Jugando al Awalé

El Awalé es mucho más que un simple pasatiempo; es una tradición viva que se descubre y se comparte de mano en mano. Mi primer contacto con este universo fue en agosto de 2010 durante un voluntariado en Togo con la ONG local Aves TOGO, donde los amigos togolenses nos enseñaron este fascinante juego. Conocido por una infinidad de nombres según la región —como wari, warri, ware, ourri, owari, awele, walle, oware, aware, awaoley o wouri—, el Awalé es uno de los miembros más célebres de la familia Mancala, cuyas raíces se hunden en la antigüedad del continente africano.

Aprendiendo a jugar al awalé

La versión que presentamos aquí es la Abapa, originaria de la cultura Akan (actuales Ghana y Costa de Marfil) y profundamente arraigada en la identidad de Togo. Históricamente, el Awalé ha funcionado como una herramienta social y matemática vital para la resolución de conflictos, la enseñanza del cálculo y el fortalecimiento de los lazos comunitarios. Jugar al Awalé es participar en un legado milenario que celebra la generosidad (a través de la regla de "alimentar" al rival) y la agudeza mental, siendo considerado con razón como el "ajedrez africano".

Partido de fútbol en Danyi

A continuación os dejo una versión online para jugar a este maravilloso juego, pero tened en cuenta las reglas:

• Se juega en un tablero de 12 casas (6 por jugador) con un total de 48 semillas.
• Cada casa comienza con 4 semillas.

• Mecánica de Siembra: 

  En tu turno, eliges una de tus casas que contenga semillas y las distribuyes una a una en sentido antihorario.
• Regla de las 12 semillas: Si una casa tiene 12 o más semillas, al dar la vuelta al tablero, se debe saltar la casa de origen (esta debe quedar vacía).

• Cómo Capturar: 

  Si la última semilla sembrada cae en una casa del oponente y tras depositarla hay 2 o 3 semillas en total, capturas esas semillas.
• Captura múltiple: Una vez capturada la última casa, puedes capturar también las casas inmediatamente anteriores de forma consecutiva, siempre que pertenezcan al rival y contengan 2 o 3 semillas.
• La Regla de la Alimentación (Hambre): Si tu oponente se queda sin semillas en su lado del tablero, estás obligado a realizar un movimiento que le proporcione semillas si es posible. No puedes dejar morir de "hambre" al rival si tienes una jugada legal para evitarlo.
• El "Grand Slam": Si una captura implica llevarse todas las semillas del lado del oponente, dejándolo sin capacidad de jugar, la captura se anula o no se realiza (según la tradición de Togo para mantener la continuidad del juego).

• Fin de la Partida:

  El juego termina cuando un jugador captura 25 semillas o más.
• También termina si un jugador no puede "alimentar" al rival que se ha quedado sin semillas, en cuyo caso las semillas restantes en el tablero se suman al marcador de quien todavía tenía fichas.

Sherlock Holmes y el Arte del Pastiche: Crónica del Especial "Día del Libro" de "Datos, Datos, Datos"

 La Tradición Literaria del 23 de Abril y el Legado de Baker Street

En el ecosistema cultural español, y sobre todo en Barcelona, el 23 de abril trasciende la mera efeméride para convertirse en un ritual bibliófilo de honda significación sociológica. La festividad de Sant Jordi, con su dialéctica de rosas y volúmenes, no solo celebra la industria editorial, sino la pervivencia del mito literario. En este marco, el podcast especializado Datos, Datos, Datos ha erigido una tradición propia: utilizar esta jornada para explorar la expansión del universo holmesiano a través del fenómeno del pastiche.

Durante el programa, el panel de expertos —Sergio, Juanjo, Enrique y Jaume— analizó la tensión canónica que rodea a la figura del detective. Mientras que Sergio confiesa reservar un espacio casi místico para "el libro de Sant Jordi" pese a su compra constante, Juanjo admite una transición pragmática hacia lo digital por la tiranía del espacio físico. Por su parte, Jaume reivindica el libro como el regalo supremo, destacando la capacidad del personaje para mutar y sorprender. Esta pasión bibliófila es el preludio necesario para diseccionar la vasta producción de apócrifos que mantiene a Holmes más vivo que sus propios derechos de autor.

El Fenómeno del Pastiche: Nuevas Voces para un Detective Eterno

El concepto de pastiche, lejos de ser un mero ejercicio de imitación, se define en este contexto como una herramienta estratégica de intertextualidad y una puerta de entrada fundamental para nuevos lectores al canon de Sir Arthur Conan Doyle. La vitalidad del personaje es incontestable: las cifras manejadas por el programa revelan una producción asombrosa de aproximadamente 400 títulos anuales bajo sellos editoriales oficiales.

Este dinamismo responde a la necesidad de los autores contemporáneos de colonizar las "lagunas" narrativas del canon —los casos citados por Watson pero nunca relatados— o de subvertir la idiosincrasia victoriana del detective. El pastiche no es solo nostalgia; es la garantía de que el mito de Baker Street siga siendo un organismo literario en constante evolución.

Análisis de Pastiches en Formato Novela: De la Juventud de Holmes a la Sordidez de Londres

La novela permite una introspección psicológica y una reconstrucción histórica que el relato breve apenas esboza. El panel desglosó una selección de obras que redefinen la cronología del detective:

• La sanguijuela roja (Andrew Lane, Ed. Siruela): Situada en la adolescencia del detective (14 años), esta obra vinculada a la serie de Amazon Prime presenta a un Holmes emocional. Destaca por su villano de corte casi "bondiano", el Duque Baltasar, y la implicación del asesino de Lincoln, John Wilkes Booth, en una trama de acción trepidante.
• Estudio en negro (José Carlos Somoza, Ed. Pollux/La Esfera): Una exploración metaliteraria de la chispa creativa. Situada en Portsmouth, la obra recrea una atmósfera dickensiana de teatros clandestinos y bajos fondos. La enfermera Ann McCarey y un joven Conan Doyle asisten al "Señor X", un paciente cuya capacidad deductiva servirá de inspiración para la creación del mito.
• Mayerling una noche (Néstor Luján, Ed. Edhasa): Un ejercicio de gastrosophy y diplomacia histórica en la Viena de 1889. Luján orquesta un "mano a mano" entre Holmes y un joven Hércules Poirot para investigar el misterio real del suicidio del príncipe Rudolf de Habsburgo, envolviendo la trama en un festín de cultura centroeuropea.
• Sherlock Holmes contra Fu Manchú (Cay Van Ash, Ed. Planeta): Auténtico "Grial" para coleccionistas, este título protagonizó una anécdota reveladora: Paco Camarasa (de la mítica librería Negra y Criminal) recibía llamadas semanales preguntando por ejemplares. La obra narra una persecución atmosférica que evoca el cine de la Hammer, enfrentando al detective con el "Mandarín de Jade".
• Los Secretos de San Gervasio (Sherlock Holmes en Barcelona) (Carlos Pujol, Ed. Pamiela/Menoscuarto): Una obra decana que traslada a Holmes a Sant Gervasi. El interés radica en el choque cultural entre la mentalidad racional victoriana y el caos vitalista de la Barcelona mediterránea de finales del XIX.
• Londres 1891 (Juan Ramón Biedma, Ed. Edhasa): Una subversión radical donde el protagonismo recae en un Moriarty crepuscular. La trama gira en torno a la utopía socialista (el Falansterio) de Charles Fourier, financiada a través del crimen, mientras un Holmes degradado por la adicción intenta detenerle en un entorno de realismo descarnado.

El Holmes Gráfico: Cómic, Manga y el Ensayo Visual

La narrativa visual ha sido clave para actualizar la iconografía holmesiana, permitiendo licencias estéticas que refrescan su esencia sin traicionar el espíritu victoriano.

• Sherlock Holmes: Crime Alleys y Vampiros de Londres (Cordurié/Nespolino, Yermo Ediciones): Destacan por una documentación exhaustiva y un uso controlado de elementos sobrenaturales. Holmes se infiltra en la sociedad de los no-muertos durante el Gran Hiato, manteniendo el rigor canónico en medio de la fantasía.
• Moriarty el patriota (Takeuchi/Miyoshi, Norma Editorial): Este manga subvierte al villano convirtiéndolo en un justiciero social que busca demoler el sistema de castas británico. Su éxito reside en una narrativa secuencial adictiva y una reinterpretación brillante de hitos como Jack el Destripador.
• Sherlock Holmes contra Arsenio Lupin (Vidal/Filippi, Norma Editorial): Un prodigio visual donde el dibujante Rug Vidal modeló a Holmes basándose en el Pierce Brosnan actual/maduro. Es célebre por su audacia técnica, incluyendo una secuencia muda de seis páginas bajo el mar que demuestra el poder expresivo del medio.
• Sherlock Holmes contra Houdini (La Felguera Editores): Un híbrido entre el ensayo y el documento histórico. A través de artículos reales, analiza el duelo intelectual entre la fe ciega de Doyle en el espiritismo y el escepticismo racional del escapista, todo envuelto en una edición de un cuidado gráfico exquisito.

Guía de Lecturas Recomendadas: Más allá de Baker Street

La diversificación es vital para enriquecer el criterio del lector. El equipo de Datos, Datos, Datos propuso una curaduría personal que expande los límites del género:

• Terror y Misterio: Vampiros de papel y El vampiro de Cartagena (Fernando Gómez, Huerga y Fierro/Oblicuas), que exploran leyendas españolas con una atmósfera gótica; y el clásico australiano El misterio del carruaje (Fergus Hume, Ed. Época), un éxito de ventas previo incluso al debut de Holmes.
• Clásicos y Autores Españoles: Se reivindicó la figura de Enrique Jardier Poncela a través de la novela La lluvia en la mazmorra (de Juan Ramón Biedma, Ed. Vía Magna), donde el propio Jardier es el protagonista de la investigación; además del eterno El camino de Miguel Delibes.
• Narrativa Gráfica: La biografía visual Orson Welles (Youssef Daoudi, Norma Editorial) y la imprescindible Persépolis (Marjane Satrapi, Norma Editorial).
• Obra de Referencia: El libro del propio podcast, 221B Curiosidades sobre Sherlock Holmes (Editorial Dolmen), que incluye un capítulo dedicado específicamente a los pastiches, vinculándolo directamente con el análisis del programa.

 

 

"Datos, Datos, Datos" como Brújula Holmesiana

A través de este exhaustivo recorrido, el podcast Datos, Datos, Datos se reafirma como un espacio de preservación y expansión del mito en español. La profundidad de sus análisis demuestra que Sherlock Holmes no es una reliquia del pasado, sino un organismo vivo que se nutre de cada nueva interpretación, sea en prosa o en viñetas.

Invitamos a los oyentes a profundizar en estos detalles interactuando con el programa en plataformas como iVoox o Spotify. Porque mientras haya un autor dispuesto a retomar la lupa y un lector ávido de deducciones, siempre podremos decir que "el juego continúa".

Publicado originalmente en Sherlock Holmes Online

La Melodía de las Estrellas: "Godspell: El Evangelio según Manhattan (1973)"

¡Bienvenidos a una nueva entrega de La Melodía de las Estrellas! 🌟

Hoy nos ponemos la camiseta de Superman, nos pintamos flores en la cara y nos lanzamos a las calles de una Manhattan desierta. En este nuevo episodio de nuestro podcast en iVoox, nos sumergimos en el universo de Godspell (1973), una joya de la contracultura que transformó el cine musical para siempre.

🏗️ Del Proyecto de Tesis al Estrellato Mundial

Lo que hoy es un clásico absoluto empezó de la forma más humilde. John-Michael Tebelak escribió la obra original como su tesis de máster tras una fría experiencia en una iglesia. Su idea era revolucionaria: "¿Y si contamos esta historia con alegría, como si fuera un juego de niños?".

Para la música, llamaron a un jovencísimo Stephen Schwartz (que años más tarde nos regalaría Wicked), quien compuso casi toda la partitura en apenas cinco semanas. El resultado fue una mezcla explosiva de folk, rock y gospel que capturó el espíritu de los años 70.

🗽 Nueva York: Un Escenario como ningún otro

La película de 1973 es una cápsula del tiempo fascinante. A diferencia de otros musicales rodados en estudio, aquí el escenario es la ciudad real.

• Lugares Icónicos: Desde la fuente de Bethesda en Central Park hasta el baile sobre el esqueleto de las Torres Gemelas en plena construcción.

• El Estilo Visual: Los protagonistas caminan por una ciudad vacía, vestidos con parches, rayas y colores chillones, simbolizando una comunidad que ha decidido vivir bajo sus propias reglas de amor y libertad.

🌟 Una Cantera de Leyendas

En este podcast hablamos de los rostros detrás de la música. ¿Sabías que el Jesús de la película no es otro que un joven Victor Garber? Mucho antes de ser el capitán del Titanic o el espía de Alias, Garber nos regaló una interpretación llena de carisma y sensibilidad.

Junto a él, voces poderosas como la de Lynne Thigpen (que nos hace vibrar con "Bless the Lord") o la dulzura de Merrell Jackson, crearon una química que traspasa la pantalla.

Victor Garber

🎼 La Música: Un Collage de Emociones

En el programa de hoy desgranamos la banda sonora tema a tema:

• Prepare Ye the Way of the Lord (El bautismo en Central Park)
• Save the People (La aparición de Jesús)
• Day by Day (El gran éxito mundial)
• Turn Back, O Man (Puro cabaret y vodevil)
• Bless the Lord (Energía Gospel con Lynne Thigpen)
• All for the Best (Duelo de claqué entre Jesús y Judas)
• All Good Gifts (Gratitud folk)
• Light of the World (Iluminando Nueva York)
• Alas for You (La rabia contra la hipocresía)
• By My Side (La balada más íntima)
• Beautiful City (El sueño de construir un mundo mejor)
• On the Willows (La melancolía de la Última Cena)
• Finale (Sacrificio y legado en las calles)
• Day by Day (Reprise) (Cierre y despedida)

🎧 ¡Dale al Play y Únete a la Revolución!

Si quieres descubrir todos los secretos de esta obra y disfrutar de sus canciones, no te pierdas nuestro programa.

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¡Que la música os acompañe! 🎙️✨

"Ben-Hur" de Lewis Wallace (Audiolibro)

Hoy os presento un hito de la literatura universal que, por fin, podéis disfrutar de principio a fin en formato audio: 'Ben-Hur', la obra magna de Lewis Wallace. La "Epopeya de las Epopeyas" en audiolibro completo. Gracias al avance de la Inteligencia Artificial, he podido procesar la narrativa completa de esta densa novela para ofreceros una experiencia auditiva fluida y fiel al texto original. Ya no hay excusa para no conocer la historia que definió el concepto de "superproducción" mucho antes de que existiera el cine.

✍️ El Autor: El General que no creía

Lewis Wallace (1827–1905) fue un hombre de acción antes que de letras. General de la Unión durante la Guerra de Secesión estadounidense, abogado y político, Wallace no era un hombre particularmente devoto.

La semilla de la novela nació de un debate en un tren con el coronel Robert Ingersoll, un famoso agnóstico. Wallace se dio cuenta de lo poco que sabía sobre la figura de Jesús y decidió investigar para escribir un relato que humanizara la época. Irónicamente, el proceso de documentación para el libro lo llevó a convertirse al cristianismo. Tardó siete años en completar la obra, escribiendo gran parte de ella bajo un haya en su jardín de Indiana.

Lewis Wallace

📈 Un éxito sin precedentes (El "Harry Potter" del siglo XIX)

Cuando se publicó en 1880, las ventas fueron lentas, pero pronto el boca a boca la convirtió en un tsunami cultural:

• Récords de ventas: Fue la novela más vendida del siglo XIX, superando a La cabaña del tío Tom. Mantuvo el título de "libro más vendido de la historia" (después de la Biblia) hasta que apareció Lo que el viento se llevó en 1936.

• Merchandising: Fue el primer libro en generar una industria de productos derivados: desde harina "Ben-Hur" hasta perfumes y bicicletas con el nombre del protagonista.

• Bendición Papal: En un gesto inédito, el Papa León XIII bendijo la obra, lo que impulsó su lectura en hogares católicos donde la ficción solía verse con recelo.

📜 El Argumento: Traición, Galeras y Redención

A diferencia de las películas, el audiolibro os permite sumergiros en la trama completa, que se divide en ocho libros.

La historia comienza con la llegada de los Reyes Magos (una parte preciosa de la novela que suele omitirse). Luego, nos traslada a Jerusalén, donde Judá Ben-Hur, un joven príncipe judío, se reencuentra con su amigo de la infancia, el romano Messala. La ambición de Messala y el choque de ideologías rompen su amistad.

Tras un accidente fortuito donde una teja cae cerca del gobernador romano, Messala traiciona a Judá enviándolo a las galeras como esclavo de por vida y encarcelando a su madre y hermana. A partir de aquí, la novela narra la increíble lucha de Judá por sobrevivir, su ascenso como hijo adoptivo de un noble romano y su regreso a Judea buscando venganza, solo para encontrar algo mucho más poderoso: el mensaje de paz de un joven carpintero de Nazaret.

🎭 El Legado: Del Teatro al Cine

'Ben-Hur' ha sido el campo de pruebas para la tecnología del entretenimiento:

• El teatro (1899): Una producción de Broadway que duró 20 años en cartel. Usaban caballos reales corriendo sobre cintas transportadoras sincronizadas con un fondo móvil. ¡Fue el primer efecto especial "en vivo"!

• El cine mudo (1925): Una de las películas más caras de la historia del cine silente. La escena de la batalla naval fue real: se incendiaron barcos en Italia y los extras (muchos sin saber nadar) tuvieron que saltar al mar, generando un caos legendario.

• El cine clásico (1959): La versión de Charlton Heston. Ganó 11 Oscars. La carrera de cuadrigas tardó 3 meses en rodarse, usó 15.000 extras y un set de 7 hectáreas. Es, posiblemente, la mejor escena de acción de la historia.

• El cine moderno (2016): Una versión que apostó por el ritmo digital pero que demostró que la sombra de la versión de 1959 sigue siendo alargada.

⭐ Crítica y Valoración Literaria

A pesar de su éxito popular, la crítica ha sido ambivalente:

• A favor: Se alaba el rigor histórico de Wallace. Sus descripciones de la vida cotidiana en el Imperio Romano, los rituales judíos y la navegación antigua son exquisitas y sumergen al lector de lleno en el siglo I.

• En contra: Algunos críticos literarios de la época consideraban su estilo algo "sentimental" o pesado en las descripciones geográficas. Sin embargo, es precisamente esa riqueza de detalle la que hace que el formato de audiolibro sea perfecto, permitiendo que la historia fluya mientras te dejas llevar por la narración.

🎧 Escucha la obra completa aquí

No te pierdas ni un solo matiz de este clásico. Dale al play y viaja a través del desierto, el mar y la arena del circo.

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PARTE 1

PARTE 2

¿Conocías la historia completa o solo habías visto la película? ¡Déjame tus impresiones en los comentarios!

La Melodía de las Estrellas: El Ranking Definitivo de las Series de TV

 ¿Eres de los que jamás pulsa el botón de "Omitir Intro"? Si la música de una cabecera te hace correr al sofá, este es el episodio que estabas esperando.

En esta nueva entrega de La Melodía de las Estrellas, nos embarcamos en una odisea sonora de unas cuatro horas para repasar las sintonías que han marcado el ADN de la televisión. No es solo un repaso; es un análisis de las piezas que nos han hecho vibrar, desde los sintetizadores de los 80 hasta las grandes orquestas actuales.

🎻 Un viaje por 30 hitos (y un secreto...)

Hemos seleccionado 30 títulos imprescindibles que recorren décadas de creatividad. No están todos los que son, pero sí son todos los que han dejado huella. En este especial, diseccionamos composiciones maestras de genios como Ramin Djawadi, Danny Elfman o el inolvidable Angelo Badalamenti.

¿Qué vas a encontrar en este maratón sonoro?

• Iconos de la Nostalgia: Viajamos a Texas con Dallas, nos subimos al furgón de El Equipo A y arreglamos el mundo con MacGyver y Knight Rider.

• El Brillo de la Comedia: Del sofá de Friends al rap de El Príncipe de Bel-Air y la genialidad de Los Simpson.

• Atmósferas Inolvidables: El jazz hipnótico de Twin Peaks, el folk oscuro de True Detective y el pulso electrónico de Stranger Things.

• Épica Moderna: La sofisticación de Succession, el ritmo de La Casa de Papel y, por supuesto, el estruendo orquestal de Poniente con Juego de Tronos.

🎹 De la gran orquesta al sintetizador

En este programa analizamos cómo la televisión ha pasado de las marchas militares y el jazz clásico de los 60 a las texturas complejas de hoy. Veremos cómo Miami Vice cambió las reglas del juego y cómo series como Doctor Who o Star Trek crearon himnos que ya son parte de la historia de la música universal.

🤫 El broche de oro: Una sorpresa final

Aunque nuestro ranking llega al número uno con un remate épico, te aconsejamos que no apagues el reproductor al terminar. Hemos guardado un extra sorpresa para el final del programa... una pieza de una galaxia muy, muy lejana que se ha convertido en el nuevo estándar de la aventura televisiva. No diremos su nombre, pero este es el camino.

"Una gran serie empieza mucho antes de que aparezca el primer diálogo: empieza con su música."

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🎧 Escucha el especial completo ahora

Prepara tus mejores auriculares, busca un sitio cómodo y sumérgete en estas cuatro horas de radio dedicadas a los amantes de la buena televisión.

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¿Cuál es la intro que te marcó para siempre? Cuéntanoslo en los comentarios o búscanos en redes sociales. ¡Queremos saber qué sintonía es la que te pone los pelos de punta!

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