene unos subtextos muy dignos de estudiar.

Como vemos, la canción tiene muchos subtextos. La señorita Tata Golosa, utiliza el calificativo de 'micrófonos' para todo lo positivo. Sin embargo, cuando habla de cosas negativas, como 'las bombas', expresa claramente que son 'sin micrófonos'. Y por supuesto, para cierta otra cosa, reserva la expresión 'dos micrófonos'. Además, no se puede negar lo útil que esta canción cuando tienes que dar un concierto y vas con unas cuantas copas de más y no te acuerdas de la letra. Simplemente puedes empezar a pensar en palabras aleatorias e intercambiarlas con 'los micrófonos'.

Pero si hay una canción que ha nacido con vocación de canción 'friki' del verano, esa no es otra que la ya famosa 'Ponte el cinturón'. Y no se si la palabra 'nacido' es muy correcta, porque la canción ya era famosa cuando aún no se había oido entera. Y es que su autora, Silvia Padilla, aseguró en el casting de 'Factor X' que era una canción de un grupo de cinco (o sea, que eran cinco canciones), y sólo canto fragmentos de cada una. Posteriormente sería la estrella de una de las galas obsequiando al mundo, y más concretamente a la Dirección General de Tráfico, con la versión completa de la primera de las canciones del grupo de cinco. No sabemos si finalmente, habrá un CD con las cinco, pero aquí podemos ver el paso por el casting.

Y bueno, a pesar de ser eliminada, como hemos dicho, el mensaje pudo llegar al mundo gracias a que la repescaron para una gala donde, por fin, se oyó por primera vez la canción completa.

Pero en esto de la canción del verano hay auténticos especialistas, y lo normal es que si un año te sale, al siguiente intentes repetir, así que El Koala, gran triunfador del año pasado, no podía ser menos y ha vuelto para regocijo de los hombres y mujeres del campo. Y por supuesto, para regocijo de los fans de Manolo Escobar, al cual versiona y con el cual comparte dueto en la nueva versión del internacionalmente conocido 'Mi Carro' de Manolo Escobar.

Y en esto de los especialistas, nadie más grande que el ya mítico Gerogie Dann. Tras cuatro años de espera, la aparición de canciones destinadas a convencerlo de su regreso ha hecho efecto y Georgie ha vuelto del Polo Sur. ¡Y como ha vuelto! ¡Menudos humos! Georgie Dann ha vuelto, 'cagandose en todo', con perdón. Pero es que es así, literalmente. Hasta en la barbacoa y en el chiringuito. Georgie, ¿cuatro años para esto?

En fin, otro año más, la competencia va a estar dura. Pero como siempre que damos una serie tan grande de raciones de música basura, nada mejor para compensar que un nuevo vídeo de Shakira. Otra pista de sus 'Fijaciones Orales' que estrena videoclip: 'Las de la intuición'. Si no la canción, que ya tiene su tiempo, el vídeo sí que podría ser el vídeo del verano. O el vídeo 'decente', para diferenciarlo de los anteriores. :)

Así que ya sabes, veranito, toalla, bañador o bikini, crema solar, fiestas en la orilla de la playa y música basura veraniega para no calentarse la cabeza. Y por supuesto, los micrófonos. Pero, desde luego, si tienes cerebro y algo de gusto, recuerda que desde Bach hasta, yo que se, Evanescence, tienes decenas de miles de canciones como alternativa a hacer el tonto... Eso sí, a lo mejor ligas menos. :)

Lágrimas en el Cielo

2007-06-16T00:58:00.000+02:00

Una de las canciones más bellas que se ha escrito nunca es, sin duda, 'Tears in Heaven' (Lágrimas en el Cielo), de Eric Clapton. Una canción escrita desde lo más profundo del alma cuando el propio Eric Clapton perdio a su hijo de cuatro años. Dicen los que lo han vivido, que no hay nada más duro en esta vida que sobrevivir a tu propio hijo, y a buen seguro que es cierto.

Por eso, desde este blog hoy quiero contribuir con todas mis esperanzas y con todos mis ánimos a ayudar a la familia de Madeleine McCann, la niñita desaparecida durante las vacaciones junto a su familia en El Algarve, Portugal. Dada la proximidad, sería posible que Madeleine estuviese por España, así que creo conveniente publicar estas fotos para ayudar a encontrarla.

Esta es Madeleine.

Como se puede ver, Madeleine tiene una mancha particular en el ojo derecho que la hace muy fácil de reconocer.

Además, la familia, a través de la web www.findmadeleine.com ha colgado un poster en PDF que puedes descargar en un montón de idiomas. Si quieres descargar la versión española para hacerle fotocopias y ponerla donde la pueda ver mucha gente, pulsa aquí.

Y, por supuesto, no podíamos olvidar a Yeremi Vargas, el niño canario que desaparecio también hace unas semanas. Aquí tenemos su foto.

Ojalá estas dos historias no terminen como la del hijo de Eric Clapton. Ojalá en vez de lágrimas en el cielo tengamos sonrisas en la tierra. Sonrisas de niño.

Menos Ramoncines y más Alaskas

2007-06-01T01:01:00.000+02:00

Ambos se hicieron famosos más o menos en la misma época, pero las carreras de ambos siguieron caminos muy pero que muy distintos. Mientras Ramoncín dejó su reinado del "pollo frito" para pasarse a los despachos y a la participaciones intelectuales en programas de la calaña de 'Crónicas Marcianas', Alaska aún sigue hoy día subida a los escenarios, triunfando por donde quiera que va y siendo capaz hasta de hacer cuatro o cinco conciertos seguidos, a uno por día, cambiando totalmente la forma de hacerlos. Mientras tanto, el otro intentó volver a los escenarios y lo único que recibio fue insultos y lanzamientos de CDs.

Veamos qué claritas tiene las ideas Alaska.

Se puede decir más alto, pero no más claro. ¡Viva la Bruja Avería! La próxima vez que me entere de que toquen cerca creo que habrá un espectador más. Aquí tenemos una de sus últimas actuaciones televisivas.

Momo y La Historia Interminable

2007-05-24T22:34:00.000+02:00

Cualquiera que vea el título pensará que este artículo está dedicado a Michael Ende, ese genial escritor que a tantos nos hizo creer que un niño llamado Bastian podía trasladarse a un mundo maravilloso con sólo leer las páginas de un libro. Pero no, no tiene nada que ver con eso. Hoy voy a hablar de Momo Cortés, un cantante y músico a quien aún no conoce mucha gente pero a quien casi todo el mundo ha oido sin saberlo. Y es que esta semana me he topado con él tres veces: primero en su concierto con su banda en Alcantarilla, despues en el teatro viendolo representando 'Fama: El Musical' junto a su hermana Eva María, y, por último, en la tele cantando la canción de 'La Historia Interminable' en un surrealista anuncio con Richard Clayderman incluido.

Pero vayamos a los orígenes. La primera vez que vi a Momo, en vivo, fue acompañando a M-Clan haciendo los coros creo que junto a su hermana Eva María. Era la era dorada de M-Clan, cuando Santi Campillo aún tocaba con el grupo y componía canciones como la de 'Carolina', y el grupo contaba con coros como los de Momo y Eva María. Años despues volví a ver a M-Clan y, aunque seguían siendo un buen grupo, la ausencia de Santi y la ausencia total de coros hacían que se notara que la cosa no era lo mismo. En fin.

El caso es que unos años despues sí que, por fin, vi a Momo y Eva María protagonizando el musical de Queen 'We Will Rock You' en Madrid. Y allí sí que se salían. Y no solo ellos, la co-protagonista, Eva María Blanco, también se salía. Dicen que Brian May lloró de alegría al conocer a Momo. En aquel musical, Eva no era la protagonista, pero sí que tenía uno de los momentos más emocionantes, pues llegó a grabar el single 'Solo por ti', adaptación del 'No one but you': el tema que los compañeros de Freddie en Queen le dedicaron tras su muerte. A continuación podeis verla precisamente en ese momento.

Poco despues volví a ver a María Blanco saliendose en 'Cabaret' y otra vez el musical de Queen en Murcia, con otro elenco. De aquel elenco me impresionó la nueva co-protagonista, Dulcinea Juarez, y no tuve que ser el unico, ya que acaba de protagonizar 'Los Productores' junto a Santiago Segura y Jose Mota.

Momo siguio dando conciertos con su banda, en los que interpretaba buena parte del repertorio de Queen. Cual fue mi sorpresa cuando veo el elenco de 'Fama' que viene a Murcia y me los encuentro a él y Eva María en el reparto. Pues no fue nada comparado cuando, de casualidad, me entero esa misma mañana, de que por la noche actua en Alcantarilla. Pues bien, allí me fui, al concierto, ¡y qué concierto! Una sala pequeñita pero entregada, el público en pie, Momo saltando y tirandose por los suelos, un guitarrista (Daniel Gómez: capaz de tocarte el 'Brighton Rock Solo' como si nada) aclamado por los más jóvenes, etc... En el concierto, además de interpretarse montones de temas de Queen, se presentó el disco completo de Momo, 'Constante Contradicción', un muy buen trabajo pagado por ellos mismos. Y como estrella del disco, una versión en español de 'Too much love will kill you' que es toda una joya y que podemos ver a continuación. Como se puede ver, Momo no sólo canta sino que también es un as de los teclados.

Aquí podemos verlo con María Blanco cantando 'Somebody to love' junto al resto de la banda y el propio Momo en los coros y teclados.

Pero Momo no es sólo una banda de tributo a Queen. Su nuevo y primer disco contiene 10 temas, de los cuales sólo 1 es una versión de Queen. Aquí está uno de los mejores, 'Un domingo extraño'.

El hecho de que Momo estuviese por Alcantarilla, en Murcia, no era otro que que al día siguiente empezaba una serie de representaciones de 'Fama: El Musical' en Murcia. Y puedo decir que tuve suerte, ya que el sábado por la tarde, que fue cuando fui, me tocó el elenco donde estaban tanto él como Eva María. Y otra vez se salieron. Eva María interpretaba prácticamente al personaje central y era la que lideraba precisamente el tema 'Fame'. Aquí podemos ver precisamente ese momento del musical

Y como he dicho al principio, el remate de esta semana de Momo ha sido encontrarmelo en el anuncio del Renault Megane. Un muy original anuncio, con mucho sentido del humor y una gran dosis de surrealismo.

Y de un musical a otro: 'Jesucristo Superstar'. El elegido para Jesucristo ha sido Miquel Fernández, el otro protagonista del musical de Queen en Madrid, que alternaba con Momo las representaciones. Y para María Magdalena, parece ser que Eva María Cortes será la cover. Como muestra de lo que será el musical, aquí hay un vídeo de la presentación en la famosa 'iglesia roja' de Argüelles. A partir del 20 de septiembre estará en el Lope de Vega de Madrid.

Y si quieres saber más sobre Momo y su banda, incluido el listado de sus conciertos: http://www.momocortes.com.

No se lo que será de Momo, ojalá llegue muy lejos. Los que lo hemos visto en vivo y en directo sabemos que lo vale. Lo mismo puedo decir de su hermana o de María Blanco. De Miquel no puedo hablar tanto porque no lo he visto, pero las grabaciones que hay son espectaculares, vease esta última. Pero lo cierto es que hay ahí un montón de gente joven con ganas de cantar, con mucha calidad y que se ve que no tiene mucho enchufe con las discográficas. O, simplemente, son buenos y por eso a nadie les interesa lo que hacen. A estas alturas ya me estoy temiendo que el temita del verano va ser otra frikada como la del 'Ponte el cinturón...'. ¡Qué triste!

Hair, o "La era de acuario"

2007-05-11T18:02:00.000+02:00

He tenido la oportunidad de ver la película 'Hair', tan de moda ahora gracias al anuncio de Aquarius con Raphael destrozando un temazo como 'The Age of Aquarius'. La verdad es que es curioso, porque aunque la peli tiene momentos que para nuestros días han quedado totalmente obsoletos y son bastante insoportables, el mensaje en conjunto, y la historia que cuenta sigue tan vigente en nuestros días como entonces. Cambian los protagonistas, cambian las guerras, cambian los paises donde se desarrollan las guerras, pero en el fondo la historia es la misma siempre.

La película está basada en el musical del mismo título. El musical en sí nunca tuvo un libreto oficial, sino que más bien era una colección de canciones con dialogos pacifistas por en medio, de tal modo que había varias versiones diferentes representandose. Además,fue un musical muy polémico ya que en algunos momentos aparecían los actores desnudos, lo cual le trajo series problemas sobre todo cuando quisieron hacer giras por una América aún más conservadora que hoy.

La película cuenta la historia de un joven de campo que parte hacia Nueva York con el fin de unirse al ejército americano un par de días despues en plena guerra de Vietnam. Cuando llega a Nueva York, se encuentra con un grupo de hippies que lo acompañarán durante esos dos días.

Es en el principio cuando podemos oir 'The Age of Aquarius', todo un número 'New Age' que no tiene desperdicio, a pesar de Raphael. :)

No quiero destripar la película para aquellos que no la hayan visto, pero, como es de imaginar, a partir de aquí surge para este joven el dilema de quedarse con los hippies o irse al ejército a luchar por su país, incluidos sus nuevos amigos. Unos amigos, que le dicen bien claro que si es por ellos, no necesitan que nadie luche contra los vietnamitas.

Además de este legendario tema, la película incluye otros tres que todo el mundo conoce. ¿Quien no recuerda el famos anuncio del 'Ain't got no money, ain't got no class, etc...'? Esta es la escena original.

Pero, sin duda alguna, mi favorita, es 'Good Morning Starshine'. Esta es la versión original de la película.

Sin duda alguna, una de las canciones más bellas que se han hecho para un musical. Tan buena, que tiene multitud de versiones, siendo la más recordada por todos la de 'Los Simpsons', con Mulder, Scully, Chewbacca, Leonard Nimoy y todo Springfield entonando la canción bajo las estrellas.

Pero posiblemente la mejor versión sea la de Serena Ryder, alargandola, dándole otro ritmo y con un estupendo videoclip.

Y bueno, la película termina con el famoso 'Let the sunshine' y con un final que para mi es lo mejor del guión. Como no quiero destriparlo, a continuación muestro una versión mucho más 'moderna' del tema que no sale en la película, evidentemente.

En fin, una película que aún se sigue dejando ver, a pesar de todo, que tiene momentos insoportables (por lo menos para mi), pero que tiene un final buenísimo y, sobre todo, cuatro o cinco temas musicales antológicos. Y una maravillosa moraleja que no cuento por no 'spoilear', pero que estaré encantado de debatir con quien se anime. :)

Otro muerto

2007-04-26T20:49:00.000+02:00

Justo cuando estaba publicando el artículo anterior, sobre la falsa muerte de El Fary, anunciada a bombo y platillo en la Televisión Gallega, van en Argentina y le montan una historia similar a Maradona. Pero tan gorda que hasta el mismo presidente de Argentina se interesa por su salud y la propia familia tiene que salir a desmentir la muerte. ¿Estamos locos o que?

La noticia en ESPN

La falsa muerte de El Fary

2007-04-25T18:50:00.000+02:00

'Luar', un programa de la Televisión Gallega. El 'chico' de Karina le dice entre bastidores al presentador y a Los Chunguitos que se ha muerto El Fary. El presentador, todo triste, empieza a contarlo. Los Chunguitos le dedican su canción a El Fary, que está "arriba con Dios". El programa sigue, pero marcado por la tristeza. Salen los créditos del final. Y, de repente, el presentador para la despedida para disculparse: El Fary no se ha muerto. Lo dice casi con la misma tristeza que cuando dice que se ha muerto, consciente del ridículo que acaba de hacer. El que está al lado se lo deja claro: más vale así. ¡Con un par!

En el programa 'Se lo que hicisteis' recopilan los extractos de este programa con otra metedura de pata anterior.

El músico que venía de otro siglo

2007-04-12T23:38:00.000+02:00

Con motivo de la banda sonora que escogí para el vídeo de senderismo por Ricote, Ojós y Ulea, mucha gente descubrio y me confirmó que les había encantado el tema musical y que habían visitado la página del grupo Xera.

Hoy voy a presentar a otro músico de los de verdad, de los que hace música porque le gusta y para que le oiga la gente, no para forrarse aunque sea haciendo música basura que ni a él mismo le guste, como hacen tantos OTros .

Jaime Heras es uno de los componentes del grupo Soulbit, a quien ya presenté también en este blog. Y, además, es el compositor de las bandas sonoras de mis últimos cortos: "La Europrimitiva" y "Un paseo por Archena".

El disco que vamos a presentar hoy es el segundo que ha realizado, aunque el primero que publica en internet bajo licencia Creative Commons. Se titula "El hombre que venía del siglo XX". En él se notan, según el mismo confiesa, las influencias de músicos como Vangelis. He de confesar que, al margen de que porque sea el disco de un amigo, este disco me dejó encantado desde el primer momento en que lo oí. Y es que a un fanático de la ciencia-ficcion, el cine y la radio como yo, oir un disco que comienza precisamente con aquel maravilloso noticiario ficticio creado por Orson Welles donde se nos informaba de la llegada de supuestos meteoritos procedentes del espacio en lo que sería el programa de radio más legendario de la historia: "La Guerra de los Mundos", pues te deja "alucinado". Pero no es sólo este programa el que pasa por su música, las voces de muchos personajes históricos del siglo XX, como el músico, se mezclan y entremezclan con maestría a lo largo del disco. En mi opinión, toda una joyita que seguro que encantará a los fans de este tipo de música. Y por supuesto, Jaime está encantado de que lo escuchen, de que su música suene y de que la gente se la copie y la distribuya. No como otros, que llaman 'ladrones' a sus propios fans. Afortunadamente, podemos hablar de ello ya que parece ser que al final el famoso artículo 17 bis de la nueva LSSI que nos devolvía la censura sin necesidad de intervención de jueces parece que ha sido eliminado.

Termino con una pequeña reflexión. A diferencia de la música comercial, la música Creative Commons puede ser utilizada en la mayoría de casos siempre y cuando no pretendas obtener beneficios comerciales. Eso significa que la música Creative Commons es un beneficio gratuito para la comunidad, al igual que el software libre. Actualmente todas las administraciones públicas están impulsando el software libre. Cuando yo quise ponerle música el otro día a un simple vídeo con mis fotos del senderismo, tuve que descartar utilizar cualquier tema comercial, porque además de que para usar uno de esos temas se supone que debes pagar, la verdad es que ni siquera sabe uno cómo funciona eso. ¿Y para qué voy a pagar si yo también estoy donando mi vídeo para que la gente lo vea y estoy encantado de que se lo graben? Si no pienso sacar un duro. Entonces, ya que hay un canon para los DVDs y CDs vírgenes, ya que se empeñan en hacernoslo pagar, ¿por qué no va este canon a parar a manos de la gente que hace algo por los demás? ¿Por qué no se destina a autores Creative Commons? O al menos, ¿por qué no lo administra las autoridades competentes para ayudar de verdad a quien lo merece y lo necesita? ¿Por qué tiene que ir a parar a una organización privada? Jamás le voy a poner música de Ramoncín a uno de mis videos, os lo puedo asegurar. Ni aunque me lo pidiera por favor.

En fin, a disfrutar de este estupendo disco que pongo aquí mismo para que pueda oirse con sólo darle al play. Si quieres bajartelo para grabartelo, puedes ir a la web del álbum, allí verás cómo hacerlo.

"Los productores" en Madrid

2007-04-12T22:23:00.000+02:00

En los últimos años, Madrid se ha convertido en un pequeño "Broadway" español. Musicales como 'La Bella y la Bestia', 'El Fantasma de la Ópera' o 'Cabaret' han vendido miles y miles de entradas, atrayendo a espectadores de todo el país.

"Los Productores", de Mel Brooks, es el último de estos grandes éxitos que ha llegado a Madrid. Basada en la película de Mel Brooks del mismo nombre, cuenta la historia de dos productores de Broadway que se dan cuenta de que pueden sacar más dinero con un fracaso que con un éxito. Por tanto, trazan un plan para crear la peor obra jamás vista en un teatro. Eligen una obra neo-nazi escrita por un nazi pirado que habla con sus palomas y contratan a un director travesti para que le un toque 'gay' a la obra. Por supuesto, tambien buscan a los peores actores. Con la esperanza de que un bodrio gay y neo-nazi con horrible gusto sea censurado inmediatamente tras la primera representación, se preparan para escapar a Río de Janeiro con el dinero que han conseguido embaucando a pobres ancianas en busca de amor.

La versión de Madrid tiene a Santiago Segura ('Torrente') y José Mota, de 'Cruz y Raya', como protagonistas. Ambos están estupendos. Uno no se puede imaginar a Santiago Segura cantando, pero la verdad es que lo hace bastante bien. Por supuesto, no es José Carreras, pero está bien para su papel. ¿Y qué decir de José? Es el tipo perfecto para su papel de tímido contable reconvertido en productor. Mota está increible en algunos momentos y, además, él sí sabe cantar. Santiago y Jose comparten escena con Dulcinea Juarez, la maravillosa voz que hizo de Scaramouche en la gira del musical de Queen 'We will rock you'. Sin embargo, el día que yo vi la obra fue sustituida por Marta Capel, que tampoco lo hizo nada mal. Mención especial merecen algunos secundarios, como Fernando Albizu o Miguel del Arco.

Los mejores números del musical son "Ser productor es mi sueño", donde Jose Mota decide abandonar su trabajo rutinario y aborrido de contable y convertirse en un productor rodeado de chicas maravillosas; "Es posible", donde Segura intenta convencer a Mota de que el plan de hacerse ricos con un fracaso puede funcionar; "Hitler trae tiempo primaveral", el musical neo-nazi dentro del musical, tan estúpido como hilarante al mismo tiempo; y, por supuesto, "Presos de amor", otro musical dentro del musical.

Desafortunadamente, "Los productores" acabará en Madrid el próximo 20 de mayo. Los rumores son de que la ocupación de Santiago Segura en su nuevo programa de televisión y otros proyectos le impiden continuar en la obra. Sin embargo, José Mota ha afirmado que le encantaría seguir, aunque fuera con otro compañero. Si "Los Productores" ha sido uno de los mayores éxitos en otras ciudades, ¿por qué no en Madrid?

En "Los Productores" hay algo que no encontrarás en ningún otro musical. Incluso en musicales divertidos como 'We Will Rock You' o 'La Bella y la Bestia', siempre tienen sus momentos tristes. No hay nada triste en este musical. Hay nazis, pero Hitler es gay y las mujeres alemanas llevan salchichas de Franckfurt gigantes en la cabeza. Todos es loco y divertido, y no hay tiempo para llantos ni sufrimientos.

Así que, si te es posible, no pierdas la oportunidad. Disfruta de "Los Productores" antes de que cierren. Y ayuda con tu presencia a que sigamos teniendo grandes éxitos de Broadway y Londres en Madrid y el resto de España.

Senderismo por el Valle de Ricote

2007-04-09T22:19:00.000+02:00

El Valle de Ricote, en Murcia, es una comarca especial y única. Último refugio de árabes tras la Reconquista, posee un paisaje peculiar y un tanto único, que no se encuentra en ningún sitio. Entre norias, palmeras y huertas, el Río Segura recorre uno de los sitios más bonitos de Murcia.

El pasado día 1 de abril realicé junto al Grupo Senderista de Murcia una bonita excursión por toda esta zona (que también es mi zona). Comenzamos en el bonito pueblo de Ricote. Desde allí subimos un poquito de su sierra y rodeamos el albergue de la Calera para tener unas maravillosas vistas desde lo alto del pantano de Blanca, también conocido como Azud de Ojós. La lluvia nos respetó en nuestro regreso a Ricote para comer y, con las energías repuestas, comenzamos el descenso hacia Ojós, donde cruzamos su puente colgante para llegar hasta la población de Ulea, fin de la excursión. Por el camino visitamos lugares tan curiosos como los restos de la antigua Ermita de Nuestra Señora de las Huertas de Ricote (siglo XVI), las estrechas y bonitas calles de Ojós, o las bonitas iglesias de Ricote y Ulea.

Con las fotos que tomé he realizado un vídeo que, gracias a las licencias Creative Commons y a los músicos de verdad, he completado con un maravilloso tema musical del grupo Xera. Puedes verlo a continuación.

También he colgado la ruta para Google Maps y Google Earth, por si quieres realizarla tú mismo:

Si no tienes Google Earth, puedes descargarlo aquí. Merece la pena.

Y por supuesto, si quieres disfrutar de las excursiones con el grupo senderista, no dudes en visitar su web y apuntarte. Conocerás a mucha gente y lo pasarás muy pero que muy bien.

Grupo Senderista de Murcia

Y si quieres saber más sobre el grupo Xera, incluso bajarte su música gratis bajo licencia Creative Commons:

Xera

Trailers a la inversa

2007-03-26T22:44:00.000+02:00

¿A que más de una vez has ido al cine porque te gustaba el trailer y te has encontrado con una peli que no se parecía ni de broma? Para que veas lo que un trailer puede alejarse de la peli final, nada mejor que estos 3 ejemplos, para los que no se ha utilizado ni un sólo fotograma que no fuera de sus películas originales.

En primer lugar, la historia de una malvada bruja llamada de nombre Mary Poppins aterroriza a unos pobres niños indefensos.

En segundo lugar, una comedia romántica con Jack Nicholson, conocida por todos como 'El Resplandor'.

Y por último, una versión gay de los viajes en el tiempo, donde el amor entre un joven adolescente y un anciano científico atravesará las barreras del espacio-tiempo...